ビデオの作成や絵画のような技術の秘訣の1つは、すべてのルールを十分に学習して、それらが脳に焼き付くようにすることです。ショットを計画するときに、それらについて考える必要はありません。あなたの潜在意識は、あなたがいつガファーが餌を与えられるかについて仕出し屋と議論するのにあなたの時間を費やすことができるように、最良の光の配置について決定を下します。
アマチュアは、カメラの操作方法、ホワイトバランスの設定、露出、フォーカス、オーディオレベルの詳細に多くの時間を費やしています。専門家は、ショットのフレーミングが気分にどのように影響するか、特定の被写界深度が何を示唆するかについて心配しています。
ビデオ撮影の技術的側面は比較的簡単に習得できる性質のものです。このような雑誌、Youtubeビデオ、カメラに付属の取扱説明書があり、簡単なことで気が散りやすいです。それらが実際に行うのが難しいことであると混乱するようになります。世界は非常に退屈ですが、技術的には完璧なビデオ撮影でいっぱいです。製品を宣伝する完全に照らされたトーキングヘッズ、注目を集めている笑顔の花嫁、絶妙に配置されたマイクと、すばらしいビデオのすべての要件を満たしていると想像するディレクターによって完璧に捉えられた彼らの言葉。
逆に、プロはビデオ撮影の各要素を「物語を語る」というより大きなパズルの1つのピースと見なします。
問題と技術的な問題はビデオ制作の一部であることを理解する
物事はうまくいかない、彼らがそうすることを期待し、それに応じて計画する。人々は遅れて現れます、あなたのケーブルの1つはサウンドトラックに奇妙なブーンという音を導入します、あなたが太陽を計画した日に雨が降るかもしれません。成功したビデオ撮影の多くは事前計画にあります。予算の大きい映画のプロは、撮影を開始する前に詳細を把握するのに何年も費やすことがあります。その必要はありませんが、「このケーブルが機能しなくなったらどうなるでしょうか。どうすればオーディオを入手できますか？このカメラが誤動作した場合はどうなりますか？バックアップはありますか？このレンズが盗まれた場合、別のレンズでカバーを取得できますか？今日雨が降ったら？撮影できるシーンは他にありますか？」
問題に注意を向けることを恥ずかしがらないでください
俳優が思い通りに行動していない場合は、俳優に知らせてください。特定の照明設定でコスチュームが明るすぎる場合は、何か言ってください。監督の仕事は、プロデューサーのお金を受け取り、最高の製品を作ることです。多くの場合、監督は複数の帽子をかぶっており、最終的に監督、カメラオペレーター、健全な人物になる可能性は十分にありますが、これらの役割はすべて、利用可能な資金で可能な限り最高の製品を作成する役割に従属しています。悪いワードローブの選択について言及しないと、最終製品を傷つけます。あなたの乗組員は方向性を求めていますが、思いやりもあります。「これはひどい衣装の選択です」と言うことは、「ちょっと待って、この光の中で今これを見て、私はこのパターンに気づいています」と言うこととは異なります。少し気が散りすぎますが、才能を変えることができる何か他のものがありますか？」問題を特定したら、正面から対処します。しっかりしてください、それはあなたのショーですが、意地悪ではありません。
全体像を念頭に置いてください
かつて、プロジェクトの特定の側面について不満を言ったプロデューサーがいました。エグゼクティブプロデューサーは何かに注意を払っていなかったので、そうあるべきだと思いました。彼は私に耳を傾け、「これはあなたが死にたい丘ですか？もしそうなら、私はそれを彼らに持ってきて、私たちはそれと戦うでしょう、しかしそうでなければ、それを手放して、私たちは他の何かのためにその戦いを救うでしょう。」それ以来、私と一緒に生きてきたのは賢者の知恵でした。詳細に迷い、大規模なプロジェクトを傷つけていることを忘れがちです。
引き続き乗組員と才能の管理
あなたが部屋にいるとき、あなたは上司です。優れた監督は、彼らがどれだけ厳しく、誰を守る必要があるかを知っています。常に、指示に従い、高品質の製品を作成するために信頼できるキャストとクルーのメンバーがいます。あなたが知っている俳優は、ラインを覚えてセットに現れます。カメラマンは安全に秒に送ることができます素晴らしい映像で戻ってくる場所、そして誰があなたの管理時間をもっと必要としているのか、誰が気を散らしているのか、誰が重要ではない詳細について心配するのに多くの時間を費やしているのか、あなたがいないと誰が遅れるのかを学ぶでしょう誰かが電話して起こしてくれます。
専門家は、ショットのフレーミングが気分にどのように影響するか、特定の被写界深度が何を示唆するかについて心配しています。
水平な頭を保つ
あなたは嵐の中で落ち着く必要があります。何かがうまくいかないとき、あなたのキャストとあなたの乗組員は問題を解決するためにあなたにすぐに目を向けます。あなたの最初の衝動は崩壊して叫んだり泣いたりすることかもしれませんが、これは問題を解決するだけでなく、あなたの人々があなたに抱いている信仰を侵食することを忘れないでください。
間違っている場合は認めて、クレジットが必要な場合はクレジットを与えることを恐れないでください
あなたのキャリアの途中で、あなたは何かに固執するでしょう、そしてあなたの乗組員の何人かのメンバーは反対が真実であると主張するでしょう。シーンを逆光で照らしてはいけないと主張したり、アシスタントカメラマンにフッテージを残したり、全員に10ではなく9にセットするように指示したりすると、これらの場合にはあなたが間違っていたことを発見してください。バックライト付きのショットは美しく、昨日の映像がジムのバッグに入っているドライブがあります。メールには9ではなく10と書かれています。
