i。準備と視力
* あなたのビジョンを定義します：
* どのような話をしたいですか？ それは楽しいお祝い、静かな熟考の瞬間、強く自信のある声明、または完全に何か他のものなのでしょうか？
* どのような気持ちを呼び起こしたいですか？ 暖かさ、謎、興奮、平和？
* 被験者の性格を考えてください。 肖像画は彼らが誰であるかを反映する必要があります。 撮影前に彼らに話しかけてください！
* あなたの場所をスカウトします（またはあなたのスタジオのセットアップを計画します）：
* 自然光と人工光： これは基本です。 自然光は美しいですが、利用可能なもので作業する必要があり、予測不可能である可能性があります。 Studio Lightは完全に制御できます。
* 自然光：
* 時刻： ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。曇りの日は拡散し、照明さえも提供します。厳しい影を作り出す直射日光を避けてください。
* 光の方向： サイドライトは寸法と影を作成します。バックライトは美しいハロー効果を作成できます。
* リフレクター： リフレクターは、光を影に跳ね返し、それらを満たし、よりバランスのとれた露出を作成することができます。
* 人工光：
* ライトの種類： ストロボ/スピードライト（フラッシュ）は、強力な光のバーストを提供します。連続したライト（LEDパネルなど）は、リアルタイムで簡単に表示できます。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、美容皿、グリッドは光を形作り、その柔らかさと広がりを制御します。
* 複数のライト： キーライト（メインソース）、塗りつぶしの光（影を埋める）、および髪の光（被写体を背景から分離する）が一般的です。
* 背景：
* シンプルがよく最適です。 清潔で整頓された背景は、被写体から気を散らすことはありません。
* コンテキストを考慮してください。 関連する背景がストーリーに追加できます。 たとえば、音楽スタジオのミュージシャン、キッチンのシェフなど。
* 色とトーン： 被験者の肌の色合いと衣服を補完する背景を選択してください。
* 野外深さ（ぼかし）： 浅い被写界深度（広い開口部で達成）は、背景を曖昧にし、被験者に注意を引くことができます。
* ショットを作成します：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。これらの線またはその交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を被写体に描きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空の空間を残して、バランスの雰囲気を作り出し、呼吸できるようにします。
* 角度： さまざまな角度で実験します。少し上から撮影することはお世辞になる可能性があります。 下から撮影すると、被写体を強力に見せることができます。
* ギアの選択：
* カメラ： 開口部、シャッター速度、ISOを制御できるカメラが適しています。
* レンズ：
* ポートレートレンズ： 50mm、85mm、および135mmのレンズが一般的な選択肢です。彼らはお世辞の視点を提供し、浅い被写界深度を作成することができます。
* ズームレンズ： 多用途になる可能性がありますが、より広い焦点距離での歪みに注意してください。
* 三脚： 特に暗い光では、鋭い画像に不可欠です。
* リフレクター： 前述のように、光を跳ね返すため。
* 外部フラッシュ（使用する場合）： スピードライトまたはストロボ。
* 光修飾子（使用する場合）： ソフトボックス、傘、美容料理。
ii。カメラの設定
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 焦点をその人だけにしたいポートレートに最適です。焦点を釘付けにするように注意してください！
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、シーンの多くをフォーカスに保ちます。周囲に被写体を見せたい環境の肖像画に役立ちます。
* シャッター速度：
* モーションブラーを避けるのに十分な速さ： 一般的に、1/焦点距離（たとえば、50mmレンズの1/50秒）が良い出発点です。 被験者が動いている場合、またはハンドヘルドを撮影している場合は、速度を上げます。
* フラッシュ同期速度（フラッシュを使用する場合）： 最大同期速度については、カメラのマニュアルを確認してください。 この速度を超えると、画像に黒いバーが生じる可能性があります。
* iso：
* 可能な限り低く保ちます： ノイズを最小限に抑えるために、最低ISO設定（ISO 100など）から始めます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）： フォーカスポイント（通常は目）を正確に選択できます。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）： 動く被験者を追跡します。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： 一般的に、ほとんどの状況でうまく機能します。
* スポットメーター： 被験者の顔の特定の領域を測定するのに役立ちます。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 多くの状況で正確になる場合がありますが、調整が必要になる場合があります。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* プリセット： 照明条件に基づいてプリセットを選択します（「昼光」、「曇り」、「タングステン」など）。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部を設定すると、カメラは自動的にシャッター速度を選択します。 被写界深度を制御するのに最適です。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を制御します。 あなたに最もコントロールを与えますが、より多くの経験が必要です。
* プログラムモード（P）： カメラは、開口部とシャッター速度の両方を自動的に設定しますが、いくつかの設定の調整が可能になります。
iii。ポーズとインタラクション
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ 快適でリラックスした気分にさせてください。
* 自然なポーズ：
