1。基本を理解する：
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間。遅いシャッター速度（たとえば、1秒または遅い1/30）により、より多くの光が入り、モーションブラーをキャプチャします。
* モーションブラー： 曝露時間の長さによる動きの被験者のぼやけ。 動きを示したり、芸術的効果を生み出したりするために使用できます。
* 周囲光： あなたの環境の既存の光。これは、シャッターの速度が遅くなると周囲光が増加するため、画像を過度に露出させる可能性があるため、これを考慮することが重要です。
* 三脚： 遅いシャッタースピードを使用するときに、画像の固定部分をシャープに保つために不可欠です。 これは、ほとんどの遅いシャッタースピードテクニックにとって非常に重要です。
* 被験者の動き： 重要な要素！動いている被写体が必要です *または *カメラを比較的静かに保ちながらカメラを移動する必要があります（または両方の組み合わせ）。
2。 機器：
* 手動モード（M）またはシャッタープライリティ（TV/s）モードのカメラ： これにより、シャッター速度を制御できます。
* レンズ： 任意のレンズは機能しますが、より広いレンズ（35mmまたは50mmなど）は、狭いスペースで作業しやすくなります。
* 三脚： 鋭い背景には絶対に必要です。背景を曖昧にしたい場合は、カメラを渡すことができますが、被写体が動いている間はカメラを維持する必要があります。これは、より高度なテクニックです。
* オプション：ニュートラル密度（nd）フィルター： カメラに入る光の量を減らし、画像を過剰に露出せずに明るい状態でより遅いシャッター速度を使用できます。
* オプション：外部フラッシュ： モーションブラーを可能にしながら、被験者の一部を凍結するために使用できます。
3。 カメラの設定とテクニック：
* 撮影モードを選択：
* シャッター優先度（TV/s）： シャッター速度を設定すると、カメラが自動的に開口部を調整します。 多くの場合、これは最初から最も簡単なモードです。
* マニュアル（m）： シャッタースピードとアパーチャの両方を制御します。 これにより、最大のコントロールが得られますが、設定のバランスをとるには、より多くのエクスペリエンスが必要です。
* ISO：を設定します 画像のノイズを最小限に抑えるために、最低ISO設定（ISO 100など）から始めます。 必要に応じて適切な曝露を達成するためにISOを増やしますが、可能な限り低く保つようにしてください。
* シャッタースピードを選択してください： これは最も重要な設定です。 さまざまな速度で実験して、望ましいモーションブラーのレベルを実現します。
* 出発点： 出発点として1/30秒を試してください。 1/15、1/8、1/4、またはさらに長い速度（1秒以上）のような遅い速度は、より多くのぼやけを生み出します。
* 被験者の速度を考慮してください： 移動するより速い被験者は、過度のぼやけを避けるために、より高速なシャッター速度を必要とします。 動きの遅い被験者は、動きを示すために遅いシャッター速度を必要とします。
* 開口部を調整します（手動モードの場合）： 適切な露出を達成するために、開口部を調整します。より広い開口部（f/2.8やf/4のような小さいfナンバー）により、より多くの光が入り、より高速なシャッター速度または低ISOを使用できます。ただし、浅い被写界深度にもなります。 より狭い開口部（f/8またはf/11のようなより大きなfナンバー）は、より少ない光を与え、より深いフィールドの深さを与えます。
* フォーカス：
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）： 被験者が不規則に動いている場合、このモードは、被験者が移動するときに焦点を継続的に調整します。
* シングルオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）： 被験者の特定の部分をシャープな焦点（目など）にしたい場合は、そのポイントに焦点を合わせてから焦点をロックします。
* メーターモード： 評価/マトリックスメーターは通常うまく機能しますが、露出の問題がある場合は、他のメーターモード（スポットまたは中心加重）で実験してください。
* ショットを取ります！
4。 肖像画にシャッターをドラッグするためのテクニック：
