i。映画ノワールの本質を理解する：
始める前に、映画ノワールの重要な特徴を理解してください。
* 高コントラスト照明（Chiaroscuro）： 光と影の劇的な使用。深い黒、明るいハイライト、そして厳しいコントラストを考えてください。
* ハードライト： 定義された影とハイライトを作成します。
* シャドウパターン： 影は視覚的な関心を生み出し、しばしば物語を伝えるために使用されます。 ヴェネツィアのブラインド、窓のペイン、長い劇的な影をキャストするオブジェクトを考えてください。
* 劇的な角度： オランダの角度（傾斜した地平線）と低/高角度のショットが一般的です。
* 大気： 不安、謎、疑い、危険の感覚。雨、煙、霧は大気を高めることができます。
* 主題： 多くの場合、犯罪、腐敗、道徳的曖昧さ、致命的な致命的なものを扱っています。キャラクターはしばしば道徳的に欠陥があります。
* 「Femme Fatale」： しばしば男性の主人公を操作し、欺く美しく魅力的で危険な女性。
* 「ハードボイルド探偵」： シニカルでタフで、しばしば世界的に疲れた主人公。
* 都市設定： 暗い路地、薄暗い通り、怪しげなバーは一般的な場所です。
* 白黒： いくつかの現代の解釈は色を使用していますが、古典的な映画ノワールは白黒です。
* クローズアップ： 感情と表現を強調するために使用されます。
ii。計画と準備：
1。概念とストーリー： どんな話をしたいですか？あなたのキャラクターは誰ですか（Femme Fatale、探偵など）？彼らの気分は何ですか？これにより、ポーズ、照明、表現が通知されます。
2。場所： ノワールの感覚を呼び起こす場所を選択してください。 考慮する：
* 屋内： 劇的な照明のための窓、バー、薄暗い照明のコーナーがある部屋。
* 屋外： 路地、雨の多い通り、興味深い建築のある建物。
3。ワードローブ： ノワールの美学に合った衣類を選んでください。
* 男性： ダークスーツ、フェドーラ（オプション）、トレンチコート、ネクタイ。
* 女性： スリンキードレス、ハイヒール、毛皮の盗み、手袋、劇的な宝石、口紅。
4。小道具： 小道具は物語を伝えるのに役立ちます。 考慮する：
*タバコ、グラスのウイスキー、銃（責任を持って使用！）、新聞、フェドーラ、ビンテージ車。
5。モデル： あなたのビジョンをあなたのモデルに伝え、ポーズと表現について彼らを導きます。ハンフリー・ボガート、ローレン・バカル、バーバラ・スタンウィック、ロバート・ミッチャムのような古典的なノワール俳優を考えてみてください。
iii。照明セットアップ（ノワールスタイルのキー）：
これは、劇的な影とハイライトを作成する場所です。少なくとも1つの光源、できれば光の広がりを制御するための修飾子を使用することができます。
* 硬い光源： 単一の裸の電球（適切な安全上の注意事項を備えた！）、小さなリフレクター、またはグリッド付きのスピードライトは、ハードシャドウを作成します。
* 配置：
* サイド照明： 光をモデルの片側に配置して、顔と体に劇的な影を作成します。 これは古典的なノワールです。
* 上および側面： これにより、目と頬骨の下に、より劇的な影が生まれます。
* 低角度照明： 軽いを地面に低く配置し、上向きに指して、不吉で演劇的な効果を生み出します。
* シャドウパターン：
* ベネチアンブラインド： 光と影のパターンを作成するために、光とモデルの間にベネチアンブラインドを配置します。
* ウィンドウペイン： 窓枠を使用して影を落とします。
* 他のオブジェクト： 他のオブジェクトを試して、興味深い影を投げかけます。
* 塗り直し（オプション）： モデルの反対側にリフレクター（白または銀）を使用して、影をわずかに埋めて詳細を追加します。 それが目的を打ち負かすので、影を完全に排除しないように注意してください。 非常に弱い2番目の光源を遠くに使用することもできます。
照明セットアップの例：
* 単純なワンライト： モデルの側面に配置された単一の硬い光源。目的の影の強度については、距離と角度を調整します。
* ウィンドウライト： 強い日光が流れる窓の近くのモデルを配置します。カーテンまたはブラインドを使用して、光を制御し、パターンを作成します。
* 屋内セットアップ： グリッド付きのスピードライトまたはストロボを使用して、光に焦点を合わせます。それを配置して劇的なサイド照明を作成するか、それを使用してオブジェクトから影をキャストします。
iv。撮影：
1。カメラ設定：
