i。原則を理解する
* 明るい品質と方向： 1つのフラッシュが物事を簡素化します。 光の硬度/柔らかさと方向を制御します。
* ハードライト： ダイレクトフラッシュ、特に裸の電球は、強い影とハイライトを作成します。劇的なポートレートやテクスチャの追加に適しています。
* ソフトライト： フラッシュを跳ね返したり、ソフトボックス/傘を使用したり、光を拡散したりすると、柔らかい影とお世辞の肌のトーンが作成されます。
* 方向： 被写体に対してフラッシュを配置すると、ムードと外観が劇的に変わります。 サイドライティングは深さと影を作成します。フロント照明は平らな場合もありますが、バックライトはシルエットを作成します。
* 逆方位法： 距離が増加すると、光の強度が急速に減少します。 フラッシュからサブジェクトまでの距離を2倍にすると、光強度が4倍減少します。これは、フラッシュ電源設定とフォールオフの制御にとって非常に重要です。
* 周囲光： シーンの周囲の光を常に考慮してください。 希望する外観に応じて、フラッシュはそれを補完または圧倒する必要があります。 シャッタースピードを制御すると、周囲の光を管理できます。シャッタースピードが遅くなると、より周囲の光が入ります。
* フラッシュパワー＆マニュアルモード： カメラとフラッシュの両方で手動モードを使用すると、最も制御と一貫性が最も多くなります。これにより、フラッシュが自動的に補償しようとすることなく設定を調整できます。
ii。機器
* 1つのフラッシュ： スピードライト（カメラオンまたはカメラ外）が理想的です。
* ライトスタンド（オプション）： オフカメラフラッシュ配置に不可欠です。
* トリガー（オプション）： オフカメラフラッシュの場合、ワイヤレストリガーシステムが必要です（無線トリガーは最も信頼できます）。
* モディファイア（強く推奨）： ソフトボックス、傘、リフレクター、またはディフューザーキャップでさえ、光が大幅に向上します。
* リフレクター（オプション）： ライトをシャドウエリアに戻すには、特に硬い光を使用したり、影を柔らかくしたいときに役立ちます。
* 手動モードのカメラ： 正確な結果には完全な制御が不可欠です。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は素晴らしいですが、どんなレンズも機能します。
iii。素晴らしい肖像画の手順
1。カメラ設定（手動モード）：
* aperture： 希望の被写界深度（DOF）に基づいて開口部を設定します。 より広い開口部（例：f/2.8、f/4）は、浅いDoFを作成し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。 より小さな開口部（f/8、f/11など）がDOFを増加させ、シーンの多くを焦点にします。
* シャッター速度： これにより、周囲の光が制御されます。 カメラの同期速度から始めます（通常、1秒間または1/250番目に）。 速度が遅くなると、周囲の光が明るくなり、被験者が動くとモーションブラーが潜在的に導入されます。 速度が速くなると周囲光が暗くなり、フラッシュが支配的な光源になります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。より多くの光が必要であり、絞り、シャッター速度、フラッシュパワーで希望の露出を達成できない場合にのみそれを増やしてください。
* ホワイトバランス： 環境に基づいてこれを設定します。 後処理で調整することもできます。 「フラッシュ」ホワイトバランスは良い出発点です。
* フォーカスモード： 単一ポイントAFは、一般的にポートレートに対して信頼できます。目に焦点を合わせます。
* メーターモード： バランスの取れた出発点のために「評価」または「マトリックス」メーターに設定します。 ただし、主にフラッシュを使用して光を制御しているため、周囲の光で撮影する場合よりも計量はそれほど重要ではありません。
2。フラッシュ配置と修飾子の選択： これが魔法が起こる場所です。実験！
* カメラのフラッシュ（シンプルですがお世辞が少ない）：
* 直接フラッシュ： 非常に低い状況で役立ちますが、厳しい場合があります。 フラッシュヘッドを上に傾け、フラッシュに取り付けられたバウンスカードを使用して、いくつかの光をリダイレクトし、影を柔らかくします。
* バウンスフラッシュ： フラッシュを天井または壁に向けてください。 これにより、より大きな光源と柔らかい影が作成されます。 白い天井は、ニュートラルな色に最適です。色付きの壁からの色キャストに注意してください。これは屋内設定に限定されています。
