多くのフォトグラファーは、ビジネスの提供物に動画を追加することを受け入れています。ビデオ対応のデジタル一眼レフの台頭により、写真家としてビデオを撮影することは自然なことです。ただし、ビデオの編集は必ずしも簡単にスキルを移行できるとは限りません。
奇妙なことに、私とおそらく多くの人にとって、それはソフトウェアの問題ではありません。 Photoshop の編集に 20 年以上携わってきたので、ツールを習得し、Premiere Pro や After Effects などのプログラムをナビゲートする方法を学ぶことは難しくありませんでした。私が苦労したのは、ビデオと優れたストーリーテリングの違いを生むコンセプトとテクニックでした。クライアントの仕事のために、私は常にこれらのスキルセットに時間を割いている人を雇っています.私はその仕事にふさわしい人物を強く信じています。それでも、特に個人的なプロジェクトやソーシャル メディア用の短いクリップの編集スキルを向上させ続けることをやめませんでした.
最近、私は海外のさまざまな任務からの古い B ロール映像を調べて、Instagram のストーリー用に興味深いクリップをまとめるのに十分かどうかを確認しています。すぐに、ペースが速く、物語の感覚を伝える短い作品に編集するのに苦労しました。そのとき、私が尊敬する写真家やビデオグラファー、またはその作品に本当に刺激を受けている人に連絡を取り始めます。 Brandon Li はそのアーティストの 1 人です。ありがたいことに、彼は旅行中に彼のテクニックに関するいくつかのチュートリアルを作成するのにも時間を割いています.
このビデオでは、Li は 5 つの シンプルでありながらあまり明白ではない ヒントを紹介しています。これらのヒントは、ペースの速いシーケンスで彼が訪れた場所のストーリーを伝えるのに役立ちます。 Li がカバーする各ヒントで、これを動画に適用する方法のいくつかの異なる例を示します。
<オール>ショットを簡素化
主題のパンチイン/パンチアウト
ショットごとに同じ画面方向に被写体を動かし続ける
ショット間の支配的な形状、色、または輝度に従う
ショット間の因果関係を確立する
最新のビデオ「ガンジス川へのゲートウェイ:インドの聖なる都市 [リシケシ、デヴプラヤーグ、ハリドワール]」で、リーがこれらすべてのヒントをどのように使用しているかを正確に見ることができます。
[ブランドン・リー経由]