i。計画と概念:
* ジャンルを理解してください: 「The Maltese Falcon」、「Double Indemnity」、「The Big Sleep」、「Laura」などの古典的な映画ノワール映画に精通してください。ビジュアルに注意してください:照明、構成、キャラクターの種類、全体的なムード。 考えてみてください:
* テーマ: 裏切り、ミステリー、ファムファタール、道徳的に曖昧なキャラクター、都市の環境、隔離。
* 文字: 頑固な探偵、魅惑的で危険な女性、脆弱な男性がウェブに巻き込まれました。
* ストーリー/シナリオを開発: カメラを手に入れる前に、肖像画で伝えたい話について考えてください。これにより、主題、設定、小道具、ポーズを選択できます。 例:
*雨の窓にもたれている疲れた探偵。
*薄暗い路地に潜んでいる不思議な女性。
*嘘の網に巻き込まれた絶望的な男。
* 件名を選択: 主題は非常に重要です。 考慮する:
* 顔の特徴: 強いジャウライン、表情豊かな目、そして物語を伝える顔がうまく機能します。
* 態度: 謎、世界の疲れ、または脆弱性の感覚が不可欠です。 彼らは必ずしも従来の魅力的である必要はありません。キャラクターがより重要です。
* ワードローブ: 古典的な映画ノワールの服装は不可欠です:
* 男性: フェドーラス、トレンチコート、スーツ、ネクタイ、ダークシャツ。
* 女性: エレガントなドレス、毛皮のコート、ベール付きの帽子、暗い口紅、長い手袋。
* ロケーションスカウト:
* 都市の設定: レンガの壁、火の脱出、路地、階段の吹き抜け、窓のブラインドキャストの影、濡れた通りを反映したネオンの標識などの建築物の詳細がある場所を探してください。
* インテリア: 薄暗い部屋、バー、ブラインド付きのオフィス、ホテルの部屋はうまく機能します。
* 小道具:
*タバコ/葉巻
*銃(安全のためのおもちゃ銃)
*帽子
*ウイスキーのグラス
*古い新聞
*タイプライター
*雨(シミュレートできます)
ii。撮影(照明と構成):
* 照明が重要です: コントラスト、ドラマチックな影、硬い光が不可欠です。 「Chiaroscuro」と考えてください - 光と暗闇の強いコントラスト。
* 単一の光源: 多くの場合、フィルムノワールは単一の強力な光源を使用して、厳しい影を作成します。
* ベネチアンブラインドシャドウ: 古典的なテクニック。 被写体がベネチアのブラインドを通して光が輝くようにあなたの被写体を配置し、顔に劇的な線を投げかけます。 この効果をゴボで人工的に作成できます。
* リム照明: 被験者をバックライトして、背景からそれらを分離し、劇的なアウトラインを作成します。
* 実用的なライト: シーン内の既存のライトを有利に使用します(街灯、ネオンサイン、テーブルランプなど)。
* ソフトボックスを避けてください: 彼らは光を柔らかくすることができますが、彼らはハードで劇的な外観の目的を打ち負かします。 裸の球根または反射器はよりよく動作します。
* スクリム: 必要に応じて光を微妙に柔らかくするために控えめに使用されますが、全体的なドラマを維持します。
* 光の配置:
* 上および側面: 面白い影を作成するための一般的な配置。
* 低角度: 恐ろしいまたは強力な外観を作成できます。
* カメラ設定:
* aperture: 広い開口部(低f番号、たとえばf/2.8、f/4)を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* iso: ノイズを最小限に抑えるためにISOをできるだけ低く保ちますが、限られた照明を考慮して適切な露出を達成するために必要に応じて調整します。
* シャッター速度: シーンを適切に公開するには、シャッタースピードを調整します。速度が遅いため、三脚が必要になる場合があります。
* 構成:
* 3分の1のルール: 古典的な構成ガイドラインですが、それを壊すことを恐れないでください。
* 先行回線: 環境(通り、建物、影)の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング: 出入り口、窓、またはその他の要素を使用して、主題を組み立てます。
* タイトショット: 感情と強さを伝えるために、被験者の顔、特に目に焦点を合わせます。
* 中心外構成: 不安や不均衡の感覚を生み出すことができます。
* 角度: 低角度(被写体を強力に見えるようにするため)と高角度(被写体を脆弱に見せるため)で実験します。
* ポーズ:
* 劇的な表現: 疑い、恐れ、悲しみ、皮肉などの感情を伝えるようにあなたの被験者を奨励してください。
