i。計画とセットアップ
* 件名：
* ワードローブ： 黒い背景とは対照的な衣服を選びます。明るい色、テクスチャ、ライトシェードは劇的に際立っています。溶け込む暗い色を避けてください。
* メイク： メイクはきれいで、機能を強調する必要があります。暗い背景が機能を柔らかくすることがあるため、特に目と唇の場合、通常よりも少し重いアプリケーションを考えてみましょう。
* 髪： 髪が手入れが行き届いており、背景とあまり溶け込まないようにしてください。髪の光を使用して分離を作成することを検討してください。
* 場所：
* スペース： 被写体、明かり、背景をamp屈に感じることなく配置するのに十分なスペースが必要です。専用のスタジオは理想的ですが、大きな部屋が機能します。
* 周囲光制御： 重要なのは、すべての周囲の光を排除することです 。あなたはあなたの主題に落ちる光を完全に制御したいです。 これは、ブラインド、カーテンを閉じ、オーバーヘッドライトをオフにすることを意味します。
* 機器：
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラは動作し、絞り、シャッター速度、ISOを調整できます。 DSLRまたはミラーレスカメラは、制御と画質を向上させるのに最適です。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、または長い）をお勧めします。これらのレンズは通常、より広い開口部（より低いfナンバー）を提供し、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。
* 背景：
* ファブリック/素材： 黒いベルベット、モスリン、または重い黒い紙のロールでさえもうまく機能します。ベルベットは、光を吸収し、真の黒を作成する能力で知られています。
* 距離： 被写体からの光がこぼれないように、被写体の背後に背景を十分に配置します。可能であれば、少なくとも6〜8フィートを目指してください。
* ライト： これが最も重要な側面です。少なくとも1つは必要ですが、理想的には2つまたは3つのライトが必要です。
* キーライト： 主な光源が主題を照らします。
* 塗り直し（オプション）： キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用されます。
* ヘアライト（オプション）： 被験者の髪を黒い背景から分離します。
* 光修飾子： これらは光の品質と方向を制御します。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： 多くの場合、ソフトボックスよりも手頃な価格で光を柔らかくする別の方法。
* スヌート： 非常に集中した光のビームを作成します。
* ハニカムグリッド： 光の流出を制御し、方向性を追加します。
* リフレクター（オプション）： 光を被写体に跳ね返し、影を埋めるために使用されます。
* ライトメーター（オプション）： 光レベルを正確に測定および制御するのに役立ちます。 必須ではありませんが、非常に役立ちます。
* 三脚（推奨）： 特に遅いシャッター速度を使用する場合は、カメラを安定させます。
* リモートシャッターリリース（推奨）： カメラの揺れを防ぎます。
ii。照明技術
* 目標： 黒の背景に光を当てることなく、被写体を照らす。 背景は完全に照らされ、真の黒になります。
* 一般的な照明セットアップ：
* 1つのライト（最もシンプル）：
1.キーライトを45度の角度で被写体に対して、わずかに側面以上に配置します。
2。希望のレベルの照明を実現するために、ライトの電源と修飾子を調整します。 反対側にリフレクターを使用して、光を影に戻すことを検討してください。
3.光源の距離を被験者に試して、光の柔らかさ/硬度を変えます。より近い=より柔らかく、さらに=より硬い。
* 2つのライト（クラシック）：
1。キーライト：上記の位置。
2。充填光：キーライトの反対側に配置しますが、電源が下がります。塗りつぶしの光は、キーライトによって作成された影を柔らかくします。充填光の距離とパワーを試して、影の強度を制御します。
* 3つのライト（コントロールの詳細）：
1。キーライト：上記の位置。
2。充填光：上記のように位置。
3。ヘアライト/リム光：被写体の後ろに位置し、頭と肩の後ろに向けられています。これにより、特に黒髪の場合は、被写体と黒い背景の分離が生じます。スヌートまたはハニカムグリッドを使用して、光に焦点を合わせ、背景にこぼれないようにします。
* 照明に関する考慮事項：
* 光の羽毛： 主題に直接光を向ける代わりに、光の端をそれらに向けて指すことによって「羽」を「羽」します。これにより、より柔らかく、よりお世辞の光が作成されます。
* 軽い流出： 背景に光がこぼれていることに注意してください。フラグ（黒い生地または段ボール）を使用して、背景に到達するのを防ぎます。
