1つのフラッシュで素晴らしい肖像画の写真：包括的なガイド
フラッシュを1つだけ使用すると制限があるように思えるかもしれませんが、光と影の基礎を学び、魅力的なポートレートを作成する素晴らしい方法です。素晴らしい結果を達成するための包括的なガイドを次に示します。
i。基礎を理解する：
* 光がキー： 写真は光で絵を描いています。光がどのようにあなたの被験者と相互作用するかを理解することは非常に重要です。
* 方向と品質： 光の方向と質（柔らかいまたは硬い）は、被験者の気分と外観に劇的に影響します。
* 影： 影はハイライトと同じくらい重要です。彼らは形を定義し、深さを作り、ドラマを追加します。
* 逆方位法： 光源から離れると、光の強度が指数関数的に減少します。 この法律を理解することは、あなたの主題にどのように光が落ちるかを予測するのに役立ちます。
ii。ギアエッセンシャル：
* フラッシュ： Speedlight（外部フラッシュユニット）が理想的です。ビルトインフラッシュよりも多くのパワーとコントロールを提供します。
* トリガー（オプションですが推奨）： ワイヤレストリガーを使用すると、フラッシュオフカメラを配置することができ、より創造的なコントロールを提供します。
* ライトスタンド（オプションですが強く推奨されています）： より良い角度や照明のためにフラッシュを上げます。
* modifier（必須）：
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 大きくて柔らかい光源を作成します。シュートスルー傘は光をより均等に広げます。反射的な傘は、光を少し集中させます。
* ソフトボックス： 流出を最小限に抑え、制御され拡散した光源を提供します。 お世辞の光に最適です。
* むき出しのフラッシュ： ドラマチックで直接的な光に使用できますが、しばしば過酷でお世辞です。
iii。フラッシュのセットアップ：
* カメラフラッシュ（ダイレクトフラッシュ）：
* 長所： 最もシンプルなセットアップ、初心者に適しています。
* cons： 被写体の背後に厳しい影がある平らで、卑劣な光を作成します。 赤目を引き起こします。
* ソリューション： ディフューザー（組み込みまたはアフターマーケット）は、光をわずかに柔らかくすることができます。フラッシュヘッドを上に傾けて、天井または壁から跳ね返ります（利用可能で適切に色付けされている場合）。
* オフカメラフラッシュ： これが魔法が起こる場所です！
* ポジショニング： 光が来たい方向について考えてください。一般的なポジションには以下が含まれます。
* 45度の角度： 古典的なポートレート照明の位置。光をわずかに側面に置きます。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に光の三角形を作成します。
* サイド照明： 劇的な影、テクスチャを強調します。
* バタフライ照明： 上に配置され、被写体の前に直接配置され、鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。
* 距離： 明るい光のためにフラッシュを被写体に近づけ、さらに柔らかい光のために移動します。逆の正方形の法則を覚えておいてください！
iv。フラッシュ設定とカメラ設定：
* フラッシュモード：
* ttl（スルーレンズ）： カメラはフラッシュ電源を自動的に調整します。ペースの速い状況に適していますが、制御が少なくなります。
* マニュアル： フラッシュパワーを直接制御します（例：1/1、1/2、1/4電源）。 あなたがそれを理解すると、より一貫した予測可能な結果を提供します。 低電力から始めて、被験者が適切に露出するまで増加します。
* カメラ設定：
* aperture： フィールドの深さを制御します（画像のどれだけの焦点が合っていますか）。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 より狭い開口（例：f/8、f/11）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、シーンの多くを焦点を合わせます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* シャッター速度： 周囲の光を制御します。 フラッシュを使用する場合、シャッター速度は主に被験者ではなくバックグラウンドエクスポージャーに影響します（フラッシュが主な光源であるため）。 ほとんどのカメラには、フラッシュ同期速度があります（通常は約1/200分の1秒）。 この速度を超えると、画像に黒いバンドが生じる可能性があります。
v。修飾子とその効果：
* 傘（シュートスルー）： 柔らかく、均一な光。より柔らかくするために、被写体の近くに配置します。
* 傘（反射）： シュートスルーの傘よりもわずかに方向性がありますが、それでも比較的柔らかいです。
* ソフトボックス： 非常に制御された、柔らかい光。被写体を隔離し、お世辞の光を作成するのに最適です。目的の柔らかさに応じてソフトボックスのサイズを選択します - 大きいのは柔らかいです。
* むき出しのフラッシュ： 鋭い影のある激しく劇的な光を作成します。控えめに、またはさらに制御するためにグリッド/スヌートを使用してください。
* リフレクター： フラッシュライトの一部を被写体に跳ね返し、影を埋め、よりバランスのとれた露出を作成するために使用できます。 白、銀、または金の反射器を使用して、バウンスされた光の色を変更します。
vi。テクニックとヒント：
* 光の羽毛： 被写体にフラッシュを直接指してはいけません。代わりに、光パターン（「羽毛」の端）の端をそれらに向けてください。これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生まれます。
* 周囲の光のバランス： シャッター速度を使用して、背景にどれだけの周囲光があるかを制御します。劇的で対照的な外観の背景を解き放ち、より自然な感触のためにそれを適切に公開します。
* ヘアライト（シミュレーション）： フラッシュをわずかに後ろと対象の側面に配置して、髪と肩に光の縁を作成します。これは、それらを背景から分離するのに役立ちます。
* キャッチライト： あなたの被験者の目のフラッシュの反映。 フラッシュを配置して、輝きと寿命を目に追加するキャッチライトを作成します。
* 実験！ さまざまなフラッシュ位置、修飾子、カメラの設定を試すことを恐れないでください。 実験は、あなた自身のスタイルを学び、見つけるための最良の方法です。
* 練習： 練習すればするほど、光がどのように振る舞うかを予測するのが良くなります。 友人や家族をモデルとして使用し、さまざまな照明セットアップを実験します。
* 後処理： 後処理（コントラスト、明るさ、カラーバランス）のマイナーな調整は、ポートレートを強化する可能性があります。
vii。トラブルシューティング：
* 過剰露出画像： フラッシュ電源を削減し、シャッター速度を上げ（同期速度制限内）、またはフラッシュをさらに離れて移動します。
* 露出していない画像： フラッシュ電源を増やしたり、シャッター速度を下げたり、フラッシュを近づけたりします。
* 厳しい影： より大きなモディファイアを使用するか、フラッシュを近くに移動するか、リフレクターを使用して影を埋めます。
* 赤目： オフカメラフラッシュを使用したり、周囲光を増やしたり、後処理で赤目減少を使用したりします。
* 不均一な照明： フラッシュ位置を調整するか、より大きな修飾子を使用するか、ライトをフェザーします。
セットアップの例：
* クラシックポートレート（45度）： Softboxを備えたフラッシュは、側面に45度、被験者のわずかに上に配置されます。
* ドラマチックなポートレート（サイドライト）： 被験者の側面に直接配置された裸の電球でフラッシュします。反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* ハイキーポートレート： 被写体のわずかに上下に配置された大きなシュートスルーの傘でフラッシュ。 下の白いリフレクターを使用して、光をバックアップします。
基礎を理解し、さまざまなテクニックを実験し、定期的に練習することにより、1回のフラッシュで見事でインパクトのあるポートレートを作成できます。 頑張って、楽しんでください！