i。事前計画と概念化
* 目標/目的： 肖像画 *の *？プロのヘッドショット？ パーソナルアートプロジェクト？ 家族の記念？目的を理解することは、スタイル、設定、全体的な感覚を決定します。
* 被験者：
* 彼らは誰ですか？ （人格、職業、年齢、カメラの前の快適レベル）。彼らの性格に合わせて撮影を調整することが重要です。
* 彼らは何が欲しいですか？ 彼らのビジョンについて話し合う。彼らは彼らが尊敬する肖像画の例を持っていますか？何が彼らに自信を感じさせるのですか？
* それらの最良の機能は何ですか？ 目、笑顔、強い顎のライン？それらを強調する計画。
* 彼らの不安は何ですか？ 彼らに反対するのではなく、彼らと一緒に仕事をしてください。 ポーズと照明はここで驚異をもたらすことができます。
* スタイル：
* クラシック/伝統： 清潔で時代を超越した。被験者の顔、さらには照明に焦点を当てます。
* 環境： 自然環境で主題を示してください。 彼らが誰であるかについての話をします。
* 率直/ライフスタイル： よりリラックスして自然です。本物の瞬間をキャプチャします。
* 劇的/芸術： 光、影、構図のより創造的な使用。
* 編集： 多くの場合、強力なコンセプトとスタイリングを備えたファッションに焦点を当てています。
* ロケーションスカウト（またはスタジオ準備）：
* 自然光： さまざまな時期に光を観察します。柔らかく、お世辞の光のために、開いた色合い（建物の横にある木の下）を考えてください。 ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）がしばしば理想的です。
* 人工光（スタジオ）： 照明のセットアップを計画します（詳細については以下）。背景の色とテクスチャを考慮してください。
* 背景： 多くの場合、シンプルで整理されていないのは、被験者から気を散らすことを避けるのに最適です。 被験者を分離するためにBokeh（ぼやけた背景）を考慮してください。
* 許可/許可： 公共の場所や私有財産で撮影する場合は、必要な許可があることを確認してください。
ii。機器
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラが最もコントロールを提供します。 ただし、優れたスマートフォンでさえ特定の状況で動作する可能性があります。
* レンズ：
* ポートレートレンズ： 35mm、50mm、85mm、または135mmなどのプライムレンズ（焦点距離固定）が人気があります。 多くの場合、浅い被写界深度と美しいボケのために、より広い開口（f/1.8、f/2.8）があります。
* ズームレンズ： 特に、被験者から身体的に近づくことができない場合、特に汎用性の高いズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）は便利です。
* 照明（必要に応じて）：
* リフレクター： シンプルなリフレクター（白、銀、金）は、光を跳ね返し、影を埋めることができます。
* スピードライト/フラッシュ： 修飾子を備えたオフカメラフラッシュ（ソフトボックス、傘）により、光をより制御できます。
* スタジオストロボ： スタジオ作業には強力で汎用性があります。
* 三脚（オプション）： 一貫したフレーミング、特に低光の場合、またはより遅いシャッター速度を使用する場合に役立ちます。
* その他のアクセサリー：
* 灰色のカード： 正確なホワイトバランスのため。
* レンズクリーニングクロス： レンズをきれいに保ちます！
* 追加のバッテリーとメモリカード： 不可欠！
* 小道具（該当する場合）： 被験者の性格や職業を反映する小道具を検討してください。
iii。カメラの設定
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： 開口部（フィールドの深さ）を制御し、カメラはシャッター速度を設定します。ポートレートに最適です。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を制御します。 より多くの経験が必要ですが、あなたに最もコントロールを与えます。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 クローズアップポートレートに最適です。 開口部（より小さなfナンバー）が幅が広くなるほど、フィールドの深さが浅くなります。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8）： フィールドの深さを増やし、より多くの画像をフォーカスに保ちます。背景をシャープにしたい環境の肖像画に役立ちます。
