1。適切な場所を見つける：
* 光がキー： 柔らかく拡散した光を提供する場所を探してください。曇りの日は理想的ですが、晴れの場合は日陰を見つけてください。
* オープンシェード： これは、建物、木、岩の張り出しなどの大きなオブジェクトによって提供されるシェードです。それは、厳しい影のない均一な柔らかい光を提供します。顔に不均一なパターンを作成するため、ちょっとした光（葉を通る光のろ過）を避けてください。
* バックライト： あなたの被写体の後ろで太陽で射撃すると、彼らの周りに美しいリムの光と柔らかい輝きが生じる可能性があります。リフレクターを使用して顔に光を跳ね返す必要があるでしょう。
* 背景考慮事項：
* シンプルに保ちます： 清潔で整頓された背景が最適です。これはあなたの主題が目立つのに役立ちます。
* 色： 被験者の衣服と肌の色合いを補完する背景を選択してください。緑、中立の壁、都市の風景をぼかす、または単純な空でさえうまく機能する可能性があります。
* 距離： 被写体と背景の間にある程度の距離を置いて、浅い被写界深度（ぼやけた背景）を作成します。
* アクセシビリティと安全性： あなたとあなたの主題のためのアクセスのしやすさを考えてください。 場所が安全で、危険がないことを確認してください。
* 許可/許可： 特定の場所（たとえば、公園）で写真を撮る許可が必要かどうかを確認してください。
2。自然光とそれを操作する方法を理解する：
* 時刻：
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* ブルーアワー： 日没後と日の出前の1時間は、涼しく柔らかい光を提供します。 より高いISO設定と頑丈な三脚が必要です。
* 正午の太陽（可能であれば避けてください）： 過酷なオーバーヘッドサンは強い影を作り出し、お世辞になる可能性があります。 正午に撮影する必要がある場合は、密集した色合いを探したり、ディフューザーを使用したりします。
* 光制御用のツール：
* リフレクター： 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、ハイライトを追加するために不可欠です。白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。
* 白： 柔らかく、ニュートラルな光。
* 銀： より明るく、より対照的な光。
* 金： 暖かく、金色の光。
* ディフューザー： 厳しい日光を和らげるために使用され、より均一でお世辞の光を作り出します。半透明のリフレクターを拡散剤として使用するか、専用の拡散パネルを購入できます。
* フラグ/スクリム： 光をブロックしたり、影を作成したりするために使用されます。
3。カメラの設定：
* aperture（f-stop）：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。ポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのシーンを焦点を合わせます。 鋭い背景を望まない限り、ポートレートではあまり一般的ではありません。
* シャッター速度：
*これを調整して、カメラに入る光の量を制御し、モーションブラーを防ぎます。 良い出発点は、ハンドヘルド撮影の1/125位、またはハンドヘルドの撮影の方が速いことです。被験者の動きからぼやけを避けるために必要に応じて増加します。
* iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、これを可能な限り低く保ちます（例：ISO 100、ISO 200）。選択した開口部とシャッター速度で適切な露出を維持するために必要な場合にのみ、それを増やします。
* ホワイトバランス：
*これを照明条件に正しく設定します（例：「昼光」、「曇り」、「シェード」）。 「自動ホワイトバランス」を使用して、後処理で調整することもできます。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、露出を設定します。 一般的な使用に適しています。
* スポットメーター： フレームの中央にある小さな領域から光を測定します。被験者の顔の露出を優先したい場合に便利です。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス： 正確な焦点のために、通常は被験者の目に単一の焦点ポイントを選択します。
* 連続オートフォーカス（AIサーボ）： カメラは被験者の動きを継続的に追跡し、焦点を合わせます。 あなたの被験者が動いている場合に便利です。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部を設定すると、カメラは自動的にシャッター速度を選択します。
* 手動モード（m）： 開口部とシャッター速度の両方を設定します。
4。あなたの主題のポーズと指示：
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、ポーズを案内してください。
* 自然なポーズ： 硬くて不自然なポーズを避けてください。動きと相互作用を奨励します。
* 角度： さまざまな角度で実験します。少し上から撮影することはお世辞になる可能性があります。
* ハンド： 手に注意してください。 正しくポーズをとらないと、しばしば厄介に見えることがあります。
* 表情： 本物の笑顔と表現を奨励してください。 冗談を言ったり、自然な感情を引き出しようとしている彼らが情熱を持っていることについて彼らに尋ねてください。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは強力ですが、カメラから被写体を少し離れて見えるようにすることも実験してください。
* リラクゼーション： 肩と顎のラインをリラックスさせるようにあなたの被験者に思い出させてください。
* 動き： あなたのポーズに動きを組み込みます。周囲と歩いたり、回したり、やり取りしたりしてもらいます。
5。 ギアの推奨事項：
* カメラ： 交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ：
* 50mm f/1.8： 手頃な価格で多用途、ポートレートに最適です。
* 85mm f/1.8： 美しいボケが付いた古典的なポートレートレンズ。
* 70-200mm f/2.8： さまざまな焦点距離と圧縮に汎用性を提供します。
* リフレクター： 5-in-1リフレクター（白、銀、金、黒、半透明）。
* ディフューザー： 厳しい光を柔らかくするための大きな拡散パネル。
* 三脚（オプション）： 低い状況の場合、またはより遅いシャッター速度を使用する場合。
* ライトメーター（オプション）： 正確な暴露測定値。
6。後処理：
* 色補正： 自然な外観を実現するには、ホワイトバランスと色を調整します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを微調整します。
* シャープニング： 画像をわずかに磨き、詳細を強化します。
* レタッチ： 傷や気晴らしを取り除きます。それは主題を不自然に見えるようにすることができるので、レトゥーチを過度にレトゥッチしないように注意してください。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
自然に見えるポートレートのヒント：
* 接続に焦点を当てます： 最高のポートレートは、写真家と主題の間の本物のつながりを捉えています。
* 話をする： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語について考えてください。
* embrace欠陥： 絶対的な完璧さのために努力しないでください。 時には、不完全さが肖像画をユニークで面白いものにするものです。
* 練習： 練習すればするほど、自然光を使って被験者をポーズすることになります。
* 楽しんでください： 美しい肖像画を作成するプロセスをお楽しみください。
これらのヒントに従うことで、今後何年も大事にされる屋外スタジオを使用して、見事な自然のポートレートを作成できます。幸運を！