これが起こったら、「うわー、私は間違っていた、みんなごめんなさい」と言い、あなたが失敗するだろうと思った素晴らしいショットを思いついたために乗組員の前で賞賛するカメラマンは、あなたのビデオが作られるのを助けるために最善を尽くします。
有名な映画監督がいて、俳優の中には二度と一緒に仕事をしないと言う人もいます。オスカーを受賞した後は、次の映画のセットでジャークになりたいかどうかを決めることができますが、それまでは、一緒に仕事をするのが難しいという評判はあなたに何も得られません。
前向きな姿勢を保つ（特にクライアントが関与している場合）
彼らが資金提供している撮影が災害であると誰も聞きたくありませんが、時にはそれはあなたが持っていかなければならないニュースです。
初心者の監督は「この俳優はひどいです、彼らはこの靴下のコマーシャルを台無しにしている」と言うかもしれませんが、プロは同じ問題を別の観点から見ます：「この俳優はうまくいっていません、私たちは他の履歴書を持っています、そして私たちは最高のパフォーマンスを確実に得るために、この人物を交代させます。」
自分が何をしているのか、なぜそれをしているのか、なぜそれが良いことなのかを常にクライアントに説明してください。なぜなら、それらのことを説明できない場合は、自分がしていることを何でもしてはいけないからです。あなたが間違いを犯したことを認めると、あなたが悪く見えてしまうことを恐れないでください。
あなたは理由のためにキャストとクルーにお金を払っています：彼らを機能させることを恐れないでください
物語の32ページのあらすじといくつかのテントで森に捨てられ、1999年の「ブレアウィッチプロジェクト」のキャストには、共同監督兼編集者のダニエルマイリックとエドゥアルドサンチェスからのメモもありました。懸念。あなたの快適さはそうではありません。」彼らは寒さ、湿気の多い条件に耐え、夜はキャンプ場を走り回って不気味な音を立てる映画製作者たちに恐れられました。あなたのキャストとクルーは映画を作るためにそこにいます、彼らを働かせることを恐れないでください。あなたの時間は、ギアを運ぶのではなく、問題を解決するために費やされるべきです。
ショットの撮り直しは日常業務であることを理解する
誰もが最初にそれを正しく理解するわけではありません。ハリウッドの主要な映画の監督が戻って物事を撮り直さなければならないことは珍しくありません。 1976年の「ApocalypseNow」の撮影までの数日（または、話をしている人によっては数週間） フランシスフォードクープラによって、監督は主演男優のハービーキテルを解雇し、マーティンシーンに置き換え、キテルがいたすべてのシーンを再撮影しました。再撮影が必要になる理由は俳優だけではありません。 1962年、ジョンフランケンハイマー監督は、「影なき狙撃者」からのフランクシナトラのショットで焦点がずれていることに気づき、恐怖を感じました。 それで彼はシーンを再撮影しましたが、シナトラのパフォーマンスはそれほど良くありませんでした。最終的に、彼は焦点が合っていないショットを使用し、それをチョークで表現して体験しました。
サイドバー：Postで修正するタイミングを知る
「私はポストでそれを修正します」は、ずさんな映画製作者の戦いの叫びであるとしばしば考えられます。それは、厳しい締め切りで気にしない悲惨な監督を思い起こさせます。マイクが機能していませんか？後でスタジオでオーディオをループします。ホワイトバランスが設定されていませんか？編集プロセス中にフィルターを適用します。主演男優は前回とは違うシャツを着ていますか？フッテージを拡大して、しっかりとトリミングします。
ポストで物事を修正すると、いくつかのことが行われます。特に、通常、後で1人の作業が多くなり、その時点でセットにいる人の作業が少なくなります。 20人または50人に支払う大規模なセットでは、お金がどれだけ早く燃え尽き、壊れたカフスボタンの交換に1分ごとに費やすと、数十ドルまたは数百ドルの費用がかかる可能性があります。何かを修正するために2時間かかることは理にかなっているかもしれませんが、多くの場合、そうではありません。
また、問題が発生したときに圧倒されないように、ポストで修正できるかどうかを自問する前に、「このことをスキップしてもいいですか」と自問してください。多くの場合、映画製作者は時間を犠牲にして小さな問題を修正することに気を取られます。問題を解決する最も便利な方法は、機能していないものをスキップすることかもしれません。キャストメンバーのサングラスにカメラクルーが現れますか？グリップに鈍いスプレーを思い付かせたり、カメラを動かして反射を減らしたりするのではなく、サングラスを外すことを検討してください。
撮影を始める前に、うまくいかないと災害が発生するような状況を回避する方法を考えてください。不便は避けられません、そして注意深い計画はそれらが破滅的な敗北に開花するのを防ぎます。たとえば、これなしでは作業できない小道具がある場合は、万が一壊れた場合に備えてバックアップを用意してください。特定の日に外で撮影することを計画している場合は、雨が降った場合に何をするかについて計画を立ててください。
セットにいる間、全員がそこにいる間に何かを修正するために費やす時間と、後で修正するのにかかる時間とを比較検討します。あなたはいつもこれを正しく理解するとは限らず、セットで20分かかったであろうものに数日と数千ドルを浪費していることに気付くかもしれませんが、仕事について学べば学ぶほど、これらの重要な決定を下すのが上手になります。
カイル・キャシディは、妻のトリリアン、3匹の猫、そしてたくさんのメモリーカードと一緒に暮らしています。彼はテクノロジーについて頻繁に書いていて、時々無料で働いていることで有名です。