* シャッター速度：
* 動きを凍結するのに十分な速さ： ぼやけを防ぎます。 一般に、1/焦点距離（またはより高速）が適切な出発点です（たとえば、50mmレンズを使用する場合は、1/50秒またはより速いです）。 被験者が動いている場合は、より速いシャッタースピードが必要です。
* 画像安定化を検討： レンズに画像の安定化がある場合、シャッタースピードが遅いときにシャープな画像を取得するのに役立ちます。
* iso：
* 可能な限り低く保ちます： ノイズを最小限に抑えるため。 ISO 100から始めて、適切な露出を維持するために必要な場合にのみ増加します。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 多くの場合、うまく機能しますが、特定の照明条件では不正確になる可能性があります。
* プリセットホワイトバランス： 照明に一致するプリセットを選択します（例：昼光、曇り、日陰、タングステン、蛍光）。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* フォーカスモード：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）： 目に焦点を合わせます（通常はポートレートの最も重要な部分）。フォーカスと再構成。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）： 動く被験者のため。カメラは継続的にフォーカスを調整します。
* アイオートフォーカス： 多くの新しいカメラには、眼検出オートフォーカスがあり、フォーカスの精度を大幅に向上させることができます。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、露出を設定します。
* スポットメーター： シーンの小さな領域から光を測定します。 照明の状況に挑戦するのに役立ちます。
* 中心加重計量： 光を測定するときにフレームの中心を強調します。
* 画像形式：
* raw： 最も多くの情報をキャプチャし、後処理の柔軟性を高めることができます。 真剣な仕事に推奨されます。
* jpeg： より少ないスペースを占めるが、画質を失う圧縮形式。
iv。照明技術
* 自然光：
* オープンシェード： 柔らかく、照明さえ。 直射日光は避けてください。これは、厳しい影を作り出すことができます。
* バックライト： 被写体を後ろに置いて被写体を配置して、リム光効果を作成します。 リフレクターを使用して、顔の影を埋めます。
* ゴールデンアワー： ゴールデンアワーの暖かく柔らかい光は、ポートレートに最適です。
* 人工光：
* ワンライトセットアップ： シンプルで効果的なセットアップ。 ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散し、ソフトシャドウを作成します。 被写体に対して45度の角度で光を配置します。
* 2ライトセットアップ： 1つのライトをキーライト（メインライトソース）として使用し、もう1つは塗りつぶしの光として使用して、影を減らします。
* 3ライトセットアップ： 髪の光を追加して、被写体を背景から分離します。
* レンブラント照明： 被験者の頬に光の三角形を作成します。
v。ポーズと監督
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけてください！ 快適でリラックスした気分にさせてください。 あなたがしていることとその理由を説明してください。
* リラックスしたポーズから始めてください： 自然に感じるシンプルなポーズ。 硬いまたは厄介なポーズを避けてください。
* 角度と視点：
* わずかに上からシュート： お世辞になることができます。
* すぐに撮影を避けます： 通常は面白くない。
* 体の角度： わずかな角度は、多くの場合、カメラに直面するよりもお世辞です。
* ハンド： 手に注意してください。 彼らはリラックスして自然でなければなりません。 握りしめられた拳や厄介な位置を避けてください。
* 表情：
* 本物の笑顔： あなたの主題に彼らを幸せにする何かを考えるように奨励してください。
* 微妙な式： わずかな笑顔や思慮深い外観は非常に効果的です。
* アイコンタクト： カメラと交流して、視聴者との接続を作成します。
* ポーズヒント：
* "Squinch" The Eyes： 微妙な斜めは、目をより魅力的に見せることができます。
* 首を長くする： あなたの頭の上からあなたを引き上げる弦を想像してください。
