1。 光を無視する
* 間違い： 光が過酷で平らで、強くて卑劣な影を作成する正午に撮影します。 その光を忘れて *は *主題です。
* それを修正する方法：
* ゴールデンアワーを受け入れてください： 日の出後の時間と日没前の時間に撮影します。 この「ゴールデンアワー」は、色を高め、美しい影を作成する温かく柔らかい光を提供します。
* 青い時間を使用： 「ブルーアワー」（日没後の時間 *または *日の出前 *）は、特に都市の風景や水のあるシーンで大気の光を捉えるのに最適です。
* 曇りの日はあなたの友達になることがあります： 曇りや曇りの日は、光を拡散させ、柔らかく、均一な照明を作り出します。 これは、詳細とテクスチャをキャプチャするのに最適です。 主要なラインと興味深い作曲を探してください。 白黒に変換することを検討してください。
* 光を読むことを学ぶ： 光が風景にどのように落ちるかに注意してください。 特定の機能を強調していますか？ 面白い影を作っていますか？ それに応じて構成を調整します。
2。 明確な焦点の欠如
* 間違い： この画像には、視聴者の目があてもなくさまようことを目立たせたままにしています。それは視覚的に混oticとしていると感じ、物語を語りません。
* それを修正する方法：
* アンカーを見つけてください： 孤独な木、劇的な岩の形成、カラフルな花、建物など、視聴者の注意を引く主題を特定します。
* 先行回線の使用： 道、川、フェンス、さらには木の列でさえ、視聴者の目を焦点に導くことができます。
* 3分の1のルール： 焦点を交差する線の1つまたは回線が出会うポイントの1つに沿って配置します。これは自然に目を引きます。
* フィールド深度：を使用します より小さな開口部（f/8やf/11のような大きなfニューナリング）を使用して、より多くのフィールドの深さを維持し、前景と背景のつながりを強調します。あるいは、浅い被写界深度を使用して、特定のオブジェクトを分離することもできます。
* コントラスト： 色の形でコントラストを利用して、被写体を際立たせるために光の形で利用します。
3。 組成が悪い
* 間違い： フレーム内に要素がどのように配置されるかについて慎重に考えていません。これにより、不均衡な画像や面白くない画像が生じる可能性があります。
* それを修正する方法：
* 3分の1のルール（再び！）： それは理由のために古典です。 フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい長方形に分割することを想像してください。重要な要素をこれらの線に沿って、またはそれらの交差点に配置します。
* 先行回線（再び！）： それらを使用して、シーンを通して視聴者の目を導きます。
* バランス： フレーム全体に視覚的な重みを均等に分配することにより、バランス感覚を作成します。これは常に対称性を意味するとは限りません。 片側の大きなオブジェクトのバランスをとることができます。
* 対称性とパターン： 対称的なシーンをキャプチャしたり、自然の中でパターンを繰り返したりする機会を探してください。
* 前景の関心： 前景に興味深い要素を含めて、深さを追加し、視聴者をシーンに引き込みます。 これは岩、花、または苔のパッチかもしれません。
* 合併を避ける： 前景や背景のオブジェクトが互いにぎこちなくマージされていないように注意してください。 これを避けるために、あなたの位置を少し動かしてください。
* フレームを埋めます： 被写体に近づくか、長いレンズを使用して、フレームの端から気を散らす要素を排除します。
4。 天気を無視してください
* 間違い： 良い風景写真には完璧な天気が必要であると考えています。 理想的ではない日には機会がありません。
* それを修正する方法：
* ドラマを受け入れる： 嵐、霧、さらには雨さえも、劇的で不機嫌そうな風景の写真を作り出すことができます。
* 曇りの日は素晴らしいことがあります： 拡散光は、詳細とテクスチャを表示するのに最適です。
* 霧と霧： 雰囲気とミステリーを追加し、シーンを簡素化し、深み感を生み出します。
* 予測を確認します（ただし、柔軟になります）： 天気を知ることは、撮影を計画するのに役立ちますが、変化する条件に適応する準備をしてください。
* 虹： 雨の後に虹を捕まえる準備をしてください。ワイドショットは素晴らしいキャプチャを作成できます
5。 三脚を使用していません
* 間違い： 三脚が必要な状況でカメラを手持ち握り、ぼやけた画像になります（特に低光の場合、または速度が遅い場合）。
* それを修正する方法：
* 頑丈な三脚への投資： 特に日の出や日没での撮影、長い露出を使用して、または風の強い状態で作業する場合、ランドスケープ写真には優れた三脚が不可欠です。
* リモートシャッターリリースまたはタイマーを使用してください： 三脚でも、シャッターボタンを押すと、わずかな振動が導入されます。これを避けるには、リモートシャッターリリースまたはカメラのセルフタイマーを使用してください。
* ミラーロックアップ： DSLRSでは、ミラーロックアップを可能にして、振動をさらに最小限に抑えます。
* 画像のシャープネスを確認： カメラのLCD画面に画像を拡大して、鋭くします。
6。 フィルターを使用していません
* 間違い： 色を高め、まぶしさを減らし、創造的な効果を可能にするフィルターの利点を無視します。
* それを修正する方法：
* 偏光フィルター： 水や他の表面からのまぶしさと反射を減らし、色（特に空）を飽和させ、コントラストを改善します。これは間違いなく、ランドスケープ写真家にとって最も重要なフィルターです。
* 中性密度（ND）フィルター： レンズに入る光の量を減らし、より長いシャッター速度を使用して、明るい条件でモーションブラー（絹のような滑らかな水など）またはより広い開口部を作成できます。
* 勾配中性密度（GND）フィルター： 明るい空を暗くし、空と前景の間の露出のバランスをとります。 これにより、空が過度に露出され、詳細が失われないようにします。
* 実験： 別のフィルターを試して、それらがあなたの画像にどのように影響するかを見ることを恐れないでください。
7。 フォアグラウンドの重要性を忘れて
* 間違い： 遠くの風景のみに焦点を当て、前景を無視し、フラットで面白くないイメージをもたらします。
* それを修正する方法：
* 魅力的な前景要素を見つける： 画像に深さと寸法を追加するために、岩、花、木、または興味深いテクスチャを探してください。
* 視点を下げる： 前景の要素を強調し、没入感を作り出すために地面に降りてください。
* 広角レンズを使用してください： 広角レンズは視点を誇張し、前景の要素をより大きく近づけるように見えます。
* フィールド深度：を使用します より深い深さのフィールドに小さな開口部（f/8やf/11のような大きなfナンバー）を使用すると、すべてが焦点を合わせるのに役立ちます。
8。 後処理の欠如
* 間違い： カメラから出てくる画像のみに依存し、ポスト処理ツールを利用して色、コントラスト、詳細を強化します。
* それを修正する方法：
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりもはるかに多くのデータが含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。
* 基本的な編集スキルを学びます： Adobe Lightroomのようなソフトウェアに慣れ、1つまたは同様のプログラムをキャプチャします。
* 露出とコントラストを調整します： 画像の全体的な明るさとコントラストを修正してください。
* 微調整色： シーンの色を高めるために、ホワイトバランス、飽和、および活力を調整します。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出します。 sharpenを超えないように注意してください。
* ローカル調整： 調整ブラシや段階的なフィルターなどのツールを使用して、画像の特定の領域をローカライズされた調整を行います。
* 無理をしないでください： 目標は、人工的なものを作成するのではなく、シーンの自然の美しさを高めることです。
これらの一般的な間違いを避け、これらのヒントを適用することで、あなたは素晴らしい風景写真をキャプチャするための道を進むことになります。 幸せな射撃！