i。計画と準備（基礎）
* あなたの主題を知っています：
* 彼らに話しかけます！ 彼らの性格、彼らが好きなもの、そして彼らが自分自身をどのように見るかについて尋ねてください。これにより、一般的な肖像画だけでなく、 *本質 *をキャプチャするのに役立ちます。
* 快適さを考えてみてください。 写真を撮るのが大好きな人もいれば、恥ずかしがり屋の人もいます。 それに応じてアプローチを調整します。 信頼関係を築きます。
* 彼らの職業や興味について考えてください。 これらを肖像画に組み込み、物語を伝えますか？楽器を備えたミュージシャン、キッチンにシェフなど。
* あなたのビジョンを定義します：
* どのような話をしたいですか？ 喜び、真面目、瞑想的、強力な？ 気分は他のすべてに影響を与えます。
* インスピレーションを集めます。 あなたが尊敬するポートレートを見てください。 どのような側面が好きですか（照明、作曲、ポーズ）？コピーしないでください。
* ムードボードを作成します（オプション）。 ビジョンに合わせた画像、色、テクスチャを収集します。
* ロケーションスカウト：
* 最初に自然光を検討してください。 開いた色合い（まだ明るい色合い）またはゴールデンアワー（日の出の1時間後、日没前）を探してください。
* 屋内の場所はコントロールを提供します。 利用可能な光を評価します。 人工照明を持ち込む必要がありますか？
* 背景に注意してください。 気を散らしていますか？ それは主題を補完しますか？ 浅い被写界深度（背景のぼやけ）を使用して、被験者を分離することを検討してください。
* 環境について考えてください。 主題はあなたが選んだ場所で快適でリラックスしますか？
* ギアチェックリスト：
* カメラ： DSLR、ミラーレス、またはスマートフォンでさえ動作する可能性があります。 レンズはしばしばより重要です。
* レンズ：
* 50mm（ "Nifty Fifty"）： 多目的で、手頃な価格で、低い光で良い。
* 85mm： クラシックなポートレートレンズ、お世辞の視点と浅い被写界深度に最適です。
* 35mm： より広い角度は、より多くの環境を示しています（環境のポートレートに適しています）。
* ズームレンズ（例：24-70mm、70-200mm）： フレーミングの柔軟性を提供します。
* 照明（必要に応じて）：
* リフレクター： シャドウを埋めるために光を跳ね返します。 明るい光のための銀、柔らかい場合は白。
* Speedlight（Flash）： 直接光を追加するため。 Diffuser（ソフトボックスまたは傘）を使用して光を柔らかくすることを検討してください。
* strobe（スタジオフラッシュ）： スピードライトよりも強力で、スタジオワークに最適です。
* 三脚（オプション）： シャープネスの場合、特に低光の場合、またはシャッター速度が遅い場合。
* その他のアクセサリー： メモリカード、バッテリー、レンズクリーニングクロス。
ii。シュート（実行）
* カメラ設定：
* aperture（f-stop）： 被写界深度のために重要です。
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度、ぼやけの背景は、被験者を分離します。 単一の被験者の肖像画に適しています。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： 深い被写界深度、すべてが焦点を合わせています。 グループの肖像画や環境のポートレートに適しています。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるのに十分な速さ。 少なくとも1/焦点距離（たとえば、50mmレンズで1秒の1/50番目）。 被写体が動いている場合は、シャッター速度を上げます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。 良い露出を維持するために必要な場合にのみ増加します。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）は、多くの場合、静的な被験者に最適です。 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボ）は、被験者を動かすのに適しています。
* メーターモード： 評価/マトリックスメーターは通常うまく機能します。 スポットメータリングは、トリッキーな照明の状況で役立ちます。
* ホワイトバランス： 照明条件（昼光、曇り、タングステンなど）に従って設定します。 RAWでの撮影により、後処理で後でホワイトバランスを調整できます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 被験者の目または重要な特徴を、3x3グリッドの交差点に沿って、または3x3グリッドの交差点に配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境（木、出入り口、アーチ）の要素を使用して、被験者をフレーム化します。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
* ヘッドルーム： 頭の上部をあまりにも密接に切断しないでください。 快適な量のスペースを残してください。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。 わずかにオフカメラを見ると、謎や熟考の感覚が生まれます。
