i。基本を理解する：
* 光の品質： 硬い光（直射日光）と柔らかい光（拡散した日光、日陰）について考えてください。ハードライトは強い影を作り出しますが、ソフトライトはよりお世辞で均一です。
* 光の方向： 光があなたの被写体に当たる角度は、写真の形、影、全体的なムードを決定します。
ii。キー照明角とその効果：
* フロント照明：
* 説明： 光源は、通常は写真家の背後にある被写体の直接の前にあります。
* 効果： 影を最小限に抑え、機能を平らにし、テクスチャを隠します。肌の色調やしわを最小限に抑えるのに良いこともありますが、鈍くて2次元に見えることがあります。
* ユースケース： 顔に詳細をキャプチャするのに適していますが、多くの場合、深さとドラマが欠けています。柔らかく拡散した光で最適です。影を埋める必要がある明るい明るい環境に役立つことがあります。
* 注意： 面白くなく、目を細められる可能性のある直接的な過酷なフロントライトを避けてください。
* サイド照明：
* 説明： 光源は被写体の側面にあり、顔の反対側に定義された影を作成します。
* 効果： テクスチャを強調し、深さを作成し、ドラマと寸法を追加します。 顔の特徴を明らかにし、骨構造を強調することができます。
* ユースケース： より劇的または芸術的な感触を目指すポートレートに最適です。 性格と強さを強調するのに適しています。男性と女性の両方に使用できます。
* バリエーション：
* 45度の角度： 一般的でお世辞の出発点。光と影のバランスをとることができます。
* 90度角度（スプリット照明）： 顔の片側は完全に照らされ、もう片方は完全に影にあります。非常に劇的で、謎や紛争の感覚を伝えるために使用できます。 それは非常に厳しいことができるので、常にお世辞ではありません。
* キーテイクアウト： 被験者の目の「キャッチライト」、つまり光源の反映に注意してください。それはイメージに生命と輝きを加えます。
* バックライト：
* 説明： 光源は被写体の背後にあり、カメラに向かって輝いています。
* 効果： 被験者の頭と肩の周りにハロー効果またはリムライトを作成し、背景から分離します。 被験者が露出不足の場合、シルエットを作成することもできます。
* ユースケース： ロマンチックな気分や空気のような気分を作るのに理想的です。 形と形を強調するのに適しています。日没や日の出の屋外の肖像画に最適です。
* 考慮事項：
* 暴露： 計量は難しい場合があります。被験者が適切に露出していることを確認するために、曝露補償を使用する必要がある場合があります。
* レンズフレア： バックライトは、好みに応じて芸術的または気を散らすことができるレンズフレアを引き起こす可能性があります。レンズフードを使用してフレアを最小限に抑えます。
* Fill Flash/Reflector： 多くの場合、被験者の顔に光を供給し、シルエットになるのを防ぐために必要です。
* トップ照明：
* 説明： 光源は被験者の真上にあります（正午の太陽など）。
* 効果： 目、鼻、あごの下に強い影を作ることができます。
* ユースケース： 通常、非常に具体的な効果を探しているか、光を変更できない限り、ポートレートについては避けられます。
* ソリューション： 被写体に頭をわずかに傾けても、シェードに移動するか、リフレクターを使用して顔に光を跳ね返します。 頭や髪の上部を強調したい場合は便利です。
* 下照明：
* 説明： 光源は被験者の下にあります（たとえば、あごの下に懐中電灯を保持しています）。
* 効果： 不自然でしばしば不気味な、または劇的な効果を生み出します。顔の通常の光パターンを逆転させます。
* ユースケース： 伝統的な肖像画ではめったに使用されません。 特定の芸術的または演劇的な目的に最適です。
iii。実用的なヒントとテクニック：
* 光を観察します： 撮影を開始する前に、光の方向、強度、および品質に細心の注意を払ってください。 あなたの主題に光がどのように落ちるか、そしてそれが彼らの機能にどのように影響するかに注目してください。
* ポジショニングが重要です： 被写体（または自分自身）を動かして、光の角度を変更します。小さな調整でさえ大きな違いを生むことができます。
* リフレクターを使用： リフレクターは、光を影に跳ね返し、それらを柔らかくし、お世辞の輝きを加えることができます。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。白は微妙で、銀はより明るく涼しく、金は暖かさを追加します。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい光を柔らかくし、より均等でお世辞の照明を作成します。 スクリムまたはソフトボックスを使用します。
* 実験： さまざまな照明角を試して、あなたの主題とあなたの希望する美学に最適なものを見ることを恐れないでください。
* 背景を考慮してください： 背景照明は、被写体の照明を補完する必要があります。
* あなたの主題と通信： あなたが達成しようとしていることをあなたの主題に知らせ、彼らに指示を与えてください。 彼らに頭を回すように頼むか、ポーズを調整して、お世辞の方法で光をキャッチしてください。
* 後処理： 後処理のハイライト、影、コントラストの調整は、写真の照明をさらに強化する可能性があります。
iv。特定のシナリオ：
* 屋外のポートレート： 太陽はあなたの主な光源です。 暖かく柔らかい光のために、黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）に撃ちます。 厳しい日光を拡散するための開いた色合いを探してください。 リフレクターを使用して影を埋めます。
* 屋内ポートレート： 主な光源としてウィンドウライトを使用します。 被写体を窓の近くに配置し、さまざまな角度で実験します。 カーテンまたはブラインドを使用して、光を拡散させます。 スタジオストロボやスピードライトなどの人工光源の使用を検討してください。
* スタジオポートレート： 照明を完全に制御できます。 ストロボ、ソフトボックス、傘、リフレクターを使用して、さまざまな照明セットアップを試します。 レンブラント、ループ、バタフライ照明などの一般的な照明パターンについて学びます。
v。学習リソース：
* オンラインチュートリアル： YouTubeは、照明技術について学ぶための優れたリソースです。 「ポートレート照明チュートリアル」、「レンブラント照明」、「バックライトテクニック」などの用語を検索します。
* 写真書： 多くの優れた本は、ポートレート照明を詳細にカバーしています。
* 写真ワークショップ： 実践的なワークショップは、貴重な体験とガイダンスを提供できます。
さまざまな光の角度とその効果を理解することで、より魅力的で視覚的に興味深いポートレートを作成できます。実験、練習、そしてルールを破ることを恐れないでください！