i。インスピレーションとコンセプト（なぜこのポートレート？）
* アイデア： 何をキャプチャしようとしていましたか？ それは特定の気分、感情、物語、または主題の特徴でしたか？ 特定のアーティストやスタイルを念頭に置いていましたか（例：レンブラント照明、ファッション編集、率直なストリートの肖像）？
* 被験者： *この *人を写真に撮りたいのはなぜですか？彼らはどんなユニークな資質を持っていましたか？ （身体的特徴、性格、職業など）何を強調したかったのですか？
* 目的： これは、個人的なプロジェクト、贈り物、クライアント委員会、または他の何かのためでしたか？意図した使用は、お客様の選択に影響を与える可能性があります。
* ロケーションスカウト/計画： この場所は、その背景、照明、または雰囲気のために特別に選択しましたか？他の場所を検討しましたか？なぜそれらを却下したのですか？
ii。セットアップ（ギアと設定）
* カメラ： Make＆Model（例：Canon EOS R6、Sony A7III、Fujifilm X-T4）。なぜこの撮影にこのカメラを選んだのですか？
* レンズ： 焦点距離と開口部（例：85mm f/1.8、50mm f/2.8、35mm f/1.4）。
* *なぜこのレンズ？ *（たとえば、「私はその圧縮と浅い被写界深度を作成する能力のために85mmを選んだ」、または「35mmを使用して環境をより多くキャプチャし、場所の感覚を作成しました。」））））））
* *なぜこの開口部？ *（たとえば、「f/2.8を撃って背景を曖昧にして被験者を隔離する」、または「f/8を使用して、被写体と背景の両方が鋭くなることを確認しました。」）
* 照明：
* *自然光： *（例えば、「ゴールデンアワーライト」、「柔らかく拡散した光を提供する曇りの日」、「自然なリム光を備えたバックライトの被験者」）光の品質を説明してください。 それは厳しいものでしたか、それとも柔らかかったですか？ 方向性または拡散？
* *人工光： *（例：「ソフトボックスを備えた1つのストロボ」、「キーと塗りつぶしの光を備えた2照明のセットアップ」、「リングライト」。
* *ライトのブランドとモデル。 *
* *ライトの配置： *被写体に対してライトが位置する場所の図または説明。
* *修飾子： *（たとえば、ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド）。 なぜこれらの修飾子を使用したのですか？ （たとえば、「ソフトボックスを使用して柔らかく、お世辞の光を作成しました」、または「反射器を使用して、被験者の顔の影を埋めました。」）））
* *電源設定： *（おおよそのガイド）。
* カメラ設定：
* * ISO： *（例：ISO 100、ISO 800）。なぜこのISOを選んだのですか？ （たとえば、「ノイズを最小限に抑えるためにISOを低く抑えました」または「低光の中で十分な速さを得るためにISOを800に増やす必要がありました」）））
* *シャッター速度： *（たとえば、秒の1/200、秒の1/60番目）。なぜこのシャッタースピードを選んだのですか？ （たとえば、「モーションを凍結するために1/200を使用しました」、または「シャッタースピードを1/60に減速させて、より多くの光を取り入れました。」）））
* *ホワイトバランス： *（たとえば、日光、日陰、カスタム）。なぜこのホワイトバランス？
* *計量モード： *（例えば、評価、スポット、中央加重平均）。なぜこのモード？
* *フォーカスモード： *（たとえば、シングルポイントAF、連続AF）。なぜこのモード？
* 三脚/ハンドヘルド： 安定性のために三脚を使用したり、柔軟性のためにハンドヘルドを撃ったりしましたか？
* その他の機器： リフレクター、ディフューザー、ジェル、背景、小道具など。
iii。シュート（実行と相互作用）
* ポーズ：
* *ポーズを説明してください： *それはフォーマルで、率直で、ダイナミックで、リラックスしていましたか？ （例えば、「私はリラックスしたポーズで被写体を壁に傾かせました」、または「自信のある表情でカメラを直接見るように主題に指示しました」））））
