i。基礎:光と形状の理解
* 光がキー: ポーズを考える前に、光を評価してください。それは難しくて直接的ですか、それとも柔らかくて拡散していますか?直接光は過酷な影を作成する可能性があるため、調整を柔らかくするには、ポーズ調整が必要になる場合があります。柔らかい光は一般的に寛容です。
* 体型とボリューム: 肖像画とは、似ているだけでなく、主題を称賛することです。体がカメラにどのように現れるかに注意してください。フラットオンのポーズは、誰かがより広く見えるようにすることができます。釣りは寸法とスリミング効果を生み出します。
ii。基本的なポーズ原則:
* カメラから離れて釣り:
* 細胞化: 体を斜め(通常は約45度)カメラに向けると、姿がスリムになります。
* 機能への強調: 釣りは、特定の顔の特徴を強調したり、身体の特定の部分に注意を引くことができます。
* 重量シフト: 体重のシフトにより、ポーズはより自然でリラックスして見えます。あなたの被写体に、片足でもう一方の足よりも重量をかけさせてください。
* 手足を曲げる:
* 直線なし: まっすぐな腕と脚は、硬くて面倒なように見えることがあります。肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。これにより、曲線と柔らかさが追加されます。
* 三角形の作成: 体と腕/脚の間に形成されるスペースは「負の空間」と呼ばれ、しばしば三角形を形成します。これらの形状は、視覚的な関心と深さを追加します。たとえば、被験者が腰に手を置くと、三角形が作成されます。
* コアに従事する: コアの筋肉に微妙に関与すると、姿勢が改善され、誰かがより自信を持って見えるようになります。腹部ボタンを背骨に向かって少し引っ張ることを想像してみてください。
* ヘッドチルト: わずかな頭の傾きは個性を追加し、目を大きく見せることができます。上または下に左または右に傾けることを実験します。 首に見当違いな影を作らないように注意してください。
* 肩の位置: カメラに直接向いている四角の肩を避けてください(それが強力で印象的な肖像画の望ましい効果でない限り)。体が回されたとしても、肩をわずかに釣ります。寸法が追加されます。
* 手の配置: 手はしばしばポーズの最も難しい部分です。ここにいくつかのオプションがあります:
* 自然でリラックス: 手を側面にゆるく垂らしますが、体に対して平らにするのは避けてください。指のわずかな曲線が良いです。
* ポケット: 手をポケットに挿入することは、カジュアルでスタイリッシュです。
* 顔/髪に触れる: 顔にそっと触れるか、髪に指を走らせると、親密さと思慮深さの感覚が生まれます。
* 何かを持っている: 花、本、コーヒーカップのような小道具は、手に何かすることを与え、ポートレートに文脈を追加することができます。
* 握りしめられた拳を避けてください: 彼らは緊張しているように見えます。
iii。特定のポーズとテクニック:
* 「s-curve」: この古典的なポーズは、体の曲線を強調しています。被験者の背骨は、穏やかな「S」の形を形成します。これは、わずかな無駄のない後ろのアーチで最もよく達成されます。
* リーン: 被写体を壁や小道具に寄りかけると、リラックスしたカジュアルな感触が生まれます。
* 座ったポーズ:
* 角度のある胴体: あなたの被験者に、まっすぐではなく、椅子やベンチに斜めに座るように奨励してください。
* 手の体重: 太ももの上に置いて、手に体重をかけて少し前に傾けてもらいます。
* 脚の交差(慎重に): 交差した脚はお世辞になる可能性がありますが、それらが全体的なポーズにどのように影響するかに注意してください。太ももの最も広い部分で交差しないでください。
* ウォーキングポーズ: ウォーキングポーズをキャプチャすると、エネルギーと動きを伝えることができます。 カメラに向かって歩いたり離れたりするときに、写真を爆発させ、最も自然に見えるフレームを選択します。
* カメラに戻る(肩の外観): このポーズは非常に劇的で魅力的です。 被写体に頭を回して、カメラを肩越しに見てもらいます。 首が細長く優雅に見えることを確認してください。
* 率直な瞬間: 率直なショットの力を忘れないでください。あなたの主題にリラックスして周囲と交流するように勧めてください。本当に本物で美しい瞬間を捉えるかもしれません。
iv。さまざまなボディタイプの考慮事項:
* プラスサイズ: 曲線の作成と、体を平らにするポーズを避けることに焦点を当てます。高い角度はお世辞になる可能性があります。体にしっかりと腕を置くことは避けてください。
* 高くて細い: 動的なポーズと強力な線を試してください。低い角度を使用して高さを強調します。
* ショート: より高い角度を使用して、長さの錯覚を作成します。プロポーションに注意してください。
v。コミュニケーションと主題の指示:
* 明確な指示: 明確で簡潔な指示を与えます。 「自然に見える」などのあいまいな用語を避けてください。代わりに、「肩をわずかに私に向けてください」や「手をリラックスする」などのことを言ってください。
* 実証: ポーズを自分でデモンストレーションすることが役立つこともあります。
* ポジティブで励みになる: 前向きな姿勢は、あなたの主題がより快適で自信を感じるのに役立ちます。
* 観察および調整: ポーズを継続的に観察し、必要に応じて調整を行います。
* 一緒に画像をレビューする(可能であれば): あなたの被験者にいくつかのテストショットを示すことは、彼らが何が見栄えが良く、何がそうでないかを理解するのに役立ちます。
vi。重要なポイントと継続的な学習:
* 練習、練習、練習: ポーズをとれば練習すればするほど、自然になります。
* 調べるポートレート: あなたが尊敬するポートレートのポーズを分析します。何が機能しますか?何がしませんか?
* 実験: 新しいことを試すことを恐れないでください。
* フィードバックを取得: 他の写真家からフィードバックを求めてください。
* embrace欠陥: すべてのポーズが完璧であるわけではありません。 最も重要なことは、あなたの主題の個性と本質を捉えることです。
これらのテクニックを習得し、継続的に学習することにより、ポートレート写真の品質と影響を大幅に改善できます。ポーズはあなたとあなたの主題とのコラボレーションであることを忘れないでください。優れたコミュニケーションと前向きな姿勢は、見事なポートレートを作成するために不可欠です。