i。計画と準備
* コンセプトとインスピレーション： 光に触れる前に、どんなドラマが欲しいかを決めてください。 考えてみてください：
* 気分： 神秘的で、パワフル、メランコリック、エッジの効いた？
* 照明スタイル： ハイコントラスト（Chiaroscuro）、ムーディーシャドウ、ドラマチックなスポットライト？
* 被験者のキャラクター： 彼らのポーズ、表現、衣服はどのようにドラマに貢献できますか？
* インスピレーション： レンブラント、カラヴァッジョ、または劇的な肖像画で知られる現代の写真家のようなマスターの肖像画を見てください。 Pinterestやその他のオンラインリソースはあなたの友達です。
* ガレージのクリーンアップとセットアップ：
* クラッターをクリアします： すべてを邪魔にならないようにしてください！清潔で整頓された背景と動き回るのに十分なスペースが必要です。
* 背景：
* ブラック/ダークファブリック： これは劇的なルックスのためのあなたの頼みのものです。 ベルベット、フェルト、または暗いベッドシートも機能します。 暗くなるほど、光を吸収するのが良くなります。
* シームレスな論文： より滑らかで、テクスチャの少ない背景が必要な場合。 チャコールグレーやダークブラウンなどの暗い色を選択してください。
* DIYの背景： 合板をペイントしたり、テクスチャー素材を使用してユニークな背景を使用したりすることもできます。
* 影を考慮してください： 光が背景とどのように相互作用して影と深さを作成するかを考えてください。
* スペース： 被写体と背景の間に十分な距離を確保して、その真後の過酷な影を避け、照明に柔軟に対応してください。
* 安全性： 背景が落ちるのを防ぐために、背景をしっかりと掛けてください。 つまずきを防ぐために、すべてのコードがテープで留められていることを確認してください。
ii。必須機器（手頃な価格のオプションが含まれています）
* カメラ： 手動モードを備えたカメラは、DSLR、ミラーレス、または高度な設定を備えた携帯電話でさえ）を行います。
* レンズ：
* プライムレンズ（50mm、85mm）： ポートレートに最適です。 多くの場合、浅い被写界深度（ぼやけの背景）のために、より広い開口（f/1.8のような低いfナンバー）があります。 50mm f/1.8は非常に手頃な価格です。
* ズームレンズ： 汎用性の高いズーム（24-70mmまたは70-200mmなど）も機能しますが、同じ浅い深さを与えることはできません。
* 光源（最も重要です！）：
* Speedlight（Flash）： 強力で汎用性の高いオプション。 手動電力制御のあるものを探してください。 100ドル未満でまともなものを入手できます。
* strobe（スタジオフラッシュ）： スピードライトよりも強力ですが、より高価です。
* 連続照明（LEDパネル）： ライトをリアルタイムで見ると、作業が簡単です。 調整可能な明るさのあるものを探してください。 初心者に適しています。
* ウィンドウライト（利用可能な場合）： より柔らかいドラマのために働くことができますが、慎重なポーズとポジショニングが必要です。 リフレクターを使用して光を跳ね返します。 特定の美学に最適です。
* 光修飾子： これらは光を形に柔らかくします。劇的な肖像画にとって重要です。
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。サイズが異なると柔らかさが異なります。
* 傘： 光を拡散する別の方法。 ソフトボックスよりも安い。
* スヌート： 特定の領域を強調するのに最適な光の焦点を合わせたビームを作成します。 DIYバージョンは、段ボールとテープで簡単に作成できます。
* 納屋のドア： 光の流出を制御し、ビームを形作ります。
* ハニカムグリッド： 納屋のドアと同様に、さらに光のビームを狭めます。
* ライトスタンド： あなたの光源を保持するため。
* トリガー（Speedlight/Strobeを使用する場合）： フラッシュをワイヤレスでトリガーします。 フラッシュがカメラに取り付けられていない場合は不可欠です。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。 白、銀、金は一般的な色です。 白いフォームボードを使用できます。
* オプション：
* バックグラウンドスタンド： 背景を保持するため。
* 小道具： 椅子、スツール、生地、宝石など、物語に追加します。
* ガファーテープ： 物事を確保するため。
* クランプ： リフレクターやファブリックを所定の位置に保持します。
iii。劇的な肖像画の照明技術
* キーライト： 主な光源があなたの主題を照らします。配置を試してください。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を柔らかくするための二次光源。リフレクターはしばしば塗りつぶしの光として使用されます。
* リムライト（ヘアライト）： 後ろに配置された光が被験者の側面に配置され、背景からそれらを分離し、ハロー効果を作成します。
