1。計画と準備：
* 目的と概念：
* 目標を定義します： どんな話をしたいですか？それはプロのヘッドショット、カジュアルなライフスタイルの肖像画、芸術的なキャラクターの研究などですか？ 目的は他のすべてを指示します。
* 気分/感情： ポートレートを呼び起こしたいと思いますか？ 喜び、真面目、神秘的、強力な？ これにより、ポーズ、照明、表現が導かれます。
* コンセプト/テーマ（オプション）： 特定のテーマを念頭に置いていますか？ （例えば、ヴィンテージ、自然、都市、未来的）。これは、ワードローブ、場所、小道具に知らせることができます。
* 件名：
* 通信が重要です： 事前にあなたの主題に話しかけてください！ 目的、気分、そしてあなたが持っているアイデアについて話し合います。 彼らの入力と懸念を聞いてください。
* Build Rapport： リラックスした主題は、より良い肖像画になります。それらを少し知りましょう。 カメラの前で快適に感じさせます。
* 彼らの最良の機能を理解してください： 誰もが彼らが好きで嫌いな機能を持っています。 彼らと協力して、彼らの強みを強調し、知覚された欠陥（ポーズ、照明など）を最小限に抑えます。
* ロケーションスカウトと選択：
* 背景考慮事項： 背景は主題から気を散らすべきではありません。主題を補完する清潔でシンプルな背景や興味深いテクスチャを探してください。 被写界深度（背景のぼやけ）を考慮してください。
* 自然光評価： 一日の異なる時期に光がどのように落ちるかを観察します。 開いた色合い（柔らかく、拡散した光）または興味深い光パターンを探してください。
* 許可（必要に応じて）： 特定の場所で撮影するために許可が必要かどうかを確認してください。
* 機器の準備：
* カメラ： 手動モードのDSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。スマートフォンは良い光で動作する可能性があります。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、105mm）をお勧めします。 これらは、お世辞の圧縮と浅い被写界深度を提供します。
* 照明（必要に応じて）：
* リフレクター： シンプルなリフレクターは、光を跳ね返し、影を埋めることができます。
* 外部フラッシュ： 充填光を追加したり、劇的な効果を生み出したり、厳しい日光を克服したりするため。 ディフューザーを使用してフラッシュを柔らかくすることを検討してください。
* ストロボ/スタジオライト： スタジオ環境でより制御された照明セットアップについて。
* 三脚（オプション）： 低照度の状況や、より長い曝露を使用する場合に役立ちます。
* アクセサリー： 余分なバッテリー、メモリカード、レンズクリーニングクロスなど。
* ワードローブ＆スタイリング：
* 概念と調整： ポートレートのムードとテーマに合った服を選んでください。
* フィットとフラット： 衣服がよくフィットし、被験者の体型を平らにすることを確認してください。
* 気晴らしを避ける： 忙しいパターン、ロゴ、または顔から注意を引き離すものを避けます。
* メイクアップ（オプション）： 微妙なメイクは機能を強化し、欠陥を最小限に抑えることができます。 重要な撮影のためにプロのメイクアップアーティストを雇うことを検討してください。
2。カメラの設定とテクニック：
* 撮影モード：
* 手動モード（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを最も制御します。 一貫した照明条件に最適です。
* aperture Priority（avまたはa）： カメラがシャッター速度を自動的に調整しながら、開口部（被写界深度）を制御できます。照明を変更するのに適しています。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 ポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、より多くの画像をフォーカスに保ちます。 より多くの背景をシャープにしたいときに使用してください。
* シャッター速度：
* カメラの揺れを避ける： カメラの揺れを防ぐのに十分な速さでシャッタースピードを使用します（通常1/焦点距離またはより速い）。 50mmレンズを使用している場合は、1/50秒以上速く撮影してみてください。
* 凍結運動： より速いシャッタースピードを使用して、動きを凍結します（例：風の髪）。
* iso：
* それを低く保ちます： 可能な限り低いISOを使用して、画像のノイズを最小限に抑えます。
* 必要に応じて調整： より速いシャッター速度または低光の幅の広い開口部が必要な場合は、ISOを増やします。
* フォーカス：
* 目の焦点： 目は肖像画の最も重要な部分です。 彼らがシャープであることを確認してください！ 単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い目に集中します。
* マニュアルフォーカス： 場合によっては、特に挑戦的な照明条件では、手動のフォーカスはオートフォーカスよりも正確になる場合があります。
* メーター：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、それに応じて露出を調整します。
* スポットメーター： カメラはシーンのわずかな領域に過ぎないため、露出をより正確に制御できます。 照明の状況に挑戦するのに役立ちます。
* 暴露補償： 画像が暗すぎるか明るすぎる場合は、露出を上下に調整します。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： カメラは、照明条件に基づいてホワイトバランスを自動的に調整します。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードまたは白いオブジェクトを使用して、正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 対象を線に沿って、または3分の1グリッドのルールの交差点に配置します。
* 先行回線： 背景の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： バランスと視覚的な関心を生み出すために、被験者の周りに空きスペースを残してください。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します（たとえば、木、出入り口）。
* 角度：
* 目のレベル： 標準的で関連性のある視点。
* わずかに上： お世辞になる可能性があり、主題をより背が高くてスリムに見せます。
* 少し下： 被験者を強力または支配的に見せることができます。
3。ポーズと監督：
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。被験者がリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* 微妙な調整： 組成を改善し、被験者の最良の機能を強調するために、ポーズを少し調整します。
