i。基本を理解する
* シャッター速度： シャッター速度は、カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。シャッター速度が遅くなると、より多くの光がキャプチャされ、その間の動きはぼやけとして記録されます。
* aperture： 開口部はレンズの開口部のサイズを制御し、カメラに入る光の量とフィールドの深さの両方に影響します。
* iso： ISOは、カメラのセンサーの光に対する感度を測定します。低光の状況では、より高いISOが使用されますが、画像にノイズ（穀物）を導入できます。
* モーションブラー： 重要な要素！それは曝露中の動きの結果です。被写体、背景、またはその両方を曖昧にすることができます。
* 周囲光対人工光： 利用可能な光を考えてみましょう。明るい日光には、薄暗い部屋とは異なる設定が必要です。また、露出のバランスをとる方法を検討する必要があります。
ii。必要な機器
* 手動モードのカメラ： シャッタースピード、アパーチャ、およびISOを独立して制御するために重要です。
* レンズ： プライムレンズ（35mm、50mm、85mmなど）は、肖像画によく好まれます。これは、低光のパフォーマンスと浅い被写界深度のために、通常、より広い開口部（f/1.8、f/2.8）を持っているためです。ズームレンズも機能します。
* 三脚（強くお勧め）： 遅いシャッター速度を使用する場合、特に背景をぼやけながら被写体をフリーズしたい場合は、カメラを安定させるために不可欠です。
* 外部フラッシュ（オプションが便利）： フラッシュは被験者を凍結しながら、背景をぼやけさせ、劇的な効果を生み出します。また、露出のバランスをより長い露出時間とより明るい背景のバランスをとるのにも役立ちます。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： カメラに入る光の量を減らし、明るい条件でより遅いシャッター速度を使用できるようにします。
iii。設定とテクニック
1。カメラモード：マニュアル（M）
*すべての設定を完全に制御します。
2。シャッター速度：実験！
*焦点距離よりも遅いシャッター速度から始めます。たとえば、50mmレンズを使用している場合は、1秒の1/50から始めます。画像が暗すぎる場合は、シャッター速度を1/30、1/15、1/8に下げます。
*「正しい」シャッター速度は、キャプチャしたいモーションの希望の効果と速度に完全に依存します。
*速度の1/60から数秒まで速度を試します。
3。開口部：フィールドの深さを制御
*目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させ、シーンの多くを焦点を合わせます。
*利用可能なライトを検討してください。より広い開口部により、より多くの光が入ると、より高速なシャッター速度または低ISOを使用できます。
4。 iso：低く保ちます
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常はISO 100）設定します。適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
5。フォーカス：
* マニュアルフォーカス（MF）： 低光の状況や、特定の焦点を念頭に置いている場合に役立つ場合があります。
* autofocus（af）： 特に背景をぼかすときは、連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）を使用して、被験者の動きを追跡します。これらのシナリオでは、バックボタンフォーカスも役立ちます。
6。メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： 通常、うまく機能します。
* スポットメーター： 被験者の特定の領域を計算したい場合に便利です。
7。フラッシュ設定（使用する場合）：
* リアカーテン同期（2番目のカーテン同期）： フラッシュは露出の終わりに発射され、動く被写体の背後にある *光の跡を作成します。 これは通常、シャッターをドラッグする方が好ましいです。
* ttlモード： （スルーレンズ）カメラは、適切な露出のためにフラッシュ電源を自動的に調整できます。
* 手動モード： フラッシュパワーを完全に制御できます。これは、照明を微調整するのに役立ちます。低電力から始めて、必要に応じて増加します。
8。安定化（利用可能な場合）：
*レンズまたはカメラに画像の安定化がある場合は、オンにします（手持ちの場合）。カメラの揺れを減らすのに役立ちます。カメラが三脚にある場合は、安定化をオフにします。
iv。モーションブラーのテクニック
* 被験者モーションブラー：
* 被験者の動きを持っています： 被験者に揺れたり、踊ったり、ゆっくりと回転したり、腕を動かしたりしてください。
* より遅いシャッター速度： より遅いシャッター速度（例：1/15、1/8秒）を使用して、ぼかしとして動きをキャプチャします。
* カメラを安定させてください： 三脚を使用するか、壁に対して自分を安定させます。
* バックグラウンドモーションブラー（パンニング）：
* 移動科目： 動いている被験者（たとえば、歩いている人、車が通り過ぎる人）に垂直に自分自身を置きます。
* 件名を追跡： カメラが動くときにカメラを使用して被写体に従ってください。
* より遅いシャッター速度： より遅いシャッター速度を使用します（たとえば、1/30、1/60秒）。
* スムーズな動き： パンの動きを滑らかで一貫性に保ちます。
* 目標： 被験者は比較的鋭く見えますが、背景は動きの方向にぼやけます。
* カメラのモーションブラー：
* 公開中： 露出中にカメラを意図的に移動します。これには、カメラを上下にねじれたり、ズームしたり、移動したりすることが含まれます。
* 実験： さまざまな動きや速度を試して、さまざまな効果を達成してください。これはポートレートではあまり一般的ではありませんが、興味深い抽象的な結果を作成できます。
v。撮影および後処理のヒント
* たくさんのショットを撮る： さまざまな設定とテクニックを試してください。デジタル写真は寛容です。
* チンピング（画像のチェック）： カメラのLCD画面で画像を確認して、設定の効果を確認し、調整します。
* 慎重に作曲： モーションブラーでさえ、構成が重要です。視覚的に魅力的な画像を作成するために、3分の1のルール、主要なライン、およびその他の構成技術を使用します。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、より多くの画像データが保持されるため、後処理の柔軟性が向上します。
* 後処理：
* シャープニング： より明確に見えるようにしたい画像の領域に微妙なシャープニングを適用します（たとえば、被験者の目）。
* コントラストと色の調整： コントラストと色を調整して、画像の気分と雰囲気を高めます。
vi。創造的なアイデア
* ライトトレイル： 長い露出を使用して、あなたの被写体の周りに動いている車、ライト、または線火人からの軽いトレイルをキャプチャします。
* 幽霊のような効果： 長い露出とフラッシュを組み合わせます。カメラに長時間の露出のために自然光で被験者をキャプチャしてから、フラッシュを使用して特定の瞬間に被写体を「フリーズ」します。
* 抽象的なポートレート： 露出中に極端なモーションブラー、ズーム、またはカメラのねじれを試して、抽象的で画家の効果を生み出します。
vii。回避するための一般的な間違い
* 過剰露出： シャッタースピードが遅すぎて明るい光で使用します。より小さな開口部、下部ISO、またはNDフィルターを使用して補正します。
* カメラシェーク： 三脚を使用するか、カメラを安定させて、不要なぼやけを防ぎます。
* 焦点が悪い： 主題が焦点を合わせていることを確認するか、芸術的効果の焦点を意図的に曖昧にします。
* 意図的な被験者のぼかし： シャッター速度とフラッシュ設定を調整して、モーションブラーとシャープネスの適切なバランスを見つけます。
シャッターをドラッグすることは、練習と実験を必要とする創造的なテクニックです。あなたとあなたの主題に最適なものを見つけるために、さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。 楽しんで創造的に！