* 被験者の動き：
* ウォーキングまたはランニング： 被写体に歩いたり、フレームを横切ったりしてもらいます。 それらに焦点を合わせ、動きながら背景をぼやけさせます。
* ダンスまたはスピニング： 動きのエネルギーとダイナミズムを捉えるのに最適です。
* 頭のターン： あなたの主題にゆっくりと頭を回してもらいます。 これにより、動きを強調する微妙なぼかし効果が生じる可能性があります。
* 腕の動き： あなたの主題に腕を優雅に動かしてもらいます。これにより、美しい光の縞が生じる可能性があります。
* カメラの動き（パンニング）： これには、動く被写体と一緒にカメラを移動することが含まれます。 被験者は比較的鋭く見えますが、背景はぼやけます。
* 件名に従ってください： 被写体が動くときに、ファインダーの同じ位置にあなたの被写体を保ちます。
* 滑らかな動き： カメラをスムーズかつ一貫して移動します。 ぎくしゃくした動きを避けてください。
* シャッターを優しくリリース： カメラの揺れを避けるために、シャッターボタンをスムーズに押します。
* カメラシェーク（意図的）： 三脚を使用する代わりに、露出中に意図的にカメラを移動します。これにより、より抽象的で予測不可能な効果が生じる可能性があります。
* さまざまな動きを実験してください： カメラを振ったり、回転させたり、ズームしたりしてみてください。
* より遅いシャッター速度：を使用します これにより、ぼやけた効果が増幅されます。
* フラッシュとスローシャッター速度（リアカーテン同期）：
* フラッシュを「リアカーテン同期」（または「セカンドカーテン同期」）に設定します。 これにより、露出の *終了 *でフラッシュが発生し、シャープフラッシュが被験者を凍結する前にモーションブラー *をキャプチャします。
* フラッシュ電源のバランス： フラッシュ電源を調整して、被験者を適切に公開します。フラッシュが多すぎるとモーションブラーが圧倒されますが、フラッシュが少なすぎると露出していない被験者になります。
* なぜリアカーテン同期？ 「フロントカーテン同期」（デフォルト設定）を使用すると、フラッシュは露出の *開始 *で発火します。被験者は最初に凍結され、その後、動きのぼやけが発生します *凍った画像の後に発生します。リアカーテンの同期により、凍った被写体の背後にあるように、モーションがより自然に見えます。
5。ヒントと考慮事項：
* 練習は完璧になります： シャッターをドラッグするには練習が必要です。 さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 三脚はキー（ほとんど）：です 三脚を使用すると、被験者の動きを分離するときに鋭い背景を達成することができます。 カメラの動きで背景を意図的に曖昧にしている場合、三脚は必要ありません。
* 構成： あなたの作曲に注意してください。 動きの方向、主題の配置、画像の全体的なバランスを考えてください。
* 後処理： 後処理で画像をさらに強化できます。 コントラスト、明るさ、色を調整して、目的のムードを作成します。 シャープニングツールを使用して詳細を発表することもできます。
* 話をする： あなたがあなたのイメージで伝えたい物語について考えてください。 モーションブラーを使用して、スピード、エネルギー、または感情の感覚を伝えます。
* 場所： あなたの主題とあなたが伝えたい物語を補完する場所を選択してください。 シーンの背景、照明、全体的なムードを考えてください。
例のシナリオ：
* 夜間の都市シーン： 夜に街を歩いている人の肖像画をキャプチャして、ゆっくりとシャッタースピードを使用してライトを曖昧にし、動きを作り出します。
* ダンスポートレート： 動きのあるダンサーを撮影し、ゆっくりとシャッター速度を使用して動きの流動性をキャプチャします。リアクルテン同期フラッシュを使用して、重要なモーメントを凍結します。
* 水のスプラッシュ： ゆっくりとしたシャッター速度を使用して、水滴をぼやけし、動的効果を生み出す人を水に飛び散らせる人を捕らえます。フラッシュの速いバーストを使用して、シャッターがまだ開いている間に空中に水滴を凍結します。
シャッターをドラッグするテクニックを習得することで、動きの美しさとエネルギーを捉えた見事でユニークなポートレート写真を作成できます。実験し、楽しんで、創造性に導くことを忘れないでください。