1。計画と準備が重要です：
* 画像を視覚化： カメラに触れる前に、呼び起こしたい気持ちについて考えてください。あなたは神秘的で、強烈で、反射的で、悲しみが欲しいですか？これにより、照明とポーズの選択が導かれます。
* ワードローブ： 暗い服は、控えめな肖像画に最適です。黒、暗い青、灰色、または深いブルゴーニュを考えてください。顔からあまりにも多くの注意を引く明るい色やパターンを避けてください。マットファブリックは最適に機能します。
* メイクアップ（オプション）： 被写体が化粧をしている場合は、より微妙な外観を検討してください。マットメイクは、不要な反射を避けるために好まれます。視聴者を描くために目を強調したいかもしれません。
* 件名を選択： 肌のトーンを考慮してください。軽い肌のトーンは、控えめにはより困難な場合がありますが、確かに達成可能です。実験が重要です！
2。スペースのセットアップ：
* 暗い背景： 暗い背景が不可欠です。 ここにいくつかのオプションがあります：
* ダークファブリック： 黒いベルベット、フェルト、または大きくて暗い毛布でさえもうまく機能します。しわがないことを確認してください。
* 暗い壁： あなたが暗い壁を持っているなら、それはさらに良いです。
* 黒い背景： プロの黒い背景は理想的ですが、必要ではありません。
* 距離： 背景から主題をかなりの距離に配置します。これにより、背景が影に留まることを保証します。 4〜6フィートは良い出発点です。
* 周囲光を最小限に抑える： 部屋のオーバーヘッドライト、ランプ、またはその他の周囲の光源をオフにします。あなたは光を完全に制御したいです。 ブラインドやカーテンを閉じて日光を遮断します。
3。照明：
これが魔法が起こる場所です。 *方向 *光が必要です。 1つの光源は、ドラマチックな控えめな外観に十分な場合があります。
* 単一の光源： 最も一般的なアプローチ。 使用できます：
* Studio Strobe/Flash： 最も強力で制御可能なオプション。モディファイアを使用して光を形作ります。
* Speedlight（外部フラッシュ）： スタジオストロボを持っていない場合の良い選択肢。
* 連続光： LEDパネル、ワークランプ（安全な電球付き）。 リアルタイムで効果を見るのが簡単です。
* ウィンドウライト（フィルタリング）： 非常に曇りの日には、窓は柔らかく方向性のある光を提供できます。あなたの配置を正確にしてください。
* 光の配置： これは重要です。実験！ ここにいくつかのアイデアがあります：
* サイド照明（クラシック）： 主題の片側に光を置き、顔の反対側に深い影を作ります。これは劇的な肖像画のクラシックです。
* 少し後ろと側面に（レンブラント照明）： 光源の反対側の頬に光の小さな三角形が現れるように光を配置します。これはお世辞で劇的なテクニックです。
* 上および正面： 主題のわずかに上下に光を置き、下向きに角度を付けます。これは、目とあごの下に興味深い影を作成することができます。
* 高さと角度を実験します。 小さな調整は、外観を大幅に変える可能性があります。
* 光修飾子（強くお勧め）：
* ソフトボックス： 光を拡散させ、より柔らかく、よりお世辞にします。長方形のソフトボックスは、ウィンドウライトを模倣できます。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法。シュートスルー傘は、光と被験者の間に配置されます。
* スヌート： スヌートは、特定の領域を強調するのに最適な非常に焦点を絞った光のビームを作成します。
* グリッド： グリッドは光の広がりを制限し、方向性を高めます。
* 納屋のドア： 納屋のドアは光の前面に取り付けられ、ビームの部分をブロックすることで光を形作ることができます。
* 光の羽毛： 「フェザーリング」とは、中心ではなく、主題に向かって光線の *エッジ *を狙うことを指します。これにより、光から影へのより柔らかく、より漸進的な移行が提供されます。
* 塗り直し（オプション、控えめに使用）：
*時々、非常に深い影が重要な詳細を曖昧にする可能性があります。必要に応じて、小さなリフレクター（白または銀）を使用して、 *小さな *光の量を影に戻します。 非常に *微妙になります。 あなたは影を排除するのではなく、控えめな外観を維持したいです。影側の黒いリフレクター（「負の塗りつぶし」）は、コントラストを *増やすことができます。
4。カメラの設定：
