1。計画と概念
* あなたのビジョンを定義します： カメラに触れる前に、伝えたい話について考えてください。 あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ 控えめな肖像画は、深刻さ、強さ、思慮深さ、または脆弱性を伝えるためにしばしばうまく機能します。
* 件名を選択： モデルの機能を考慮してください。このタイプの光で誰がよく見えますか？強力な特徴（高い頬骨、著名なジャウリン）を持つ人々は、控えめな照明の彫刻効果の恩恵を受けることがよくあります。また、彼らの性格とそれが気分にどのように適合するかを考えてください。
* ワードローブとメイク：
* 衣類： 一般的に暗い服の方が良いです。 黒、暗い青、灰色、深い宝石のトーンは、モデルを影に溶け込むのに役立ちます。明るい色や忙しいパターンを避けてください。
* メイク： いくつかの異なる方法を行くことができます：
* 自然ですが、研磨： イブニングアウトスキントーンと少しアクセントの機能に焦点を当てます。 マットメイクは、ハイライトを作成するために照明に依存しているため、過度に光沢のあるメイクよりもうまく機能する傾向があります。
* 劇的： 大胆な唇やスモーキーな目はドラマを強化することができますが、無理をしないように注意してください。
* 背景選択： 暗い背景が非常に重要です。 黒い布、暗い壁、または部屋の影のある隅でさえも機能します。 可能であれば、不要な影を避けるために、それがあなたの主題の背後に十分であることを確認してください。
2。ギアとカメラの設定
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラ（DSLR、ミラーレス、またはプロモードのスマートフォン）はすべて機能します。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は、浅い深さとお世辞の視点を作成するのに最適ですが、利用可能なレンズは動作できます。
* 光源（重要！）：
* Studio Strobe/Speedlight： これは最も制御可能なオプションです。光修飾子が必要です（以下を参照）。
* 連続光（LEDパネルまたはランプ）： 初心者にとっては良い選択肢です。なぜなら、あなたの主題に光がリアルタイムで落ちるのを見ることができるからです。 それが十分に強力な光源であることを確認してください。
* 自然光： これは最も難しいですが、可能です。間接的な光のある窓を探してください（例えば、曇りの日や直射日光がブロックされている部屋で）。ウィンドウをキーライトとして使用し、影を注意深く制御します。
* 光修飾子（オプションですが推奨）：
* ソフトボックス： より柔らかく、より拡散した光を作成します。より穏やかな控えめな外観に適しています。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合安価です。
* スヌートまたはグリッドスポット： 非常に集中した光のビームを作成します。劇的なハイライトに適しています。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターまたは「フラグ」を使用して、光を削除 *して影を深めることができます。
* 三脚（推奨）： 特に低光の中で、カメラを安定させるのに役立ちます。
* カメラ設定：
* モード： マニュアル（m）
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、カメラのベースISO（通常100または200）から始めます。 適切な露出を得るために必要な場合にのみ増加します。
* aperture： 実験。より広い開口部（f/2.8、f/4、f/5.6など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを与え、シーンの焦点を増やします。 達成したい外観を考えてください。
* シャッター速度： 画像の全体的な明るさを制御するように調整します。 まともな露出を取得し、そこから調整できる速度から始めます。シャッタースピードとモーションブラーの関係を覚えておいてください。
* ホワイトバランス： 光源（例：窓の光の「日光」、白熱灯の「タングステン」など）に一致するように設定するか、「自動」を使用して後処理で調整します。
* メーターモード： 評価/マトリックスメーターは通常、開始するのに問題ありませんが、特に光源が非常に方向性がある場合は、スポットメーターを実験してください。正しく露出したい主題の側に集中してください。
* ファイル形式： 加工後の柔軟性を最大限にするためにRAWで撮影します。
3。照明セットアップ
* キーライト配置（最も重要）： これはあなたの主要な光源であり、主なハイライトと影を作成します。
* サイド照明： あなたの主題の片側に光を置きます。これにより、強い影が作成され、顔のテクスチャを強調します。それは古典的な控えめなテクニックです。
