より良い肖像画のために体をポーズと釣りをする：包括的なガイド
説得力のあるポートレートを作成するには、写真を撮るだけではありません。それは、慎重なポーズと戦略的角度を通して、被験者の本質をキャプチャすることです。これは、あなたが素晴らしい結果を達成するのに役立つテクニックの内訳です：
i。基本を理解する：
* 通信が重要です： カメラを上げる前に、テーマに相談してください！ それらを快適にし、探しているものを説明し、明確で前向きな方向を示します。
* 観察および分析： あなたの被験者の自然な姿勢とマンネリズムを研究してください。 最小限に抑えたい最高の機能と領域を特定します。 彼らは自然に優雅ですか？ 彼らは強いジョーラインを持っていますか？ ポーズを調整して、強みを高めます。
* 自然とポーズ： 最高のポーズはしばしば楽に見えます。 ガイド付き方向と被験者の性格が輝くようにすることの間のバランスを求めて努力してください。
* 動きはあなたの友達です： 静的なポーズは硬く見えることがあります。被験者をリラックスさせ、ポーズを自然に見えるように、小さな調整とマイクロモーブメントを奨励します。
ii。頭と顔の角度：
* 「タートルネック」： 被写体に首を前後に少し前後に伸ばし、より強い顎のラインを作成し、二重顎を排除します。 微妙なのが重要です！
* わずかなヘッドチルト： 頭をわずかに（左または右）傾けると、対称性が壊れ、興味と感情が追加されます。 どの角度があなたの被写体を最もよく平らにするかを確認するために実験してください。
* ジョーライン定義： 顔をカメラからわずかに離れて角度を付けて、より鋭い顎のラインを作成します。 照明を使用して、あごのラインを強調することもできます。
* 光に向かって目： 彼らの目が光を捕まえるようにあなたの被写体を配置し、輝きと深さを作り出します。 これは、彼らの性格を捉えるために特に重要です。
* フラットオンを避けます： カメラをまっすぐに向かうと、顔がより広くて平らに見えることがあります。 わずかな角度は、ほとんど常にお世辞です。
iii。ボディポーズテクニック：
* 重量シフト： あなたの主題に体重を片足にシフトさせてください。これは、体によりリラックスした自然な曲線を作り出します。
* 手と腕：
* 決して平らではありません： 体に平らに押すのは避けてください。これにより、腕がより広く見えるようになります。 腕と胴体の間にスペースを作成します。
* 肘を曲げる： 少し曲がった肘は、よりリラックスして自然な外観を作り出します。
* 手の配置： 手が置かれる場所を考えてみましょう：
* ポケット： カジュアルでリラックスした。
腰の * ： 自信があり、断定的です。
* オブジェクトを保持： 興味を加えてストーリーを伝えます。
* 顔に触れる： 親密で思慮深い（ただし、顔の多くを覆わないようにしないでください）。
* 握りこぶしや緊張した手を避けてください。 リラックスした手を奨励してください。
* 肩：
* 肩の角度： 肩をわずかな角度で（カメラに直接向かわない）体をスリムにして寸法を追加します。
* 肩を落とす： 片方の肩をわずかに落とすと、よりリラックスした自然なポーズが作成されます。
* 胴体とコア：
* 「S曲線」： 背骨の微妙な曲線を奨励します。これは、重量をシフトし、腰を釣り、胴体をわずかにひねることで実現できます。
* コアに従事する： 高く立って、より良い姿勢のために彼らの核となる筋肉を従事させるように主題に指示してください。
iv。全身ポーズ：
* contrapposto： 彫刻に由来するこの古典的なポーズは、体の体重を片足に移し、自然な「S」曲線とリラックスしたスタンスを作成することを伴います。
* 先行回線： 環境を使用して、視聴者の目をあなたの主題に導く主要なラインを作成します。
* 動きと行動：
* ウォーキング： カメラに向かって歩いたり離れたりして、動いている被写体をキャプチャします。
* 実行： よりダイナミックでエネルギッシュな感触のために。
* ダンス： 必要に応じて、被験者が動きを通して自分自身を表現できるようにします。
