説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、単に人の肖像を捉えるだけではありません。彼らは、彼らの性格、職業、情熱、または人生について何かを明らかにする文脈にそれらを置くことによって、主題についての物語を語ることを目指しています。彼らは、環境をぼやけた背景ではなく、構成の重要な要素として使用しています。
これは、実例のある例とともに、インパクトのある環境のポートレートを作成する方法の内訳です。
i。概念の理解：
* コンテキストは王です： 環境は、物語全体に大きく貢献する必要があります。自問してみてください：「このスペースはその人について何と言っていますか？」
* 意図的な構成： 被写体とその周辺は、フレーム内に意図的に配置する必要があります。
* 接続： 肖像画は、被験者の生活や仕事のより深い理解を示唆するはずです。
ii。環境ポートレートを作成するための重要なステップ：
1。研究と計画：
* あなたの主題について学ぶ： 彼らの背景、興味、そしてあなたが伝えたいことを理解してください。
* ロケーションスカウト： 主題にとって意味のある場所を選択し、視覚的に興味深い場所を選択してください。考慮する：
* 関連性： 場所は本当に彼らのアイデンティティを反映していますか？
* 照明： 自然光、人工光、または両方の組み合わせ。
* 組成要素： 主要なライン、テクスチャ、色、潜在的な気晴らし。
* アクセシビリティと許可： 場所で撮影する許可があることを確認してください。
* 概念を開発： 最終画像を視覚化します。どんな話をしたいですか？どんな気分を呼び起こしたいですか？
2。照明：
* 自然光： 多くの場合、その真正性と自然の美しさを好みます。
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間後、日没前の1時間は、暖かく柔らかい光を提供します。
* オープンシェード： 均等な拡散した光を提供し、厳しい影を避けます。
* 曇りの日： 繊細なポートレートに最適な、柔らかく、落ち着いた光を作成します。
* 人工光： ストロボ、スピードライト、または連続ライトを使用して、光の方向と強度を制御します。
* 塗りつぶしフラッシュ： 特に明るい日光の中で、被験者の顔の影を減らすために使用されます。
* オフカメラフラッシュ： より劇的で方向性のある照明を作成します。
* 周囲の光に注意してください： それは主題と環境とどのように相互作用しますか？あなたはそれを受け入れたいですか、それとも圧倒したいですか？
3。構成：
* 3分の1のルール： バランスのとれた魅力的な構成のために、被写体を線または交差点に沿って配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、出入り口、窓、木などの主題をフレーム化します。
* フィールドの深さ： 被験者を分離して背景を曖昧にするために、浅い被写界深度（広い開口）を使用して、または環境をより多くの環境に焦点を合わせて示す深い被写界深度（狭い開口）を使用することを検討してください。
* 前景と背景： 主題の前後にあるものに注意してください。彼らは物語に貢献するべきであり、気を散らすものではありません。
* 角度： さまざまな角度（目レベル、低角、高角）で実験して、さまざまな視点や気分を作成します。
4。ポーズと表現：
* 自然なポーズ： 被験者の個性を反映したリラックスした本物のポーズを目指します。
* 環境との相互作用： 被験者が周囲とやり取りすることを奨励します。キッチンのシェフ、楽器を備えたミュージシャン、植物の中に庭師。
* 式： 被験者の感情や人格を反映した本物の表現を捉えます。ガイドしますが、何も強制しないでください。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。目をそらして、内省や熟考の感覚を作り出すことができます。
5。カメラ設定：
* aperture： フィールドの深さを制御します。広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景をぼやけし、浅い被写界深度を作成します。狭い口（f/8、f/11など）は、すべてを焦点を合わせる深い深さを生み出します。
* シャッター速度： モーションブラーを制御します。より速いシャッター速度でフリーズモーションを速度速くしますが、シャッター速度が遅くなるとモーションブラーが可能になります。
