1。間違い：悪い照明
* 問題： 過酷な影、吹き飛ばされたハイライト、不均一な照明、お世辞の肌の色合い。最大の犯罪者！
* 修正：
* 柔らかく拡散した光を抱きしめます： 曇りの日は素晴らしいです！ 直射日光で射撃する場合は、日陰を見つけます（開いた色合いが理想的です - 被写体は日陰になりますが、明るい光に開いています）。
* リフレクターを使用： 光を跳ね返して、それらを満たし、露出を均一にします。シルバーリフレクターはより明るく、ゴールドリフレクターは暖かさを追加し、白い反射器はより柔らかいです。
* ディフューザー： 厳しい光源（太陽、直接フラッシュ）を柔らかくします。 スクリムまたはディフューザーパネルを使用します。
* 時刻： ゴールデンアワー（日の出の1時間後、日没前）は、暖かく、柔らかく、お世辞の光を提供します。
* 屋内照明： 主題を大きな窓の近くに配置します。さまざまな色の温度を混合しないでください（蛍光と白熱したもの）。カーテンをディフューザーとして使用します。
2。間違い：誤った焦点
* 問題： 被験者の目（または顔の最も重要な部分）は鋭くありません。 肖像画はぼやけていて専門家ではありません。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。タックシャープであることを確認してください。 単一点オートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）を使用し、被験者の最も近い目に焦点を直接配置します。
* バックボタンフォーカス： シャッターボタンから焦点を合わせて分離します。 これにより、目に焦点を合わせて再構成せずに再構成することができます。 （カメラにこれをセットアップする方法を調査）
* 広い開口部（浅い被写界深度）： 美しい間、彼らはまた、フォーカスエラーをより顕著にします。 f/1.8、f/2.8などで撮影するときは特に注意してください。シャープさに苦労している場合は、わずかに（f/1.8からf/2.2またはf/2.8）停止を検討してください。
* マニュアルフォーカス（フォーカスピーク/倍率）： オートフォーカスが失敗している場合は、手動フォーカスに切り替えてフォーカスピークまたは拡大を使用して、批判的なシャープネスを確保します。
3。間違い：ポーズのおかしい
* 問題： 厄介なボディーランゲージ、ダブルチン、被験者の最良の機能を強調しない角度のない角度。
* 修正：
* 角度の問題： さまざまな角度で実験します。 被験者の体をカメラから少し釣り上げると、それらをよりスリムに見せることができます。
* 前後にあご： 被写体にあごを少し前後に押して、二重あごの外観を排除または減らすようにします。
* 重量シフト： 被写体に体重を片足にシフトして、よりリラックスした自然なポーズを作成します。
* 小道具と環境を使用： 主題を小道具や周囲の環境に巻き込み、より快適に感じさせ、手に関係していることを与えます。
* ガイダンス、ディクテーションではなく： あなたの主題を導きますが、それらを過度にポップしないでください。彼らがリラックスして自分自身になるように奨励してください。 剛性の指示ではなく、小さな調整を与えます。
4。間違い：気を散らす背景
* 問題： 背景の乱雑、明るい色、または気を散らす要素は、被写体から注意を引き離します。
* 修正：
* 単純な背景を選択： 気を散らすものを最小限に抑えながら、きれいで整頓された背景を探してください。
* 広い開口部（浅い被写界深度）： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4）を使用して背景を曖昧にします。
* 距離： 主題と背景の間の距離を増やします。これにより、広い開口部を使用すると、背景がさらに曖昧になります。
* 色の調和を考慮してください： 被験者の衣服と肌の色合いを補完する背景を選択してください。
* 再配置： 単に数フィートを左または右に移動すると、背景の気を散らす要素を排除することがあります。
5。間違い：悪い構成
* 問題： 被写体はフレームにぎこちなく配置され、不均衡で興味のない画像を作成します。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に分けます。これらの線に沿って、または交差するポイントに重要な要素（被験者の目）を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空のスペースを残して、バランスの雰囲気と視覚的な呼吸室を作成します。
* フレーミング： 前景（木、アーチなど）の要素を使用して、被写体をフレーム化し、それらに注意を引きます。
* 実験： ルールを破ることを恐れないでください！しかし、最初にそれらを理解してください。
6。間違い：ホワイトバランスが悪い
* 問題： 不自然な肌のトーン。 被験者は、温かすぎる（オレンジ/黄色）またはクールすぎる（青/灰色）に見える場合があります。
* 修正：
* rawでのシュート： RAWファイルを使用すると、品質を失うことなく、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* 灰色のカードを使用： あなたの被写体と同じ照明条件で灰色のカードの写真を撮ってください。この画像を使用して、カメラまたは後処理でカスタムホワイトバランスを設定します。
* ホワイトバランスプリセットを理解する： カメラのホワイトバランスプリセットを試してください（例：昼光、曇り、日陰、タングステン、蛍光）。
* 後処理で調整： LightroomやCaptureなどのソフトウェアでホワイトバランスを微調整します。
7。間違い：フィールドの深さを多すぎるか少なすぎるか
* 問題： フィールドの深さが多すぎると、背景が気を散らすことができますが、少なすぎると重要な要素（目など）が焦点が合っていない可能性があります。
* 修正：