* 環境との相互作用： 被写体に壁に寄りかかったり、ベンチに座ったり、周囲のオブジェクトとやり取りしたりします。
v。特定のポーズとヒント：
* 座っている：
* 前方に傾いてください： カメラに向かってわずかに前方に傾いていると、被験者が倒れているように見えないようにすることができます。
* 交差した脚： 足を交差させることはお世辞になる可能性がありますが、衣服のしわに注意してください。
* 手の配置： さまざまな手の配置を試してください：膝の上、椅子の腕の上、またはオブジェクトを保持します。
* 横になっている：
* サポートされています： 肘や手に被験者を支えて、より魅力的なポーズを作成します。
* 体の角度： 背中に平らに横たわっているのは避けてください。これはお世辞になる可能性があるためです。寸法を作成するために体をわずかに角度します。
* グループ：
* さまざまな高さ： 視覚的な関心を生み出すために、何人かの人々に立ち、座って、ひざまずきます。
* オーバーラップと相互接続： 被験者が互いにわずかに重複し、自然に相互作用するように奨励します。
* 三角形： 三角形の形で被験者を配置すると、視覚的に心地よくバランスの取れた構成が作成されます。
vi。カメラのアングルと視点：
* 目のレベル： 目のレベルでの撮影は、つながりと親密さの感覚を生み出します。
* 低角度： 低い角度からの射撃は、被写体の背が高く、より強力で、より支配的に見えることがあります。 時には微妙になる可能性があるため、注意して使用してください。
* 高角度： 高角度からの撮影により、被写体をより小さく、より脆弱で、より遠く見えるようになります。
* 焦点距離：
* 広角レンズ（例：24mm、35mm）： 特徴を歪め、被験者をさらに遠くに表示することができます。 背景が重要な環境の肖像画に最適です。
* 標準レンズ（50mmなど）： より自然な視点を提供し、一般的にポートレートをお世辞にします。
* 望遠レンズ（例：85mm、135mm）： 機能を圧縮し、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。 お世辞の肖像画に最適です。
vii。回避するための一般的なポーズミス：
* 硬くて不自然なポーズ： リラクゼーションと自然な動きを優先します。
* 腕を体に平らに押した： スペースを作り、肘を曲げます。
* 握りこぶしまたは緊張した手： リラックスした手を奨励してください。
* 笑顔の強制： 本物の感情と笑いを奨励してください。
* ボディーランゲージの無視： 被験者のボディーランゲージに注意を払い、必要に応じて調整します。
* 主題と通信しない： コミュニケーションのラインを開いたままにして、明確な方向を提供します。
* 背景の無視： 背景がきれいで整頓されていることを確認し、それが主題を補完していることを確認してください。
viii。練習と実験：
* 定期的に練習： ポーズをとれば練習すればするほど、自然になります。
* さまざまなポーズと角度を実験してください： 新しいことを試して、あなたの主題に最適なものを見ることを恐れないでください。
* 調べるポートレート： 他の写真家が使用するポーズと角度を分析し、それらを複製しようとします。
* シークフィードバック： 他の写真家や被験者自身からフィードバックを求めてください。
ix。 倫理的な考慮事項
* 同意と快適さ： あなたの被験者が快適であり、彼らの同意を撮影することを常に確認してください。 彼らの境界を尊重し、不快に感じるなら止めてください。
* 体の陽性： 体の形やサイズに関係なく、被験者の美しさと個性を捉えることに焦点を当てます。知覚された欠陥や不安を強調する可能性のあるポーズは避けてください。
* 真正性： 人為的または非現実的な描写を作成するのではなく、本物の瞬間と感情を捉えるよう努めてください。
これらのテクニックを習得することで、スナップショットから魅力的な芸術作品まで、あなたの主題の本質を本当に捉えた魅力的な作品に昇格させることができます。頑張って楽しんでください！