1。微妙な表現と感情の力：
* 謎めいた笑顔： モナリサの最も有名な特徴は、彼女のとらえどころのない笑顔です。それは広い笑顔ではなく、あなたの視点に応じて変化すると思われる唇の微妙な曲線です。
* レッスン： 強制的な人工的な笑顔を目指しないでください。本物の感情を奨励し、あなたの被験者の自然な表現を通過させてください。彼らに話しかけ、快適にし、つかの間の瞬間を捉えてください。悲しみのヒント、娯楽のかすかな、または物思いにふける視線は、にやにや笑いよりもはるかに説得力があります。
* 微妙なのが重要です： 力は、露骨なディスプレイではなく、感情の *提案 *にあります。
* レッスン： あなたの被験者を微妙に彼らの気分を伝えるように導きます。眉のわずかな持ち上げ、頭の穏やかな傾き、または柔らかい視線は、ボリュームを話すことができます。
2。構成と3分の1のルール：
* 黄金の比率と割合： モナリサの構成は、審美的に心地よいと考えられている数学的割合である黄金の比率と一致しています。計算機を破る必要はありませんが、この原則を理解することは構成を知らせます。
* レッスン： 3分の1のルールを適用します。フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。これらのラインまたは交差点に沿って、被写体の重要な要素（目や顔など）を位置付けて、バランスのとれた視覚的に興味深い画像を作成します。
* ピラミッド構造： Da Vinciは組成にピラミッド構造を使用し、安定性と視覚的関心を生み出しました。女性の頭と肩はピラミッドの頂点を形成し、目を引きます。
* レッスン： あなたの肖像画の全体的な形について考えてください。このポーズは、視聴者の目を導くラインと形状をどのように作成しますか？バランスのとれた心地よい構成を目指してください。
3。照明と影：
* sfumato（微妙なシェーディング）： Da Vinciの *Sfumato *の見事な使用は、光と影の融合であり、柔らかく、ほとんど夢のような効果を生み出し、Mona Lisaの魅力にとって重要です。これにより、エッジが柔らかくなり、深さが作成されます。
* レッスン： 照明に注意してください。柔らかく、拡散した光は、しばしば過酷で直接光よりもお世辞です。リフレクターまたはディフューザーを使用して、影を柔らかくし、より均一な照明を作成します。ライトとシャドウがあなたの被験者の機能を定義する方法を観察し、ムードを作成します。
* chiaroscuro（強いコントラスト）： * sfumato *は一般的ですが、深さと寸法を追加するために、光と暗闇の強いコントラストの使用 - 微妙な * chiaroscuro *効果もあります。
* レッスン： シャドウを使用してドラマと深さを追加することを恐れないでください。光源を試して、興味深いパターンとハイライトを作成します。
4。背景とコンテキスト：
* 大気の視点： 背景の風景は大気の視点でレンダリングされ、遠い要素はよりかすかであまり詳細に見えるように見えます。これは深み感を生み出し、主題に目を向けます。
* レッスン： 背景を考慮してください。それは気を散らしていますか、それともあなたの主題を補完しますか？ぼやけた背景（浅い被写界深度で達成）は、あなたの主題を分離し、より親密な肖像画を作成するのに役立ちます。
* 環境ポートレート： 背景は、たとえ微妙であっても、コンテキストを与えます。それは被験者の世界をほのめかします。
* レッスン： 環境があなたのポートレートのストーリーテリングの側面をどのように強化できるかを考えてください。
5。あなたの主題とのつながり：
* 親密さとエンゲージメント： モナリザの視線は直接的ですが、対立的ではありません。それは親密さの感覚を作り出し、視聴者を主題とのつながりに引き込みます。
* レッスン： あなたの主題と関わってください。彼らに話しかけ、快適に感じさせ、つながりを確立します。これは、より自然で説得力のある肖像画に変換されます。 直接アイコンタクトは強力ですが、さまざまな効果について、サイドを見るなど、代替の視線を考慮してください。
* 「エッセンス」のキャプチャ： ダ・ヴィンチは肖像を描くだけではありませんでした。彼は被写体の内なる生活や精神の何かを捉えていました。
* レッスン： あなたの被験者の物理的な外観以上のものを捉えるよう努めてください。 彼らの性格、性格、本質を捉えてみてください。
要約：
モナリサの永続的な魅力は、その見事な構成、微妙な表現、光と影の巧みな使用にあります。これらの原則を自分の写真に理解して適用することにより、肖像画を高め、視覚的に印象的で感情的に共鳴する画像を作成できます。ただ写真を撮らないでください。話をしてください。