* 被写体のわずかに後ろに： 被写体のわずかに後ろに光を配置し、顔に向かって前方に向けます。これにより、被写体を暗い背景から分離するリム光効果を作成できます。
* オーバーヘッド照明： 被写体のわずかに上に光を配置します。
* キーライトのパワー/強度： 低電力設定から始めて、望ましいレベルのハイライトを達成するまで徐々に増やします。目標は、画像のかなりの部分を影に置くことです。
* 光の距離： 光源に近いほど、光と影が柔らかくなります。さらに遠いほど、光と影がより硬く、より定義されました。
* 塗りつぶしはありません（通常）： True Low-Keyでは、一般的に *塗りつぶしライトを使用しないでください。深い影は美学の一部です。ただし、必要に応じて、非常に弱いリフレクター（たとえば、遠くに保持されている白いフォームコアの一部）を使用することができます。
* バックグラウンドライト（オプション）： 別のライトを使用して背景を微妙に照らすことができますが、明るすぎないように注意してください。背景は暗いままでなければなりません。
4。射撃
* 構成：
* 3分の1のルール： サードグリッドのルールの交差点に沿って、被写体の重要な要素（目）を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： 暗い背景を使用して、被験者の周りにネガティブな空間を作成し、孤立や熟考を強調します。
* クロップタイト： 感情と詳細を強調するために、顔にしっかりと収穫することを検討してください。
* フォーカス： 目に鋭く焦点を合わせます。目は魂の窓であり、イメージの最も鋭い部分であるべきです。
* テストショットを撮る： 照明と露出をチェックするために、たくさんのテストショットを撮ってください。必要に応じて設定を調整します。カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影を過度にクリッピングしないようにします（ただし、控えめにクリッピングが予想されます）。
* モデルを指示： ポーズと表現に関するモデルに明確な指示を与えます。あなたが伝えようとしている感情とつながるように彼らを奨励してください。
5。後処理（編集）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、1つまたは同様の生の編集ソフトウェアをキャプチャします。
* 露出を調整： 全体的な明るさを微調整します。ローキー効果を高めるために、画像をわずかに暗くする必要がある場合があります。
* コントラスト： コントラストを増やして、ハイライトを影からさらに分離します。
* ハイライトと影： ハイライトを減らして、最も明るい領域で詳細を回復します。必要に応じて影をわずかに持ち上げますが、暗い色調を失わないように注意してください。
* 黒と白： 黒と白のポイントを調整して、ダイナミックレンジを最大化し、豊かで深い黒を作成します。
* 透明度とテクスチャ： 特にハイライトでは、詳細を強化するために、明確さとテクスチャをわずかに増加させます。
* シャープニング： 細かい詳細を引き出すために、シャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特に影でノイズを減らします。
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼のテクニックを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、光と影をさらに彫ります。これは、頬骨や目などの機能を強調するために特に効果的です。
* カラーグレーディング（オプション）： 微妙な色グレードは、画像のムードを高めることができます。クールなトーン（青、紫）は憂鬱または謎の感覚を作り出すことができますが、温かいトーン（黄色、オレンジ）は親密さや暖かさの感覚を作り出すことができます。 飽和色を考慮してください。
成功のための重要なヒント
* マスターライト： ローキーはすべて光に関するものです。光がどのように落ち、それが影をどのように作成するかを理解してください。さまざまな照明位置と修飾子を試します。
* 影を受け入れます： 暗闇を恐れないでください。影は、気分を作る上でハイライトと同じくらい重要です。
* 練習と実験： 学ぶための最良の方法は、することです。たくさんの写真を撮り、さまざまな設定とテクニックを試して、間違いから学びます。
* 他の控えめなポートレートを研究： 控えめな肖像画を専門とする他の写真家の作品を見てください。照明、組成、および後処理技術を分析します。
幸運を祈り、ドラマチックな控えめなポートレートを作成して楽しんでください！ローキーは気分と感情に関するものであることを忘れないでください。これらの要素のキャプチャに焦点を当てると、見事な画像を作成するための道に順調に進むことができます。