* iso： カメラの光に対する感度を制御します。可能な限り低いISOを使用して、ノイズを最小限に抑えます。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、シーンの色を正確に表現します。
6。通信と接続：
* 信頼関係を確立する： あなたの主題を知りましょう。彼らと話をして、彼らの物語を聞いて、彼らを快適に感じさせてください。
* 方向を提供する： 明確で簡潔な指示を提供します。彼らがあなたのビジョンとあなたが達成しようとしていることを理解するのを助けてください。
* 忍耐強く： 素晴らしい環境の肖像画を作成するには、時間と忍耐が必要です。プロセスを急いではいけません。
iii。例と分析：
* 例1：スタジオのポッター
* 場所： 仕上げられた未完成の作品の棚がある散らかった陶器のスタジオ。
* 照明： 窓から自然光が流れ、空気中のダストモートを強調します。
* 構成： 陶芸家は車輪に座っており、手は粘土で覆われ、陶器の棚が背景を形成しています。 被験者は、3分の1のルールに従って、わずかに中心から配置されます。
* ストーリー： このイメージは、彼らの工芸に対するポッターの献身と彼らの労働の具体的な結果を伝えます。 摩耗した表面と散在するツールは、スキルを磨くのに費やす時間を物語っています。
* 例2：日の出でボートに乗っている漁師
* 場所： 日の出の外海の小さな漁船。
* 照明： 日の出の暖かく柔らかい光は、漁師とボートに黄金の輝きを投げかけます。
* 構成： 漁師は舵取りをしており、昇る太陽に向かってシルエットしています。 Horizonラインは、フレームの下3分の1に配置されます。
* ストーリー： このイメージは、孤独、回復力、自然とのつながりの感覚を伝えます。 日の出は、新しい始まりと漁師の海への依存を象徴しています。
* 例3：レコーディングスタジオのミュージシャン
* 場所： 楽器と健全な機器で満たされた薄暗い照明の録音スタジオ。
* 照明： ミュージシャンが楽器を演奏するときに、ミュージシャンに焦点を当てた単一のスポットライト。
* 構成： ミュージシャンは、ケーブル、マイク、およびバックグラウンドで見えるミキシングボードを備えた、取引のツールに囲まれています。 焦点は彼らの手と楽器にあります。
* ストーリー： このイメージは、音楽に対するミュージシャンの情熱と、音楽を作成するために必要な技術的専門知識を伝えます。薄暗い照明は、親密さと焦点を生み出します。
* 例4：図書館の司書
* 場所： 本棚の列で満たされた大きな明るいライブラリ。
* 照明： ライブラリの人工光と混合された大きな窓からの自然光。
* 構成： 司書は本棚の中に立って、本を持ってカメラを直接見ています。 棚の主要な線は、視聴者の目を被写体に引き寄せます。
* ストーリー： このイメージは、司書の本への愛と知識の守護者としての役割を伝えます。図書館の広大さは、学習と発見の無限の可能性を示唆しています。
iv。回避するための一般的な間違い：
* 気を散らす背景： 背景が主題を補完することを確認し、注意を求めて競争しません。
* 照明が悪い： 光の品質と方向に注意してください。厳しい影や吹き飛ばされたハイライトを避けてください。
* お見逃しなくポーズ： 被験者が自然で快適なポーズを見つけるのを助けてください。
* 接続の欠如： ただ指し示して撮影しないでください。主題と関わり、接続を作成します。
* ストーリーを忘れる： あなたが伝えたい物語を常に念頭に置いて、画像内のすべての要素がその物語に貢献することを保証してください。
v。後処理：
* 色補正： 色を調整してシーンを正確に表現し、希望するムードを作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* トリミング： 構成を改善し、気晴らしを取り除くために画像をトリミングします。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。
結論：
魅力的な環境の肖像画を作成するには、技術的なスキルと芸術的ビジョンを組み合わせた思慮深いアプローチが必要です。主題を理解し、適切な場所を選択し、照明と構図に注意を払い、つながりを促進することで、強力なストーリーを伝え、環境内の個人の本質を捉えるポートレートを作成できます。独自のスタイルを練習し、実験し、開発することを忘れないでください。幸運を！