i。基本を理解する：それは単なる笑顔ではありません
* それはコラボレーションです： ポーズは、盲目的に指示に従うことではありません。それは写真家と主題の間の会話です。写真家は導くべきですが、被験者は自分の性格と快適さのレベルももたらすべきです。
* あなたの体を知っている： 誰もが好む角度と機能を持っています。 あなたが好きなものを理解し、写真をどのように見るかについて嫌いなことが重要です。左側または右側が好きですか？ 強調したい強力な顎のラインはありますか？
* リラクゼーションが重要です： 緊張が写真に表示されます。 硬い姿勢、握りしめられた顎、または強制的な笑顔は常に目立ちます。 深呼吸をして、肩を緩め、リラックスしてみてください。 時々、何かポジティブまたは面白いことを考えることが役立ちます。
ii。基本的なポーズテクニック：優れたポートレートのためのビルディングブロック
* 姿勢の重要性：
* 高く立っている（しかし、自然に）： 良い姿勢は体を伸ばし、より自信を持って見せます。 あなたの頭の冠からあなたを引き上げる弦を想像してください。前かがみは避けますが、過度に硬直しないでください。
* あなたのコアをエンゲージします： 腹部の筋肉を優しく締めると、姿勢を改善し、より明確なシルエットを提供します。
* 重量分布： すべての体重を均等に分配して立ってはいけません。 体重をわずかに片足に移動すると、よりダイナミックで自然なポーズが生じる可能性があります。
* 体の釣り：
* カメラに正面に向かうことは避けてください： 体をわずかに側に向ける（通常は45度約45度）、カメラに真っ向から向き合うよりも、ほとんど常にお世辞です。これにより、曲線と深さが作成されます。
* 「s-curve」： 背中を微妙にアーチ状すると、体内に「S」形状を作成できます。これは、一般的に審美的に心地よいと考えられています。 それをやり過ぎないように注意してください。そうしないと、不自然に見えます。
* 頭の釣り： 頭をわずかに傾けると、ポートレートに興味と個性を加えることができます。あごに向かってわずかに傾いて顔がスリムになり、わずかな傾きが目を広げます。
* 「あごを上げて、前方に」： これは、二重顎を避けるのに役立ちます。頭を少し伸ばします。
* 手の配置：
* 平らな手を避ける： 平らで硬い手は不自然に見えます。 リラックスして少し湾曲させてください。
* あなたの手に何かすること： ポケット、何かに寄りかかったり、小道具を持ったり、髪に触れたり、腰に手を置いたりするのはすべて良い選択肢です。緊張していないことを確認してください。
* 隠れを避ける： 手を完全に隠すことで、厄介に見えることがあります。
* ネガティブスペースに注意してください： 厄介なギャップを作成したり、顔から気を散らしたりする方法で手を置かないでください。
* 脚の配置：
* 足首での交差： 立ち位置で脚を伸ばすことができます。
* 曲がった膝： 着席位置では、カメラに向かって指しているわずかに曲がった膝が滑りそうに見える可能性があります。
* ロックアウトを避けてください： 膝がロックされていないことを確認してください。これにより、緊張が生じる可能性があります。
* 表情：
* 「Squinch」： 少し目を細めて、自信と魅力的に見えることがあります。 それはあなたがあなたの顔全体で本当に微笑んでいるように見える目の微妙な絞り込みです。
* 幸せな考えを考えてください： 本物の笑顔が内側から来ます。より本物の表現を作成することを喜んでいる何かについて考えてください。
* 鏡での練習： さまざまな表現を試して、あなたに最もよく見えるものを確認してください。
* あなたの目と通信する： あなたの目は肖像画の焦点です。カメラとアイコンタクトを（または、写真家が指示した場合は、わずかに横に）、感情を伝えようとします。
iii。特定のポーズと状況
* 座ったポーズ：
* 前方に傾いてください： わずかに前進すると、より魅力的でダイナミックなポーズが生まれます。
* 足を交差させる（または足首）： 足や足首を交差させると、よりリラックスして快適に見えることがあります。
* 手を使う： 椅子の腕に寄りかかったり、小道具を持ったり、膝の上に手を置いたりします。
* 前かがみは避けてください： 座っても良い姿勢を維持します。
* スタンディングポーズ：
* 何かに傾いてください： 壁、木、またはフェンスは、サポートを提供し、ポーズに興味を加えることができます。
* 体重をシフト： 前述のように、体重を片足に移すと、より自然な外観が生まれます。
* 周囲を使用： 環境と対話します - 葉に触れ、地平線を見てください。
* グループポーズ：
* さまざまな高さ： 人々に立ち、座って視覚的な関心を集めてください。
* 相互接続： 人々に腕を互いに周りに置いたり、手を握ったり、お互いに寄りかかってつながりを示します。
* 直線を避けてください： 深さを作り出すために、ずらして人々をずらして並べます。
* アクションショット：
* 瞬間を予測します： 写真家は、アクションのピークをキャプチャする準備ができている必要があります。
* 考えすぎないでください： アクションを自然に起こさせてください。
* 感情に焦点を当てます： 表情とボディーランゲージを通して活動の感覚を伝えます。
iv。回避するための重要な間違い
* 二重あご： 上記のように、「チンアウト、ダウン、フォワード」が役立ちます。
* 硬い姿勢： リラックスして呼吸することを忘れないでください。
* 強制笑顔： 幸せな考えを考えて、あなたの目を引き付けましょう。
* 「ヘッドライトの鹿」ルック： カメラをぼんやりと見つめないでください。
* 厄介な手の配置： あなたの手がどこにあるのか、彼らが何をしているのかに注意してください。
* 写真家の指示を無視： 写真家の指示を聞いて、それらを実装してみてください。
v。 写真家とのコミュニケーション
* 好みを共有： 写真家にあなたが好きなものを伝え、あなたが写真をどのように見るかについて嫌いなことをしてください。
* 質問： ポーズがわからない場合は、明確化を求めることを恐れないでください。
* フィードバックを与える： あなたが不快であるか、何か提案があるかどうかを写真家に知らせてください。
* 彼らの専門知識を信頼してください： 最終的に、写真家は専門家であるため、彼らの判断を信頼し、彼らのアイデアに開かれてください。
vi。基本を超えて：あなたの個人的なタッチの追加
* あなた自身になる： 最高のポートレートは、あなたの本当の性格を捉えるものです。 あなたがそうでない人になろうとしないでください。
* あなたの欠陥を受け入れてください： 誰もが欠陥があり、彼らはあなたをユニークにするものの一部です。 それらを見せることを恐れないでください。
* 楽しんでください： リラックスして快適になればなるほど、写真は良くなります。
要約すると、ポートレートのポーズは、練習で学び、改善できるスキルです。基本原則を理解し、一般的な間違いを避け、写真家と効果的にコミュニケーションをとることで、今後何年も大切にしている美しく記憶に残る画像を作成できます。