1。映画ノワールの本質を理解する：
* 気分： 暗く、神秘的で冷笑的で、しばしば道徳的に曖昧なキャラクターを特徴とします。
* テーマ： 裏切り、犯罪、貪欲、誘惑、妄想。
* ビジュアル： コントラスト、深い影、強い光源、雨/煙/霧、劇的な角度。
2。プレシュート計画：
* コンセプトとストーリー： 伝えたい話について考えてください。 それはファムファタールですか？頑固な探偵？犠牲者？物語はあなたのポーズ、表現、環境に知らせます。
* 場所： 理想的な場所には、路地、薄暗い通り、バー、窓の光とブラインドのインテリア、またはこれらの環境を再現できるスタジオさえあります。
* ワードローブ： クラシックノワールの服装には以下が含まれます。
* 男性： トレンチコート、フェドラ（特に広い縁）、スーツ（暗い色）、ネクタイ、タバコ。
* 女性： エレガントなドレス（しばしばサテンまたはシルク）、毛皮の塊、手袋、ドラマチックな帽子、赤い口紅、縫い合わせたストッキング。
* 小道具： タバコ（またはタバコの保有者を解き放つ）、銃（おもちゃまたは現実的な外観）、ブリーフケース、グラスのウイスキー、新聞。
* モデル： 謎と陰謀の感覚を伝えることができるモデルを選択してください。 強力な顔の特徴は有益です。
3。照明が重要です：ノワールの基礎
* 高いコントラスト： 最も明るいハイライトと最も暗い影の間に大きな違いを目指します。
* 単一の光源（または重く支配的な光）： 劇的な影を作成するために、単一の光源がよく使用されます。
* ハードライト： ハードライトは、ノワールの特徴であるシャープで定義された影を作成します。
* 光の配置：
* サイド照明： 顔の片側に強い影を作成します。
* トップ照明： 目と鼻の下に劇的な影を作り、骨の構造を強調します。適切に拡散しない場合は厳しい場合があります。
* バックライト： シルエットまたはリムライトを作成して、ミステリーを追加できます。
* 実用的なライト： デスクランプ、街灯、ネオンサインなどの実用的な光源をシーンに取り入れます。
4。カメラの設定とテクニック：
* rawでのシュート： これにより、後処理の柔軟性が高まります。
* aperture： あなたの主題に適した被写界深度を与える絞りを選択してください。 f/2.8とf/5.6の間のどこかが良い出発点であり、レンズと望ましい効果に基づいて調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 あなたは暗い光になるので、あなたはそれを上げる必要があるかもしれませんが、可能であればISO 800の下にとどまるようにしてください。
* シャッター速度： 適切な露出を得るには、シャッター速度を調整します。 三脚は非常に低い光で必要になる場合があります。
* 構成：
* ダッチ角度（斜めの角度）： カメラを傾けると、ノワールで一般的な不安と見当識障害の感覚が生じる可能性があります。
* 先行回線： シーンの線を使用して、視聴者の目を主題に引きます。
* フレーミング： 被写体を出入り口、窓、またはその他の要素でフレーム化して、深さと視覚的な関心を追加します。
* ネガティブスペース： ネガティブスペースを使用して、孤立感や緊張感を作成します。
5。後処理：最終的なポリッシュ
* 白黒変換： 画像を白黒に変換します。これは、ノワールの美学にとって不可欠です。
* コントラスト調整： 全体的なコントラストを増やして、深い黒と明るい白を作ります。 曲線またはレベルの調整を使用して、音色の範囲を微調整します。
* ダッジとバーン： 微妙にダッジ（明るい）を強調して燃やし（暗くする）影の特定の領域を強調します。 これにより、顔の特徴、衣服の詳細を強化したり、より劇的な照明効果を生み出したりできます。
* 穀物（オプション）： 微妙な量のフィルムグレインを追加して、クラシックフィルムの外観を模倣します。 無理をしないでください。
* vignette（オプション）： わずかなビネットを追加して、画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に引きます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出します。
* トーンカーブ調整 トーンカーブを使用すると、特定の音色範囲を調整することにより、画像がより映画のような外観になります。たとえば、黒いポイントを持ち上げると、色あせたまたはビンテージの外観が生まれますが、白を押すとハイライトが強化され、ドラマの感覚が生まれます。さまざまな曲線を試して、ビジョンに最適なスタイルを見つけてください。
特定のテクニックとアイデア：
* ベネチアンブラインドシャドウ： ヴェネツィアのブラインドで窓の前に被写体を配置して、光と影のパターンを作成します。
* 雨/煙/霧： スプレーボトルを使用して雨やフォグマシンをシミュレートして雰囲気を作り出します。
* 反射： 深さと視覚的な関心を追加するために、水たまりや鏡の反射を使用します。
* シルエット： 明るい背景に対してシルエットとして主題を撃ちます。
* 視線： 神秘的または激しい表情でモデルにカメラを直接見てみましょう。 または、彼らが側を見てもらい、彼らが暗いものを考えていることを示唆しています。
* ローキー照明： これは、主に暗い色調と影の使用を強調し、謎とドラマの感覚を作り出します。
* シーンの作成 モデルが入った小さなシーンを作成してみてください。ウイスキーのグラスと一緒に机に座って、手紙を読んだり、電話で話したり、ストーリーテリングの感覚を加えたりしてもらいます。
ワークフローの例（Adobe Photoshopを使用）：
1。生の画像を開きます。
2。白黒に変換： 「画像>調整>白黒」。 色のスライダーを試して、白黒変換の音色の範囲を制御します。
3。コントラストを調整： 「画像>調整>レベル」または「画像>調整>曲線」。
4。ダッジとバーン： ダッジとバーンツール（低い不透明度と流れに設定）を使用して、ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くします。
5。 sharpen： `フィルター> sharpen> unsharpマスク`（控えめに使用してください）。
6。穀物を追加（オプション）： `フィルター>ノイズ>ノイズの追加`（たとえば2〜5％に設定）。
7。 vignette（オプション）を追加： 新しいレイヤーを作成し、黒で満たし、中央に楕円を作成し、楕円内の黒を削除し、楕円の端を羽毛し、レイヤーの不透明度を減らします。
8。最終調整： レベルとカラーバランスを最終的に調整します。
キーテイクアウト：
* 練習が重要です： さまざまな照明のセットアップとポーズを試して、最適なものを見つける。
* コントラストをプッシュすることを恐れないでください： 映画ノワールはすべてドラマです。
* 細部に注意してください： ワードローブ、小道具、場所の詳細は、大きな違いを生むことができます。
* 微妙なことが重要です： フィルムノワールは劇的ですが、エフェクトを介して船外に出ないでください。
* マスターを研究： 古典的な映画ノワール映画を見て、このジャンルを専門とする写真家の作品を勉強してください。
これらの要素を組み合わせることで、この象徴的なジャンルの本質を捉えた見事なハリウッド映画ノワールの肖像画を作成できます。あなた自身のユニークなスタイルを見つけるために、楽しんで実験することを忘れないでください。