* 開口コントロール： アパーチャが畑の深さにどのように影響するかを理解します。 より幅の広い開口部（より小さなfナンバー）は、より浅いフィールドの深さを作り出します。より狭い開口部（より大きなfニング）は、より深い畑の深さを作り出します。
* あなたの主題を考慮してください： 個々の肖像画の場合、浅い被写界深度は、被写体を美しく分離できます。グループのポートレートには、全員が焦点を合わせていることを確認するために、より深い被写界深度が必要です。
* 実験： 異なる開口部でいくつかのショットを撮って、それらが画像にどのように影響するかを確認します。
* 被験者への距離： 主題に近づくほど、被写界深度が浅くなります。
8。間違い：アイコンタクトの無視
* 問題： 被験者の目はカメラから目をそらしており、切断された、または魅力的でない画像を作成します。
* 修正：
* 直接アイコンタクト： 視聴者との強いつながりを生み出すために、被験者がレンズを直接調べることを奨励します。
* 意味のある視線： 被験者がカメラを直接見ていない場合は、フレーム内の面白いまたは意味のあるものに視線が向けられていることを確認してください。
* キャッチライト： 被験者の目の光の小さな反射は、それらをより生き生きと魅力的に見せます。 光源を配置して、キャッチライトを作成します。
9。間違い：フラッシュの不適切な使用
* 問題： 過酷で、おかしな光、赤い目、吹き飛ばされたハイライト。
* 修正：
* 直接カメラフラッシュを避けます： ダイレクトフラッシュはほとんど常にお世辞です。
* バウンスフラッシュ： フラッシュを天井や壁に向かって角度を付けて、光を拡散させ、より柔らかい影を作ります。
* フラッシュ修飾子を使用： ソフトボックス、傘、またはディフューザーをフラッシュに取り付けて、光を柔らかくします。
* オフカメラフラッシュ： フラッシュオフカメラを動かして、より劇的で方向性のある照明を作成します。
* 塗りつぶしフラッシュ： 少量のフラッシュを使用して、屋外のポートレートで影を埋めます。
10。間違い：被験者の性格を無視します
* 問題： ポートレートは一般的な感じがし、被写体のユニークなキャラクターを捉えていません。
* 修正：
* あなたの主題に話しかけてください： 撮影を開始する前に、あなたの主題を知ってください。 彼らの興味、趣味、性格について調べてください。
* 快適にする： リラックスして快適な雰囲気を作ります。彼らと話し、冗談を言って、彼らが自分自身であることを奨励してください。
* 本物の瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。 被験者の性格を明らかにする率直な瞬間を捉える機会を探してください。
* 彼らの興味を組み込みます： 被験者の興味や趣味を反映する小道具または場所を使用します。
11。間違い：over-retouching
* 問題： 被験者の肌は、偽物、プラスチック、または過度に滑らかに見えます。 肖像画はその自然さと性格を失います。
* 修正：
* より少ないもの： レタッチは、画像を完全に変換するわけではなく、画像を強化するはずです。
* 自然に見える調整に焦点を当てます： 傷を取り除き、細い線を柔らかくし、肌の色合いを均一にしますが、しわや毛穴を完全に排除しないようにします。
* テクスチャの維持： 周波数分離またはその他のテクニックを使用して、テクスチャを維持しながら肌を滑らかにします。
* 「Dodge and Burn」を考慮してください： DodgeとBurnを軽く使用すると、機能を強化し、過度の平滑化なしに寸法を追加できます。
* フィードバックを取得： あなたのレタッチが自然に見えるようにするために、他の人からのフィードバックを求めてください。
12。間違い：生で撮影しない
* 問題： 露出、ホワイトバランス、および後処理におけるその他の問題を修正する限られた能力。
* 修正：
* rawへの切り替え： RAWファイルには、カメラのセンサーによってキャプチャされたすべてのデータが含まれているため、ポストプロセスの柔軟性がはるかに高くなります。 はい、ファイルは大きいですが、利点は価値があります。
13。間違い：モニターを調整しない
* 問題： 画像の色とトーンは正確ではない場合があり、他のデバイスで表示されると一貫性のない結果が生じます。
* 修正：
* モニターキャリブレーションツールを使用してください： モニターキャリブレーションデバイス（Spyderx、X-rite I1Display Studioなど）に投資して、モニターが色を正確に表示していることを確認します。定期的に調整します（数週間または数ヶ月ごとに）。
14。間違い：一貫性のない露出（写真のセット内）
* 問題： 同じ撮影から一連のポートレートを提示すると、明るさとコントラストのバリエーションが不快になります。
* 修正：
* 手動モード： 手動モードを使用して、シュート全体で一貫した露出設定を維持します（照明が比較的一定の場合）。
* スポットメーター： 照明が異なる場合は、スポットメータリングを使用して、被験者の顔に一貫した露出を確保します。
* 後処理同期： Lightroomまたは同様のソフトウェアでは、複数の画像にわたって露出、ホワイトバランス、およびその他の設定を同期させて、一貫性を確保します。
15。間違い：あなたの間違いから学ばない！
* 問題： 同じエラーを何度も繰り返します。
* 修正：
* 画像を確認する： 各撮影後、画像を慎重に確認し、改善のために領域を特定します。
* シークフィードバック： 他の写真家にあなたの仕事に関するフィードバックを尋ねてください。
* 実験と練習： 改善する最良の方法は、さまざまなテクニックを試して定期的に実践することです。
* 学習を続ける： 本を読んだり、チュートリアルを見たり、ワークショップに参加して、知識とスキルを拡大してください。
これらの一般的な間違いを理解し、避けることにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、見事で思い出に残る画像を作成できます。幸運を！