* *主題の指示： *希望するポーズと表現を達成するために、どのように主題と通信しましたか？ 具体的な指示を提供したり、物語を語ったり、単に快適な雰囲気を作り出したりしましたか？
* *詳細： *手の配置、姿勢、表情などの小さな詳細に注意してください。
* 通信： 被験者とどのようにコミュニケーションをとって、彼らを快適に感じさせ、望ましい感情や表現を引き出しましたか？
* ショット数： あなたが好きなものを手に入れるためにあなたは何枚のショットを取りましたか？
* 課題： 撮影中にどのような課題に直面しましたか（例えば、困難な照明、非協力的な主題、技術的な問題）？どのようにしてそれらを克服しましたか？
* モーメント： 最終ショットにつながった特定の瞬間や相互作用はありましたか？
iv。後処理（編集）
* ソフトウェア： （例えば、Adobe Lightroom、Capture One、Photoshop）。
* 調整：
* *露出： *全体的な明るさを調整しましたか？
* *コントラスト： *コントラストを増加または減少させましたか？
* *ハイライト/シャドウ： *ハイライトまたはシャドウで詳細を回復しましたか？
* *ホワイトバランス： *ホワイトバランスを微調整しましたか？
* *カラーグレーディング： *（例えば、「微妙なスプリットトーニング効果を加えて暖かい感触を作り出す」、または「より落ち着いた外観のために色をわずかに飽和させた」））））））））
* *シャープニング： *どのくらいのシャープニングを適用しましたか？
* *ノイズリダクション： *ノイズを減らしましたか？
* *レタッチ： *傷や気を散らすものを取り除きましたか？ （レタッチの程度について正直に言ってください。）
* *トリミング： *構成を改善するために画像をトリミングしましたか？なぜ？
* 推論： *理由を説明してください *各調整を行った。何を達成しようとしていましたか？
v。反射（学んだ教訓）
* 何がうまくいったの？ 撮影やポストプロセスのどの側面が最も満足していますか？
* 次回は何をしますか？ 経験から何を学びましたか？ 将来のアプローチについて何を変えますか？
* 最終的な考え： あなたが説得力があると思う最終的なイメージについては何ですか？視聴者がそれを奪うことを望みますか？
例（要素の組み合わせ）：
「サラのこの肖像画のために、私は彼女の静かな強さと知性を捉えたかったのです。私は彼女の性格を反映するために彼女の本が裏打ちされた研究で撮影することにしました。
85mm f/1.4レンズのCanonEOS R5を使用しました。私は85mmが提供する圧縮とボケが大好きです。私はf/2.0を撃ち、背景を曖昧にし、彼女の目に焦点を合わせました。利用可能な光は、大きな窓から彼女の左に来て、柔らかく拡散した光を提供しました。私は反対側のリフレクターを使用して、彼女の顔の影を埋めました。私の設定は、ISO 400、1/160秒、ホワイトバランスは「日光」に設定されていました。
私はサラにカメラを単に見て、彼女を幸せにした何かを考えるように頼みました。本物の自然な表情が欲しかった。約20ショットの後、私はこれをキャプチャしました。
後処理では、Adobe Lightroomを使用しました。露出とコントラストを軽微に調整しました。また、画像に暖かさのタッチを追加し、目を微妙に鋭くしました。
次回は、少し広いレンズを試して、より多くの環境を含めることができます。全体として、私は肖像画がサラの本質をどのように捉えているかに満足しています。」
執筆のためのヒント：
* 具体的に： あいまいな声明を避けてください。 「色を調整した」と言う代わりに、「Lightroomのスプリットトーニングツールを使用して画像に暖かさのタッチを追加しました」と言います。
* 正直に言う： あなたが直面した間違いや挑戦を認めることを恐れないでください。それはあなたが写真家として学び、成長していることを示しています。
* 簡潔になる： 説明を明確にしてください。 とりとめはしないでください。
* ビジュアルの使用： 可能であれば、舞台裏の写真、照明図、または前後のスクリーンショットを含めて、プロセスを説明してください。
* 練習： 自分の仕事を分析すればするほど、プロセスを明確にすることになります。
このフレームワークに従うことで、ショットを獲得した方法の魅力的で有益な説明を作成できます！幸運を！