* 軽いフォールオフ： 光強度は距離とともに減少します。光源が被験者からのものになるほど、光が少なくなります。
iii。カメラの設定
* 手動モード（m）： 設定を完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、最低ISO設定（ISO 100など）から始めます。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。
* 浅い被写界深度（例：f/2.8、f/4）： 背景を美しく曖昧にし、被写体を隔離します。シングルパーソンのポートレートに最適です。
* より深い被写界深度（例：f/8、f/11）： グループのポートレートに役立つ、または特定の詳細がシャープであることを確認したい場合は、より多くの画像をフォーカスに保ちます。
* シャッター速度： 適切な露出を実現するには、シャッター速度を調整します。三脚を使用して、カメラを振ることなく速度が遅くなります。 秒の1/125を開始し、必要に応じて調整します。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、日光など）に合わせてホワイトバランスを設定します。灰色のカードを使用すると、正確なホワイトバランスをとることができます。 加工後の柔軟性を得るために、生形式で撮影します。
* フォーカスモード： シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）を使用して、被験者の目（通常はカメラに最も近い目）に集中します。
iv。射撃と改良
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。 露出、影、ハイライトに細心の注意を払ってください。
* 照明を調整： テストショットに基づいて、ライトの位置、電源、および修飾子を調整します。
* 軽い流出をチェック： テストショットの背景を慎重に調べて、完全に黒くなるようにします。 光が流出している場合は、ライトを再配置するか、フラグを使用して光をブロックしてください。
* 構成： さまざまな構成を試します。さまざまな角度、ポーズ、作物を試してください。 3分の1のルールは良い出発点です。
* あなたの主題の指示： 被写体に明確で簡潔な方向性を与えます。彼らがリラックスして、カメラの前で快適に感じるのを手伝ってください。彼らの姿勢、表現、アイコンタクトに注意してください。
* チンピング： 「チンパンジー」（カメラの背面を見て）を頻繁に恐れないでください。結果を確認して調整を行います。
v。後処理（オプションですが、推奨）
* 生の処理： RAW形式で撮影した場合は、Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、露出、コントラスト、ホワイトバランス、その他の設定を調整します。
* レタッチ： Adobe Photoshopまたは同様のソフトウェアを使用して、傷を取り除き、肌を滑らかにし、詳細を強化します。
* かわすと燃焼： ドディングと燃焼テクニックを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、影とハイライトを強化します。
* ブラックポイント調整： 画像エディターでは、黒い背景が本当に黒であることを確認してください。レベルまたは曲線調整を使用して、影をクリップし、残りの灰色のトーンを削除します。それをやりすぎないように注意して、被験者の暗い領域で詳細を失います。
* シャープニング： 詳細を強化するために、微妙な量のシャープニングを適用します。
ヒントとトリック
* 練習： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけます。
* ネガティブスペース： 黒い背景によって作成されたネガティブスペースを受け入れます。劇的で衝撃的な画像を作成できます。
* 微妙な照明： 時には、少ないことが多い場合があります。 微妙で制御された光は、過酷で圧倒的な光よりも効果的です。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。それらが鋭くて明るいことを確認してください。
* 実験することを恐れないでください： ルールを破って新しいことを試してみてください！黒い背景の肖像画に対するユニークで創造的なアプローチを発見するかもしれません。
* 清潔さ： 背景を清潔に保ち、ほこりやしわがないようにしてください。これらの欠陥は、最終画像では非常に顕著です。
* テザーシューティング： テザー撮影（カメラをコンピューターに接続する）を使用すると、画面を大きくする画像を表示し、より正確な調整を行うことができます。
これらの手順に従って定期的に練習することで、視覚的に魅力的で技術的に健全な黒い背景を持つ素晴らしいポートレートを作成できます。幸運を！