* ポーズ：
* 単純なポーズから始めます。 主題を立てたり、自然に座ったりしてください。
* 体の角度はわずかに。 まっすぐなポーズは硬く見えることがあります。
* 手足を曲げます。 まっすぐな腕と脚は不自然に見えることがあります。
* 手に注意してください。 被写体に何かを保持させたり、手をポケットに入れたり、体に優しく休ませたりします。
* あごを上げて前方（わずかに）： これにより、ジョーラインを定義し、二重顎の外観を減らすのに役立ちます。 微妙に。
* ガイド、指示しないでください。 提案とフィードバックを提供しますが、被験者が快適で自然に感じることができます。
* ミラーリング： 被験者のポーズを微妙にミラーリングして、接続を作成します。
* 動き： 環境と移動または相互作用している被験者の率直な瞬間をキャプチャします。
* 照明技術：
* 自然光：
* オープンシェード： 厳しい影を最小限に抑える柔らかく、均一な光。 主題を建物や木の陰に配置します。
* ゴールデンアワー： 肌の色調にお世辞になっている暖かく柔らかい光。
* バックライト： 髪と肩の周りに光の縁を作るために、太陽の後ろに被写体を置きます。 反射器または塗りつぶしフラッシュを使用して、被験者の顔を明るくします。
* 人工光：
* ワンライトセットアップ： モディファイア（ソフトボックスまたは傘）を備えた単一の光源（SpeedlightまたはStrobe）を使用して、柔らかく方向性の光を作成します。
* 2ライトセットアップ： キーライト（メインライトソース）と塗りつぶしライト（弱い光を塗るには、影を埋める）を使用します。
* リム照明： 被写体の後ろに光を置き、端に光のリムを作成します。
* 通信と接続：
* 明確で簡潔な指示を与えます。
* 積極的な強化を提供します。
* カメラの背面にある写真を被写体に表示します。 これは、彼らがより快適で自信を感じるのに役立ちます。
* 忍耐強く理解してください。
* リラックスした楽しい雰囲気を作ります。
iii。後処理（洗練）
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、Capture One、Affinity Photoなど。
* raw処理（Rawの撮影の場合）：
* ホワイトバランス： 必要に応じて調整します。
* 暴露： 露出の過剰または不自由。
* コントラスト： コントラストを追加または削減して、画像を強化します。
* ハイライトと影： ハイライトと影の詳細を回復します。
* 透明度とテクスチャ： 透明度とテクスチャを追加または削減して、画像を研ぎまたは柔らかくします。
* ノイズリダクション： ISO高画像のノイズを減らします。
* レンズ補正： レンズの歪みと色の異常に適しています。
* レタッチ（Photoshop）：
* 皮膚の滑らかさ： 周波数分離またはその他のテクニックを使用して、テクスチャを維持しながら肌を滑らかにします。微妙に！過度のレトゥーチングは不自然に見えます。
* 傷の除去： 傷や気晴らしを取り除きます。
* 眼の向上： 目を磨き、色を調整します。
* ダッジとバーン： 寸法と形状を追加するために、領域を明るく明るくして暗くします。
* カラーグレーディング：
* 色のトーンを調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 陽気な外観のための温かいトーン、より落ち着いた外観のためのクールなトーン。
* 色のグレーディングツールを使用して、個々の色の色合い、飽和、輝度を調整します。
* シャープニング： Webまたは印刷の画像を研ぎます。
* エクスポート： 目的のファイル形式（Web用のJPEG、印刷用のTIFF）とサイズで画像をエクスポートします。
特定のポートレートスタイルとテクニック：
* スタジオポートレート： 制御された照明、堅実な背景、技術的な完璧さへの重点。
* 環境ポートレート： 自然環境で主題を捉え、彼らの人生や仕事についての物語を語ります。
* 率直な肖像画： 自然な、位置のない瞬間をキャプチャします。
* ハイキーポートレート： 最小限の影のある明るく風通しの良い照明。
* 控えめなポートレート： 強い影のある暗くて不機嫌そうな照明。
* 白黒の肖像画： 時代を超越したクラシック、形とテクスチャーを強調しています。 カラー画像を変換するか、白黒モードで撮影します。
* シルエットのポートレート： 暗くて定義されていない形のバックライト付き被写体。
成功のためのヒント：
* 定期的に練習。 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* さまざまなテクニックを実験します。
* 他の写真家の作品を研究します。
* あなたの仕事に関するフィードバックを取得します。
* 忍耐強く永続的である。 スキルを開発するには時間と労力がかかります。
* 楽しんでください！ あなたが自分自身を楽しんでいるなら、それはあなたの仕事に示されます。
* ルールを破ることを恐れないでください。 基礎を理解したら、独自のスタイルとビジョンを試してください。
これらの手順に従って継続的に学習することで、あなたの主題の本質を捉えて彼らの物語を伝える素晴らしい肖像画を作成することができます。幸運、そして幸せな射撃！経験とフィードバックに基づいて、常にアプローチを改善することを忘れないでください。