マットペインティングとは？
マットペインティングは、映画製作者が建物や訪問するのが高すぎたり不可能になる環境の幻想を作成できるようにする、風景、セット、または遠くの場所の塗装された表現です。それは、実写映像とシームレスに融合する超現実的な塗装された背景と考えてください。
* キー関数：
* 贅沢なセットを作成します： セットのセクションには、高価すぎて完全に構築できません。
* 不可能な環境を追加します： エイリアンの世界、歴史的な場所、または幻想的な風景を描いています。
* 既存のセットを拡張します： 小さなセットをはるかに大きく見せます。
* 望ましくない要素を置き換えます： たとえば、時代の断片で見苦しいモダンな要素をカバーしています。
マット絵画がどのように機能するか（歴史的に現代的に）：
マット絵画は、深さと視点の視覚的な錯覚を作成することで機能します。実写映像は、単一の統一されたシーンのように見えるようにする方法で、塗装された要素と組み合わされています。
* 伝統的なマットペインティング（以前のデジタル）：
1。セットアップ： 撮影監督と監督はショットを計画し、シーンのどの部分が実写であり、どの部分が塗装されるかを決定しました。 これは、多くの場合、最初から関与したマットアーティストとの非常に協力的なプロセスでした。
2。ガラスショット： マットアーティストは、背景を大きなガラスに塗ります。ガラスはカメラの前に配置されており、実際のセットを部分的に覆い隠していました。 俳優と本物のセットのピースは、ガラスの透明な領域を通じて慎重に揃えられ、撮影されたため、塗装された領域とシームレスに統合されているように見えました。
3。マットライン： *マットライン *は、絵画と実写映像が出会うエッジです。このラインを見えないようにすることは重要であり、正確なアライメントとブレンドが必要でした。 柔らかいエッジなどのテクニックや、ラインを隠すためのシーン（煙、葉、影など）の自然な要素を使用した技術が使用されました。
4。カメラの動き： カメラの動きは大きな挑戦を提示しました。 ロックされたショットははるかに簡単でした。 より洗練された技術が開発されました（たとえば、移動マットを使用して）よりダイナミックなカメラワークを可能にしましたが、常に複雑でコストがかかりました。
* デジタルマットペインティング（モダン）：
1。計画と事前生産： 従来のテクニックと同様に、慎重な計画が不可欠です。これには、ストーリーボード、コンセプトアート、デジタルマット絵画となるシーンのセクションの識別が含まれます。
2。オンセットデータキャプチャ： 実写映像は、多くの場合、照明、カメラデータ（位置、レンズなど）、および色情報に特に注意を払って撮影されます。このデータは、シームレスなブレンドを作成するために重要です。写真測量（写真から3Dモデルの作成）やLIDARスキャンなどの手法を使用して、セットの正確なデジタル環境を構築できます。
3。マットペインティングの作成： マットペインティングは、Photoshop、Maya、Zbrush、または特殊なデジタルペインティングツールなどのソフトウェアを使用してデジタルで作成されます。 デジタルアーティストは、次のようなさまざまなテクニックを使用しています。
* 絵画： 光リアリスティックなテクスチャと環境の作成。
* 3Dモデリング： 建物、建物、景観、その他の要素の詳細な3Dモデル。
* テクスチャリング： テクスチャを3Dモデルに適用して、現実的に見せます。
* 照明とレンダリング： 実写映像に合わせて現実的な照明と影を作成します。
4。 Compositing： デジタルマット絵画は、After Effects、Nuke、Fusionなどの合成ソフトウェアパッケージの実写映像と組み合わされています。 これには次のことが含まれます。
* 追跡： デジタルマット塗装の動きを実写映像でカメラの動きに合わせます。これは、2つの要素を単一のシーンのようにするために不可欠です。
* 色補正： 実写映像の色に合わせて、デジタルマットペインティングの色を調整します。
* ブレンド： デジタルマットペインティングのエッジを実写映像とブレンドして、シームレスな遷移を作成します。
* 効果の追加： シーンのリアリズムを高めるために、煙、霧、雨などの効果を追加します。
* フィールドの深さ： 絵画の特定の部分を曖昧にすることにより、実写カメラのフィールドの深さを一致させます。
従来のマット絵画とデジタルマット絵画の重要な違い：
* 柔軟性： デジタルマットペインティングは、はるかに柔軟性を提供します。変更を簡単に行うことができ、複雑なカメラの動きを収容するのがはるかに簡単です。
* コスト： 最初はソフトウェアとハードウェアへの多額の投資を必要としますが、デジタルマット塗装は、大規模なセットを構築するよりも費用対効果が高いことがよくあります。
* 詳細： デジタル技術により、非常に詳細で現実的な環境が可能になります。
* 破壊： かつて作成された伝統的なマット絵画は、物理的なオブジェクトです。デジタルマット絵画は簡単にアーカイブされ、再利用または変更できます。
重要な考慮事項：
* 照明： 実写映像とマット絵画の間の照明と一致することは、信頼性のために絶対に重要です。
* 視点： マット絵画の視点は、実写映像の視点と一致しなければなりません。
* 詳細： マット塗装の詳細のレベルは、カメラからの距離に適している必要があります。
* 微妙さ： 最高のマット絵画はあなたが気づかないものです。彼らはシーンにシームレスに溶け込み、自分自身に注意を引くことなくストーリーテリングを強化します。
有名なマット絵画のある映画の例：
* *市民ケイン *
* *オズの魔法使い *
* * Ben-Hur *
* *スターウォーズ *（オリジナルの三部作）
* *ロストアークのレイダーズ *
* *ブレードランナー *
* *タイタニック *
* *ロードオブザリング * 3部作
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マットペインティングは、数十年にわたって見事で没入型の映画体験を作成するために使用されてきた強力なツールです。ガラスの絵画の初期から、今日の洗練されたデジタルテクニックまで、マット絵画は映画製作の重要な部分であり続けています。