* 硬いまたは不自然なポーズを避けます。 あなたの被験者に移動してやり取りすることを奨励してください。
* 角度のある体： 被験者をカメラからわずかに遠ざけることは、一般に、まっすぐなポーズよりもお世辞です。
* 重量シフト： 被写体に体重を片足にシフトさせ、よりリラックスしたダイナミックなポーズを作成します。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 厄介な角度や握りこぶしを避けてください。 手は、ポケット、腰、またはオブジェクトを保持することができます。
* 表情：
* 本物の笑顔： 冗談を言ったり、楽しんでいることについて尋ねたりすることで、本物の笑顔を励まします。
* アイコンタクト： アイコンタクトは、視聴者と接続するために重要です。
* 笑顔を超えた表現： 思慮深さ、好奇心、決意などの他の表現を探索します。
* 監督：
* 特定の指示を与える： 「笑顔」と言う代わりに、「あなたを幸せにして笑顔にする何かについて考えてください」と言います。
* 忍耐強く励ましてください： あなたの被験者がリラックスして快適に感じるのに時間がかかるかもしれません。
* 被験者の体型を考えてみましょう：
* より大きな被験者： 下からの撮影は避けてください。これはお世辞になる可能性があります。ポーズと衣類を使用して、スリミング効果を作成します。
* よりスリムな被験者： ポーズと衣類を使用してボリュームを追加します。
iv。後処理
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Capture One、Photoshop、またはその他の編集ソフトウェア。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いを増やすか減少させます。
* ハイライトと影： ハイライトと影で詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* 色補正：
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整します。
* 色温度と色合い： 色の暖かさや涼しさを調整します。
* 飽和と活力： 色の強度を増加または減少させます。
* シャープニング：
* アーティファクトの作成を避けるために、慎重に研ぎます。
* ノイズリダクション：
* 高ISO画像のノイズを減らします。
* レタッチ（オプション）：
* 傷や気晴らしを取り除きます。
* 肌を柔らかくします（控えめに使用してください！）。
* ダッジとバーン（光と影への微妙な調整）。
v。 「How I Got The Shot」シナリオの例：
いくつかの異なるポートレートシナリオを見てみましょう：
* シナリオ1：ゴールデンアワーの屋外ポートレート
* ビジョン： 被写体の楽しい性格を紹介する温かく親密な肖像画。
* 場所： 日没の約1時間前の木々のある駐車。
* ギア： 85mmレンズ、リフレクターを備えたDSLR。
* カメラ設定： 開口部：f/2.8、シャッター速度：1/200th、ISO：100、ホワイトバランス：曇り。
* ショットを獲得した方法：
1。夕日が背後にあるように被験者を配置しました（バックライト）。
2。反射器を使用して、顔に光を跳ね返し、影を満たし、柔らかく暖かい輝きを作り出しました。
3。3分の1のルールを使用してショットを作成し、被写体をわずかに中心から外しました。
4.主題を会話に巻き込み、彼らに笑い、自然に笑顔になるように促しました。
5。目に焦点を合わせ、本物の喜びの瞬間を捕らえました。
* 後処理： 曝露、コントラスト、およびホワイトバランスへの微妙な調整。 マイナーな皮膚レタッチ。
* シナリオ2：人工光のあるスタジオの肖像画
* ビジョン： 被験者の専門的なイメージを紹介する強力で自信のあるポートレート。
* 場所： 白い背景を持つスタジオ。
* ギア： 2つのスタジオストロボ、ソフトボックス（キーライト）、リフレクター（塗りライト）、50mmレンズ。
* カメラ設定： 開口部：f/8、シャッター速度：1/160（同期速度）、ISO：100、ホワイトバランス：フラッシュ。
* ショットを獲得した方法：
1.主題に対して45度の角度でキーライト（ソフトボックス）をセットアップします。
2。反対側のリフレクターを使用して影を埋めました。
3。腰に手を置いて、被験者を自信のあるポーズに配置しました。
4.被験者に、カメラと直接アイコンタクトを取り、強力で決定された表現を維持するように指示しました。
5.適切な露出を確保するために、シーンを慎重に測定しました。
* 後処理： 顔の特徴を強化するために、かわすと燃焼。 傷を取り除くための皮膚のレタッチ。 詳細を引き出すためにシャープになります。
* シナリオ3：環境ポートレート（職場）
* ビジョン： 彼らが好きなことをして、彼らのワークスペースで誰かを見せるための肖像画。
* 場所： ベイカーのキッチン。
* ギア： 35mmレンズ、利用可能な光、おそらく小さな反射器を備えたDSLR。
* カメラ設定： 開口部：f/4、シャッター速度：1/60、ISO：400（光に合わせて調整）、ホワイトバランス：自動。
* ショットを獲得した方法：
1.パン屋が自然で本物の瞬間を見つけるために働いているのを観察しました。
2。パン屋に私を無視し、ただ働き続けるように頼みました。
3.より広いレンズ（35mm）を使用して、より多くのキッチン環境をキャプチャしました。
4.パン屋の顔に焦点を当て、彼らの表現に集中と情熱を捉えようとしました。
5.必要に応じて影を明るくするために小さなリフレクターを補充した利用可能な光を使用します。
* 後処理： 調整された露出とコントラスト。 キッチンの暖かさを高めるための微妙な色の補正。
vi。キーテイクアウト：
* 練習は完璧になります： 撮影すればするほど、光、ポーズ、カメラの設定を理解することができます。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬するポートレートカメラマンの作品を研究してください。 照明、ポーズ、構成を分析します。
* 実験に開放されています： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。
* 主題に接続する： 最も重要なことは、あなたの主題とのつながりを作り、彼らのユニークな性格を捉えることです。
* 楽しんでください！ 写真は楽しいはずです。 リラックスして、あなたの創造性が流れます。
これらの重要な要素を理解し、定期的に練習することで、ポートレート写真のスキルを大幅に向上させ、説得力のあるストーリーを伝える素晴らしい画像をキャプチャできます。幸運を！