1。計画と準備：
* あなたの場所をスカウト： 面白い前景、中央、背景要素のある風景を選択してください。 構成と、さまざまな焦点が最終画像にどのように影響するかを考慮してください。
* 安定した三脚： これは絶対に *必須 *です。 ショット間のわずかな動きでさえ、スタックを台無しにします。頑丈な三脚を使用して、リモートシャッターリリースまたはセルフタイマーを使用してカメラの揺れを最小限に抑えることを検討してください。 レンズ/カメラの画像安定化をオフにします。
* 最適な条件： フォーカススタッキングは、穏やかな状況で行うのが最適です。風が葉を動かすと、後で画像を整列させることが困難になる可能性があります。
* auto iso：をオフにします すべての画像に一貫した露出が必要です。
* 自動ホワイトバランスをオフにします： 繰り返しますが、一貫した色が欲しいです。 後処理のホワイトバランスを後で調整できます。
* レンズをマニュアルフォーカスに設定： これにより、カメラがショット間で焦点を合わせることを防ぎます。
* フィールドの深さ（DOF）を理解する： DOFをより深く理解することは、必要なショットの数を決定するのに役立ちます。 DOF電卓アプリの使用を検討してください。
2。カメラの設定：
* rawでのシュート： RAW形式は、最も詳細を保持し、後処理の最大の柔軟性を提供します。
* aperture： 各ショットに合理的な被写界深度を提供するアパーチャを選択します。 f/8からf/11のような開口部は良い出発点です。 より広い開口部（f/2.8 -f/5.6など）は、より多くの画像を必要としますが、焦点を合わせていない領域でより多くの背景ぼやけが必要な場合に役立ちます。 停止しすぎると（例：f/16以降）、回折を危険にさらし、画像を柔らかくすることができます。 レンズのスイートスポットを見つけるために実験してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 必要に応じて、必要に応じて中性密度（ND）フィルターを使用して、明るい光でより長い露出を達成します。
* 手動モード（推奨）： 開口部、シャッター速度、ISOを完全に制御することで、すべての画像にわたって一貫した露出が保証されます。
* ミラーロックアップ/電子ファーストカーテンシャッター（オプション）： これらの機能は、特に長い露出の場合、カメラの揺れをさらに最小限に抑えます。
3。画像のキャプチャ（フォーカススタッキングプロセス）：
* ショットを作成： 作曲を慎重にセットアップし、焦点を合わせて必要なすべての要素が存在するようにします。
* ライブビュー（推奨）： 特に倍率でライブビューを使用すると、正確な焦点を合わせることができます。
* フォーカスを開始： シーンでシャープな焦点を合わせて必要な *最も近い *ポイントに焦点を当てることから始めます。 正確なフォーカスのためにライブビューを使用してズームインします。
* 最初のショット： このフォーカスポイントで最初の写真を撮ります。
* フォーカス：を徐々に調整します シーンの焦点をさらに少し調整します。 目標は、シーンの深さ全体をカバーし、少なくとも1つのフレームで画像の各部分が鋭くなるようにすることです。オーバーラップが重要です。
* 次のショット： この新しいフォーカスポイントで別の写真を撮ります。
* 繰り返し： フォーカスをさらにシーンのさらに調整し続け、新しいフォーカスポイントごとに写真を撮ります。 最終ショットで背景が鋭いことを確認してください。
* ショット数： 必要なショットの数は、開口部、焦点距離、シーンの深さによって異なります。 広角レンズとより小さな開口部は、望遠レンズやより広い開口部よりも少ないショットを必要とします。経験則として、特に始めるときは、より多くの方が優れています。
* オーバーラップに注意してください： 各画像の間に焦点を合わせている領域に十分なオーバーラップがあることを確認してください。これは、スタッキングソフトウェアが適切に機能するために重要です。
4。後処理（画像の積み重ね）：
* 画像のインポート： すべての生の画像を、好みの画像編集ソフトウェア（Adobe Lightroom、Capture Oneなど）にインポートします。
* 基本的な調整（Lightroomなど）： すべての *画像全体で、ホワイトバランス、露出、コントラスト、ハイライト、影、明確さを一貫した調整します。 これらの調整を同期して、一貫性を確保します。 この段階では、シャープニングまたはノイズリダクションを適用しないでください。
* Photoshopのレイヤーとして開く： すべての画像を選択し、「Photoshopのレイヤーとして> [Open]（またはソフトウェアに相当するもの）を選択します。
* auto-alignレイヤー（Photoshop）： Photoshopのすべてのレイヤーを選択し、「編集> Auto-Alignレイヤー」に移動します。 必要に応じて、「自動」投影（および「ビネット除去」と「幾何学的歪みの除去」をチェックします）を選択します。これにより、ショット間のわずかな動きが修正されます。
* 自動ブレンドレイヤー（Photoshop）： すべてのレイヤーがまだ選択されている状態で、「編集>自動ブレンドレイヤー」に移動します。 「スタック画像」を選択し、「シームレスなトーンと色」を確認します。 [OK]をクリックします。 Photoshopは画像を分析し、各レイヤーのレイヤーマスクを作成し、各画像の最もシャープな部分のみを明らかにします。
* 検査と改良（Photoshop）： 鋭くないアーティファクトまたは領域の結果の画像を慎重に調べます。 レイヤーマスクを手動で改良する必要がある場合があります。クローンスタンプまたはヒーリングブラシツールも役立ちます。
* 画像を平らにします： 満足したら、画像を平らにします（レイヤー>平らな画像）。
* 最終調整： これで、シャープニング、ノイズリダクション、および必要なその他の最終調整を適用できます。
スタッキング用のソフトウェアオプション：
* Adobe Photoshop： 人気のある多用途のオプション。
* ヘリコンフォーカス： 高度なアルゴリズムを備えた専用のフォーカススタッキングソフトウェア。多くの人が最良の選択肢であると考えています。
* Zerene Stacker： 別の専用フォーカススタッキングソフトウェア。
* アフィニティ写真： フォーカススタッキング機能も提供するPhotoshopのより手頃な代替品。
成功のためのヒント：
* 練習： フォーカススタッキングには練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
* ズームインして、シャープネスを確認してください： ズームでライブビューを使用して、正確なフォーカスを確保します。
* 絞りをやりすぎないでください： より小さな開口部は必ずしも良いとは限りません。回折は画像を柔らかくすることができます。
* 高焦点距離を考慮してください： フォーカススタッキングはハイパーフォーカル距離を廃止しますが、概念を理解することで、フォーカスポイントをどのように分散する必要があるかを視覚化するのに役立ちます。
* 移動するオブジェクトに注意してください： シーンに移動要素がある場合（たとえば、風に吹かれた木、雲など）、フォーカススタッキングはより挑戦的になる可能性があります。 風が落ち着いたら撮影してみてください。または、より速いシャッタースピードを使用して動きを最小限に抑えてください。 移動する要素を手動でマスクする必要があるかもしれません。
* リモートシャッターリリースを使用： これにより、シャッターボタンを押すことで引き起こされるカメラシェークが減少します。
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮って、露出設定が正しいことを確認し、構成が必要なものであることを確認してください。
* すぐに画像を確認してください： カメラのLCD画面で画像を確認して、次のショットに進む前にシャープで適切に露出していることを確認してください。
フォーカススタッキングは、風景写真の鋭さと詳細を劇的に改善できる貴重なテクニックです。これらの手順に従って定期的に練習することで、信じられないほどの深さで素晴らしい画像を作成できます。幸運を！