* シフト重量： 体重を1フィートからもう一方に変えることで、ポーズをより自然に見せることができます。
* 手足を曲げる： まっすぐな手足は硬く見えることがあります。
* プロップを使用して興味を追加： 帽子、スカーフ、またはその他のアクセサリーは、ポートレートに個性を追加することができます。
vi。シュート
* 時間を取る： 急いではいけません。あなたの被験者がリラックスして快適になるようにしてください。
* 実験： さまざまなポーズ、角度、照明のセットアップを試してください。
* LCDで画像を確認します： 焦点、露出、および構成を確認してください。 必要に応じて調整します。
* フィードバックを提供： あなたが好きなものとあなたが彼らに変えてほしいものをあなたの主題に伝えてください。
* さまざまなショットをキャプチャします： クローズアップ、ミディアムショット、ワイドショット、さまざまな表現。
vii。後処理
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、1つをキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ホワイトバランス： 色の温度を修正します。
* ハイライトと影： ハイライトと影で詳細を回復します。
* 透明度と活力： 画像にパンチを追加します。
* シャープニング： 画像を鋭くして、鮮明に見せます。
* レタッチ：
* 傷を取り除く： スポットヒーリングブラシまたはクローンスタンプツールを使用します。
* 肌を柔らかくする： 周波数分離または他の皮膚平滑化技術を使用します。 （微妙に！レトゥーチングは、被写体を不自然に見せることができます）。
* ダッジとバーン： 画像の領域を明るくして暗くして、輪郭を強化し、より心地よい外観を作成します。
* 眼の向上： 目を微妙に強化して輝かせます。
* カラーグレーディング： 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。
* トリミング： 構成を改善するために画像をトリミングします。
viii。例とケーススタディ
これをさらに実用的にするために、いくつかのシナリオを想像しましょう。
* シナリオ1：プロのヘッドショット（屋内、オフィス）
* 目標： 清潔で親しみやすい、プロフェッショナル。
* 件名： 40代の弁護士。自信と信頼性を投影したい。
* 照明： 2ライトセットアップ。 側面にソフトボックスを備えたキーライト、リフレクターから跳ね返った光を埋めます。
* 背景： ニュートラルグレーまたは微妙にぼやけたオフィスの背景。
* ポーズ： カメラにわずかに角度を付け、良い姿勢、自信のある笑顔。
* カメラ設定： 開口部の優先順位、f/5.6（十分な被写界深度の場合）、ISO 200、ホワイトバランスが日光に設定されています。
* シナリオ2：環境ポートレート（屋外、コーヒーショップ）
* 目標： ストーリーを語り、彼らの要素で主題をキャプチャします。
* 件名： 特定のコーヒーショップを頻繁に訪れる作家。
* 照明： 窓からの自然光。リフレクターを使用して影を埋めます。
* 背景： 興味深い詳細を備えたコーヒーショップのインテリア。
* ポーズ： おそらくノートブックで書いたり、コーヒーを飲みたりすることができます。
* カメラ設定： 開口部の優先順位、f/2.8（浅い被写界深度と背景のぼかしの場合）、ISOは適切な露出を達成するように調整され、ホワイトバランスが曇りまたは日陰に設定されています。
* シナリオ3：劇的なポートレート（スタジオ、暗い背景）
* 目標： 不機嫌そうな芸術的な肖像画を作成します。
* 件名： ミュージシャン。
* 照明： 1つの光源、おそらく光の流出を制御するグリッドスポットがあります。暗い背景。
* 背景： 黒い布またはシームレスな紙。
* ポーズ： 強く、自信があり、表現力豊かです。
* カメラ設定： 手動モード、希望の被写界深度のために選択されたアパーチャ、露出のために調整されたシャッター速度、ISOは低く保ちます。
ix。キーテイクアウト
* 練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬するポートレートカメラマンの作品を研究してください。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。
* フィードバックを取得： 他の写真家から建設的な批判を求めてください。
* 楽しんでください！ ポートレート写真は、あなたとあなたの主題の両方にとって楽しいはずです。
これは包括的な概要であり、各要素をより詳細に調査できます。幸運を！