* オフカメラフラッシュ（よりクリエイティブコントロール）：
* サイドライティング（45度角度）： フラッシュを被写体の側面に45度の角度で置きます。 これにより、反対側に影が作成され、深さと寸法が追加されます。修飾子を使用して、光を柔らかくします。
* フロント照明（わずかな角度）： フラッシュを被写体の片側と上にわずかに配置します。これは、少しの方向性を追加し、直接的なフラッシュの平坦性を回避しながら、照明さえも提供します。
* フェザーリング： フラッシュを被写体からわずかに *離れて指します。これにより、光の柔らかいエッジが顔に当たることができ、より穏やかで拡散した効果を生み出します。
* レンブラント照明： フラッシュを配置して、光源の反対側の頬に光の小さな三角形が現れるようにします。これは古典的でお世辞の照明技術です。
* バックライト（リムライト）： 被写体の後ろにフラッシュを配置し、カメラを指します。これにより、被写体の周りに輝く輪郭が生まれ、背景から分離します。これには慎重な曝露が必要であり、フレアを避けるためにレンズを直接打つことからフラッシュの一部をブロックする必要がある場合があります。これは通常、側面の被験者の背後にあるフラッシュで最適に機能します。
3。フラッシュ電源設定（マニュアルフラッシュモード）：
*低フラッシュ電源設定（1/16または1/32など）から始めます。
*テストショットを撮ります。
*被験者の顔に目的の露出を達成するまで、フラッシュパワーを調整します。カメラのLCDのヒストグラムを使用して、ガイドに役立ちます。
*逆方式の法則を覚えておいてください。 被験者からフラッシュをさらに遠ざける場合、同じ露出を維持するためにフラッシュパワーを増やす必要があります。
*開口部を調整して、目的の被写界深度を取得します。開口部を開くと、フラッシュのパワーを下げる必要があります。
4。リフレクターの使用：
*フラッシュの反対側の反射器を置いて、光を影の領域にバウンスさせます。
*シルバーリフレクターは最も多くの光を提供しますが、白い反射器はより微妙です。
*ゴールドリフレクターは、肌のトーンに暖かさを追加します。
5。射撃：
*被験者の目に注意深く集中します。
*ショットを作成します。背景とそれがあなたの主題をどのように補完するかを考えてください。
*ショットを撮ってください！
*カメラのLCDの画像を確認し、必要に応じてカメラの設定、フラッシュパワー、またはフラッシュ配置を調整します。
6。後処理：
*必要に応じてホワイトバランスを調整します。
*露出、コントラスト、ハイライト/シャドウを微調整します。
*肌をレタッチして、傷を取り除き、肌の色を均等にします。
*画像を強化するために、シャープニングとカラーグレーディングを追加します。
成功のためのヒント
* 練習、練習、練習： さまざまなフラッシュ配置、修飾子、カメラの設定を試して、自分に最適なものを確認します。
* 光を観察する： 日常生活の中であなたの主題に光がどのように落ちるかに注意してください。 影、ハイライト、テクスチャに注目してください。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛するポートレートカメラマンの作品を研究し、照明のセットアップを再現しようとします。
* あなたの主題と通信： あなたの主題を快適でリラックスさせてください。 良い関係は、より自然で本物の肖像画をもたらします。
* raw： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* 灰色のカードを使用（オプション）： 正確なカラーレンディションについては、セットアップ中に灰色のカードを使用して、カメラまたは後処理でカスタムホワイトバランスを設定します。
照明セットアップの例：
* ソフト＆フラットング（屋内）： 被写体に対して45度の角度で大きなソフトボックスを備えたフラッシュ。 影を埋めるために反対側のリフレクター。
* 劇的な（屋内または屋外）： 裸の電球は高く、片側にフラッシュします。 これにより、ハードシャドウとよりエッジの効いた外観が作成されます。
* リムライト（屋外）： 被写体の後ろにフラッシュし、片側にわずかに角度を付けます。 フラッシュ電源を調整して、微妙または顕著なリム光効果を作成します。 より劇的な結果を得るために、周囲の光を少し露出させません。
これらの原則を理解し、テクニックを練習することで、1つのフラッシュで見事なポートレートを作成できます。重要なのは、実験とあなたの過ちから学ぶ意欲です。