* 短い照明： キーライトは、カメラから顔の側面 *を照らします。 より彫刻された劇的な外観を作成します。 スリムな顔に最適です。
* 広い照明： キーライトは、カメラに面した *顔の側面を照らします。 顔を広く見せます。
* レンブラント照明： キーライトの反対側の頬の光の三角形によって特徴付けられます。キーライトをわずかに上に、および被写体の側面に配置することで達成されます。クラシックでドラマチック。
* スポット照明： スヌートまたはグリッドを使用して、特定の機能または領域を強調表示して、光の狭いビームを作成します。
* 高いコントラスト： 深い影と明るいハイライトを受け入れます。単一の光源または小さな塗りつぶしの光を使用します。
* lowキー： 主に暗いトーンと最小限のハイライトを備えた暗くてムーディーなスタイル。
iv。カメラの設定
* マニュアルモード（m）での撮影： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* aperture（f-stop）： フィールドの深さを制御します。
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度、ぼやけた背景は、主題を強調します。ポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より深い被写界深度、シーンの焦点が向いています。
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。
* フラッシュ写真： シャッター速度は通常、カメラのフラッシュ同期速度に限定されます（多くの場合、1/200または1/250秒）。
* 連続照明/周囲光： シャッター速度を調整して、画像の全体的な明るさを制御します。
* iso： カメラセンサーの光に対する感度。
* それを低く保ちます（例：ISO 100、ISO 200）： 最高の画質と最小ノイズのため。 画像を明るくする必要があり、絞りまたはシャッター速度でそれを達成できない場合にのみISOを増やします。
* ホワイトバランス： 光源（フラッシュ、タングステン、昼光など）に従って設定します。 生形態で撮影して、後処理でホワイトバランスを簡単に調整します。
* フォーカス： 被験者の目に正確に焦点を合わせます。 単一点オートフォーカスを使用します。
v。ポーズと表現
* あなたの主題と通信： あなたのビジョンを説明し、ポーズをガイドしてください。
* 角度の問題： さまざまな角度で実験します。 少し上から撮影することはお世辞になる可能性があります。
* Jawline： 顎のラインを定義するために、被験者に顎を少し前方に押してください。
* ハンド： 手の配置に注意してください。 厄介な位置を避けてください。
* 表情： あなたの被験者を導き、望ましい感情を呼び起こします。 わずかなにやにや笑い、溝のある眉、または遠い視線のような微妙な表現について考えてください。
* 小道具を使用： 小道具はストーリーに追加し、対話する主題が何かを提供することができます。
vi。後処理（編集）
* raw形式： 編集の柔軟性を最大限にするために、RAWで撮影します。
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、Gimpのような無料の代替品をキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを強化します。
* ハイライトとシャドウ： 特定の領域の明るさを微調整します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を確保します。
* 透明度とテクスチャ： 詳細とシャープネスを追加します。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。
* 劇的な効果：
* Dodge＆Burn： 顔を彫り、ハイライトと影を強化するために、領域を選択的に明るくして（ダッジ）し、暗く（燃やします）。
* 分割調子： ハイライトとシャドウに微妙な色のキャストを追加して、様式化された外観にします。
* vignetting： 画像の端を暗くして、視聴者の目を中央に引きます。
* 白黒変換： 非常に劇的なものになる可能性があります。 コントラストと音色の範囲に注意してください。
vii。成功のためのヒント
* 練習、練習、練習！ さまざまな照明セットアップ、カメラの設定、ポーズテクニックを試してください。
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。単一の光源とリフレクターから始めます。
* 休憩： あなたとあなたの主題の両方は、新鮮なままにするために休憩が必要です。
* フィードバックを取得： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 楽しんでください！ プロセスを楽しむほど、結果は良くなります。
これらのヒントに従うことで、ガレージを創造的な空間に変え、見事で劇的な肖像画を捉えることができます。幸運を！