* 角度と曲線： 角度と曲線は、直線よりも視覚的に魅力的です。 被験者が体をわずかに側面に回し、腕や脚などを曲げるように奨励します。
* 手の配置： 手は難しい場合があります。被写体に拳を握りしめたり、手を完全に隠したりしないでください。 彼らに何かを持っても、膝の上に手を置いても、ポケットに入れてください。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、ポートレートに興味とダイナミズムを加えることができます。
* アイコンタクト：
* 直接アイコンタクト： 視聴者との接続を作成します。
* 目をそらしてください： 謎や内省の感覚を作成できます。
* 表情：
* 本物の笑顔： 主題を励まして、彼らを幸せにする何かを考えるように勧めます。
* 微妙な式： わずかなにやにや笑いや思慮深い視線は非常に効果的です。
* 一定の通信： 撮影中、主題のフィードバックと励ましを与えます。 あなたが撮っている写真を見せて、彼らの入力を求めます。
* 動き： 被験者を緩め、より自然な表現を捉える動きを奨励します。環境と歩き、笑い、または交流させてください。
4。照明技術：
* 自然光：
* オープンシェード： ポートレートをお世辞にする柔らかく拡散した光を提供します。
* ゴールデンアワー： 日の出の1時間と日没の1時間は、肖像画に最適な暖かく金色の光を提供します。
* 曇りの日： 曇りの日は、柔らかく、照明さえも提供できます。
* 人工光：
* リフレクター： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します。
* フラッシュ：
* カメラのフラッシュ： 厳しい場合がありますが、ディフューザーで柔らかくすることができます。
* オフカメラフラッシュ： 照明をより多くの制御を提供します。 劇的な効果を作成したり、影を埋めるために使用できます。
* スタジオライト： 照明を最も制御します。 さまざまな照明セットアップを作成するために使用できます。
* 照明パターン：
* ループ照明： 光源の反対側の頬に小さな光のループを作成します。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に光の三角形を作成します。
* 分割照明： 顔の半分を照らし、残りの半分を影に残します。
* バタフライ照明： 光を被写体の前に直接置き、鼻の下に蝶の形をした影を作ります。
* 塗りつぶし光： リフレクターまたは塗りつぶしフラッシュを使用して影を埋め、よりバランスの取れた露出を作成します。
* バックライト： 被写体の後ろに光を置き、頭の周りに光のリムを作成します。
5。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe LightroomとAdobe Photoshopは業界標準です。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライト/シャドウ： ハイライトと影の明るさを個別に調整します。
* 白/黒： 画像に白と黒のポイントを設定します。
* 明確さ： 画像に詳細とテクスチャを追加します。
* vibrance/飽和： 色の強度を調整します。
* 色補正：
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを調整します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* レタッチ：
* 皮膚の滑らかさ： 皮膚の傷や欠陥を減らします。
* 眼の向上： 目を磨き、キャッチライトを追加します。
* かわすと燃焼： 画像の特定の領域を明るくしたり暗くして、形状と形を強化します。
* シャープニング： 画像をシャープにして、詳細と明確さを追加します。
* ノイズリダクション： 特に高いISOショットで、画像のノイズを減らします。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
例「私が撮影した方法」シナリオ：
シナリオ1：公園の自然光の肖像画
* 目標： 友人のカジュアルで自然に見える肖像画。 幸せでリラックスした気分。
* 計画： 私は友人と彼女がどんな肖像画を望んでいたかについて話しました。興味深い木や花のある地元の公園を選びました。私たちは暖かい光のためにゴールデンアワーを決めました。彼女はシンプルで流れるようなドレスを着ていました。
* 機器： Canon 5D Mark IV、85mm F/1.8レンズ、リフレクター。
* 設定： 開口優先モード、f/2.8、ISO 200、ホワイトバランス：日陰（暖めるため）。
* 手法： 開花木の近くで開いた日陰のスポットを見つけました。 私はリフレクターを使用して、彼女の顔に光を跳ね返しました。 私は彼女の目に焦点を合わせました。私は彼女に笑い、自然な表情をキャプチャするために私とチャットしました。私はいくつかのショットを撮り、構成と彼女のポーズをわずかに変えました。
* 後処理： Lightroomで露出とコントラストを調整しました。私は皮膚をわずかに柔らかくし、目を鋭くしました。
シナリオ2：人工光のあるスタジオの肖像画
* 目標： ビジネスウェブサイトのプロのヘッドショット。自信と親しみやすい気分。
* 計画： クライアントのブランドとターゲットオーディエンスについて話し合いました。シンプルな灰色の背景を選びました。クライアントはビジネススーツを着ていました。
* 機器： Nikon D850、50mm F/1.4レンズ、2つのスタジオストロボ、ソフトボックス。
* 設定： マニュアルモード、f/8、1/125秒、ISO 100、ホワイトバランス：カスタム（グレーカードを使用）。
* 手法： 2ライトセットアップを使用しました。クライアントの側面にソフトボックスを備えたキーライト（メインライト）、反対側にソフトボックスが付いた塗りつぶしライト。バランスの取れた露出を得るために、ライトを注意深く計量しました。クライアントにまっすぐ座って、カメラを直接見させました。私は彼女のポーズと表現に明確で具体的な指示を与えました。
* 後処理： 傷を取り除き、肌の色合いを均等にするために肌をレタッチしました。私は目を鋭くし、歯をわずかに白くしました。
キーテイクアウト：
* 練習： 練習すればするほど、問題を予測し解決するのが良くなります。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬する写真家の作品を研究してください。
* あなた自身の作品を批評します： 写真を分析し、改善のために領域を特定します。
* 楽しんでください！ ポートレートを作成するプロセスをお楽しみください。
これは包括的なガイドですが、写真は主観的であることを忘れないでください。 これらのテクニックを独自のスタイルとビジョンに合わせてください。幸運、そして幸せな射撃！