* 角度のある体の位置: 被験者がカメラに直接向いていることを避けてください。斜めのポーズは、視覚的な関心とダイナミズムを追加します。
* ハンド: 手の配置に注意してください。 タバコを持って、帽子を調整したり、拳を握りしめたりすると、物語に追加される可能性があります。
iii。後処理(編集):
* 白黒変換: これはほとんど常に必須です。
* 飽和度: 最も単純な方法ですが、それはしばしば平らで活気のない画像をもたらす可能性があります。
* チャネルミキサー: より高度なテクニック。赤、緑、青のチャネルを調整して、黒と白の画像のトーンとコントラストを制御します。たとえば、赤いチャネルを増やすと、肌のトーンが明るくなります。
* 白黒調整層(Photoshop): これは最も汎用性の高いオプションです。各色の色調の範囲を個別に調整できます。
* コントラスト: コントラストを増やして、その署名映画ノワールの外観を作成します。
* 曲線調整: Photoshopの曲線調整層(または他のソフトウェアの同様のツール)を使用して、コントラストを高めます。 「S」曲線を作成し、暗闇を引き下げてライトを押し上げます。ハイライトや影をクリップしないように注意してください。
* かわすと燃焼: ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くし、影とハイライトを強化します。これを使用して、顔の特徴を強調し、深さを作成し、特定の領域に注意を引くことができます。
* 穀物: 微妙な量の穀物を追加して、古いフィルムストックの外観をシミュレートします。 無理をしないように注意してください。
* シャープニング: 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過度に鋭くなることは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* vignetting: 微妙なビネット(画像の端を暗くする)は、視聴者の目をフレームの中央に引き込むのに役立ちます。
* カラーグレーディング(オプション - しかし、ニュアンスを追加できます):
*黒と白は標準ですが、微妙な色調を追加できます。セピア、わずかな青い色合い、または緑のタッチは、特定の気分を呼び起こすことができます。 調整層を使用して、効果を微妙に保ちます。
iv。ソフトウェアと機器:
* カメラ: アパーチャ、シャッター速度、およびISOを手動で制御できるカメラが機能します。
* レンズ: 高速レンズ(たとえば、50mm f/1.8、35mm f/2)は、低光で撮影し、浅い被写界深度を作成するのに最適です。
* 照明: 反射器またはスヌートを備えたストロボまたはスピードライトをお勧めします。 連続したライトを使用することもできますが、通常はそれほど強力ではありません。
* 三脚: より遅いシャッタースピードで低光で撮影するために不可欠です。
* ゴボ/フラグ: 光を形作り制御するために使用されます。 段ボールとカットアウトを備えた間に合わせのゴボを作成できます。
* スクリム/ディフューザー: 必要に応じて光を柔らかくするために。
* リフレクター: 件名に光を跳ね返し、影を埋めます(控えめに使用してください)。
* ソフトウェアの編集: Adobe Photoshop、Lightroom、Capture One、Gimp(無料)、または同様のソフトウェア。
ヒントと考慮事項:
* 照明パターンの調査: クラシック映画ノワール映画の照明を分析します。光がどこから来ているのか、俳優の顔にどのように落ちるか、そして影の形に注意してください。
* 実験: さまざまな照明のセットアップ、作曲、編集技術を実験することを恐れないでください。
* 練習: 練習すればするほど、映画ノワールの本質を捉えることになります。
* インスピレーション: このスタイルを専門とする写真家の作品を見てください。
* 話をする: 映画ノワールは単なる美学以上のものであることを忘れないでください。それは物語を語ることです。 あなたが呼び起こしたい感情とあなたが伝えたいメッセージについて考えてください。
* 最初の安全性: おもちゃの銃のような小道具を使用する場合は、おもちゃとして明確に識別できることを確認してください。公の場で撮影する場合は、周囲に注意し、必要な許可を得てください。
これらの要素を組み合わせることで、この象徴的なジャンルの暗く、神秘的で魅惑的な美学を捉える見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。幸運を!