1。あなたの「理由」を理解する：あなたの物語を定義する
* テーマ/フォーカス： どんな話をしたいですか？興味がありますか：
* 都市のエネルギー？ （群衆、動き、建築）
* 人間のつながり？ （相互作用、関係）
* ソーシャルコメント？ （不平等、消費主義、文化的変化）
* 日常生活のユーモア？ （予期しない並置、皮肉な状況）
* 特定のコミュニティまたは近隣？ （その性格、その人々）
* 個人的な接続： 最高の物語は、多くの場合、真の興味やつながりから生まれます。あなたと共鳴するものを撮影してください。あなたがトピックに情熱を持っているなら、その情熱はあなたの画像に翻訳されます。
* 研究と観察： 選択した場所で時間を過ごします。 パターン、人々、雰囲気を観察します。 これは、ストーリーに貢献する要素を特定するのに役立ちます。
2。ストリート写真におけるストーリーテリングの重要な要素
* 件名：
* 説得力のあるキャラクター： 感情を醸し出したり、興味深い表現を持ったり、意味のある活動に従事する人を探してください。 彼らはあなたの物語の主人公になります。
* 真正性： 可能な限り自然に被験者をキャプチャします。率直な瞬間は、しばしばポーズをとったショット以上のものを明らかにします。
* 関連性： 人類のつかの間の垣間見ることさえ、視聴者とのつながりを作り出すことができます。
* コンテキスト：
* 設定： 環境は非常に重要です。それはあなたの主題にコンテキストを提供し、全体的な気分に貢献します。 アーキテクチャ、看板、ストリートアート、その他の視覚要素を使用して、場所と雰囲気を確立します。
* 詳細： 意味のレイヤーを追加し、物語を豊かにする小さな詳細に注意してください。 使い古された靴、廃棄された新聞、落書きタグはすべて、物語の一部を伝えることができます。
* アクションと相互作用：
* キャプチャムーブメント： 歩行、相互作用、または単に空間に存在する人々は、ダイナミズムと時間の感覚を追加することができます。 モーションブラーまたは高速シャッター速度を使用して、エネルギー感覚を伝えます。
* 関係： 人々の間の相互作用を探します。手を握っているカップル、親と遊んでいる子供、一緒に笑っている友人のグループ。 これらの瞬間はつながりを明らかにします。
* 並置： 予期しない要素や対照的な状況を組み合わせると、視覚的な緊張と陰謀が生じる可能性があります。
* 感情：
* ボディーランゲージ： 姿勢、ジェスチャー、表情に注意してください。 それらは感情の強力な指標です。
* 大気： 照明、気象条件、カラーパレットはすべて、画像の感情的なトーンに貢献できます。 雨の日は憂鬱の感覚を呼び起こすことができますが、晴れた日は楽観主義の感覚を作り出すことができます。
* 構成：
* 先行回線： 視聴者の目をシーンを通して、そしてあなたの主題に向けて導きます。
* フレーミング： 出入り口、窓、木などの自然の要素を使用して、被写体を組み立て、それらに注意を引きます。
* 3分の1のルール： 主題を中心から外して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* レイヤー： フォアグラウンド、中央、背景に要素を重ねて深さを作成します。
3。ストーリーテリングの瞬間をキャプチャするためのテクニック
* 忍耐強く： ストリート写真には忍耐が必要です。適切な瞬間が展開するのを観察し、待つのに時間を費やしてください。
* 観察する： あなたの周りのすべてに注意してください。 イベントを予測し、それらをキャプチャする準備ができています。
* 目に見えない（または可能な限り見えない）： シーンが自然になればなるほど、より良い。 溶け込んで、自分自身に注意を向けないようにしてください。 一部の写真家は、小さなカメラを使用するか、腰から撮影して目立たないようにします。
* ゾーンフォーカス： 特定の距離でレンズを事前に焦点を合わせて、興味深い科目がゾーンに入ったときに迅速に反応することができます。
* 開口部の優先度（avまたはa）： 被験者を隔離するか、雰囲気を築くためのフィールドの深さを制御します。 より広い開口部（より小さいfナンバー）は、浅い畑の深さを作り出し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 より狭いアパーチャ（より大きなfナンバー）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、シーンの多くを焦点を合わせます。
* embrace欠陥： ストリートフォトグラフィーはしばしば生で磨かれていません。不完全な瞬間をキャプチャすることを恐れないでください。 彼らはしばしば最も本物で説得力があります。
* シーケンス/シリーズで考える： 一緒に見ると、より完全な物語を語る一連の画像を撮影することを検討してください。 各画像は、全体的な物語に貢献する必要があります。
4。ストーリーを組み立てて提示します
* 画像をキュレートします： 選択プロセスで冷酷になります。あなたの物語に本当に貢献する画像のみを選択してください。
* シーケンスと配置： 画像を提示する順序について考えてください。適切に並ぶシリーズは、物語を強化することができます。
* キャプションとタイトル： キャプションまたはタイトルを追加して、コンテキストを提供し、ストーリーをさらに豊かにすることを検討してください。 簡潔で有益なものにしてください。彼らは視聴者の解釈を導くことができますが、規範的すぎることを避けます。
* プレゼンテーション形式： 作品をどのように提示するかも、ストーリーに影響を与える可能性があります。写真帳、ウェブサイト、またはギャラリー展はすべて、ストリート写真の物語を共有する効果的な方法です。
* オーディオ/ビデオを検討： ストーリーテリングエクスペリエンスをさらに強化するために、オーディオまたはビデオ要素を組み込むことを試してください。
倫理的考慮事項：
* あなたの主題を尊重する： 人々のプライバシーと尊厳に注意してください。 搾取的または無礼な写真を撮ることは避けてください。
* 正直に言う： 誤った物語を作成するために画像を操作またはステージングしないでください。
* 許可を求めてください： 可能であれば、誰かの写真を撮る前に許可を求めてください。特に商業目的でそれを使用する場合は、写真を撮ることを求めてください。 たとえそれが法的に必要でない場合でも、それは尊敬の兆候です。
* 自分自身を説明する準備をしてください： 誰かがあなたの動機に疑問を投げかけたら、あなたが写真を撮っている理由とあなたが達成したいことを説明する準備をしてください。
ストーリーテリングの重要な要素を理解し、観察スキルと技術的スキルを実践することで、ストリート写真を単なる文書から人間の経験を捉える説得力のある物語に向けることができます。 幸運、そして幸せな射撃！