* iso： ノイズ（穀物）を最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 暗い環境で撮影している場合は、それを増やす必要があるかもしれません。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、モデルに注意を向けます。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、シーンの多くを焦点にします。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 モーションブラーを避けるために、シャッター速度が遅い場合は、三脚を使用することを検討してください。
* ホワイトバランス： 生形態で撮影して、ポスト処理のホワイトバランスを簡単に調整できます。 ただし、カメラで意図した最終的な外観に近づくことは役立ちます。
2。構成：
* 3分の1のルール： モデルを中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（通り、建物など）の線を使用して、視聴者の目を導きます。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用して、孤立感や不安感を作成します。
3。ポーズと表現：
* ポーズ： 劇的で自然なポーズを採用するようにモデルを奨励してください。 キャラクターの物語と、それらがどのように動いて立つかについて考えてください。
* 式： モデルの表現は非常に重要です。 疑い、悲しみ、決意、脆弱性などの感情を伝えることを考えてください。
4。角度： さまざまなカメラアングルを使用して視覚的な関心と緊張を加えることを恐れないでください。
* 低角度： 被写体を強力に見えるように見せることができます。
* 高角度： 被験者を脆弱または小さいように見せることができます。
* ダッチアングル（傾斜した地平線）： 不安と見当識障害の感覚を作り出します。
v。後処理（ノワールルックの鍵）：
これは、画像を洗練し、古典的な映画ノワールルックを与える場所です。
1。白黒に変換： 優れた白黒変換技術を使用してください。 トーンを制御するために、変換中にさまざまなカラーフィルターを試します。 たとえば、赤いフィルターは肌の色調を明るくし、青を暗くしますが、緑色のフィルターは赤を暗くし、緑を明るくします。
2。コントラスト： コントラストを増やして、深い黒と明るい白を作ります。 曲線またはレベルの調整を使用して、音色の範囲を微調整します。
3。ダッジとバーン： 画像の領域を選択的に明るくして暗くするために、回避と燃焼のテクニックを使用します。 これを使用して、影を強化し、詳細を強調し、より劇的な効果を生み出すことができます。
4。シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。 これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
5。穀物（オプション）： 微妙な量のフィルム穀物を追加して、画像にもっとヴィンテージの外観を与えます。
6。 vignette（オプション）： わずかなビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に描きます。
7。カラーグレーディング（B＆Wではない場合）： 古典的な外観を目指していても、微妙な色のグレーディングは気分を高めることができます。落ち着いた色、青、緑、飽和レッドを考えてください。 色を撮影する場合は、白黒に変換してから、わずかなデュートンまたはスプリットトーニング効果を追加することを検討してください。
ソフトウェアの推奨事項：
* Adobe Photoshop： 写真編集のための業界標準。
* Adobe Lightroom： 生の処理と全体的な画像調整に最適です。
* 1つをキャプチャ： 優れたカラーコントロールを備えた別の強力な生プロセッサ。
* gimp（無料）： Photoshopと同じ機能の多くを提供する無料のオープンソース画像エディター。
* dxoによるnikコレクション： 強力な白黒変換ツールを備えたプラグインスイート。
成功のためのヒント：
* 古典的なノワール映画を研究： 古典的なノワール映画を見て、照明、構図、ムードに注意を払ってください。
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、および後処理テクニックを実験することを恐れないでください。
* Start Simple： シンプルなワンライトセットアップから始めて、徐々に複雑さを追加します。
* 練習： 練習すればするほど、映画ノワールの肖像画を作成することになります。
* インスピレーションを求める： 映画ノワールスタイルを専門とする他の写真家の作品を見てください。
映画ノワールの重要な要素を理解し、撮影を慎重に計画し、適切な照明と後処理テクニックを使用して、見事で刺激的なハリウッド映画ノワールのポートレートを作成できます。幸運を！