* 手動モード（推奨）： 露出を完全に制御できます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 f/2.8からf/5.6は、ポートレートの良い出発点です。 より広い開口部（f/2.8以下）は、浅い磁場の深さを作り出し、背景を曖昧にし、被験者の目に注意を集中させます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISO 100または200で開始します。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増加します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像の全体的な明るさを制御します。 1/125秒前後に開始し、そこから調整します。 Flashを使用している場合、シャッター速度は通常、カメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200番目または1/250分の1秒）になります。
* メーター：
* スポットメーター： 主要な特徴を適切に露出させるために、被験者の顔の強調表示された領域を計算します。 これは一般的に推奨されます。
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を明るくしようとするかもしれません。このモードを使用する場合、露出補償を使用してわずかに露出を解除する必要がある場合があります（-1〜 -2ストップ）。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（「フラッシュ」、「タングステン」、「日光」など）。 RAWで撮影する場合は、後処理でこれを後で調整できます。
* フォーカス： 被験者の目に慎重に集中します。 肖像画にとってはシャープな焦点が重要です。
5。ポーズ：
* あなたの主題と通信： あなたが望んでいる気分を作るためにそれらを導きます。
* 角度のあるポーズ： あなたの被写体を光に向かって少し角度にすることは、より興味深い影とハイライトを作成することができます。
* あごの配置： あごの配置に注意してください。 あごをわずかに下げると、より定義されたジョーラインが作成されます。
* 式： 真面目で瞑想的なものから微妙な笑顔まで、さまざまな表情を奨励してください。
* ハンド： 手に注意してください。 それらは、髪、顔に置くか、単に横にリラックスすることができます。
* ミラーを使用： あなたの被験者がポーズを視覚化するのが難しい場合は、ポーズ中に鏡で自分自身を見てもらいます。
6。撮影とレビュー：
* テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。 照明、影、構図に注意してください。
* 調整と改良： テストショットに基づいて、照明、カメラの設定、ポーズを少し調整します。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、後処理で最も柔軟性が得られます。
* たくさんのショットを撮る： 撮影するショットが多いほど、その完璧な瞬間を捉える可能性が高くなります。
7。後処理：
* 生の処理： Adobe Lightroom、Capture One、LuminarなどのプログラムでRAWファイルを開きます。
* 露出調整： 露出を微調整して、目的の闇のレベルを達成します。
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。 無理をしないように注意してください。
* ハイライトと影： ハイライトとシャドウスライダーを調整して、最も明るく暗い領域で詳細を回復します。
* 黒と白： 黒と白のスライダーを調整して、黒と白のポイントを設定します。
* 明確さ： 透明度のタッチを追加すると、詳細とテクスチャが強化されます。
* シャープニング： シャープネスを改善するために、イメージをわずかに研ぎます。 シャルペンを超えないでください。
* ダッジアンドバーン（オプション）： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、ハイライトと影を強化します。 これを使用して、光を彫り、特定の領域に注意を引くことができます。
* 白黒変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で見事に見えます。
ヒントとトリック：
* 練習： 控えめな写真を習得するための鍵は練習です。さまざまな照明セットアップ、カメラの設定、ポーズテクニックを試してください。
* 観察： 控えめな肖像画を専門とする他の写真家の作品を研究してください。 照明、構成、および後処理テクニックに注意してください。
* 闇を恐れないでください： 影を受け入れます。 闇は、控えめな肖像画に気分とドラマを与えるものです。
* 詳細問題： 髪の毛、衣服、メイクなどの小さな詳細に注意してください。 これらの詳細は、画像の全体的な影響に大きな違いをもたらす可能性があります。
* プロセスをお楽しみください： 楽しんで実験してください！
これらの手順に従って定期的に練習することで、ムードとドラマをキャプチャする見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！