i。撮影中：鮮やかな色の基礎を築きます
最高の色の「ポップ」が始まる *前に *シャッターを押すことさえできます。
* 1。光は王/女王です：
* ゴールデンアワー： ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）の撮影は、肌の色調と色を自然に高める温かく柔らかい光を提供します。これは活気に満ちた肖像画の聖杯です。
* 曇りの日（拡散光）： 曇りの日は、柔らかく均一な照明を提供します。これは、厳しい影を最小限に抑え、色がより飽和状態に見えるようにします。 撮影するのに最適な時期ですが、ポストプロセスに少しぶつかる必要があるかもしれません。
* オープンシェード： 被写体が直射日光から（例えば、木やポーチの下）から日陰になっている領域を見つけます。これにより、厳しい影が回避され、色がよりバランスが取れて見えるようになります。しっかりした暗闇だけでなく、軽い跳ね返りがあることを確認してください。
* 正午の太陽を避ける： 昼間の過酷で直接的な光は、色を洗い流し、卑劣な影を作り出します。撮影する必要がある場合は、重い色合いを探したり、ディフューザーを使用したりします。
* 色温度を理解する： さまざまな光源が異なる色の温度（ケルビンで測定）を持っています。 タングステン（屋内）の光は暖かく（黄色がかった）、昼光は涼しい（青）。 これを理解すると、カメラで適切なホワイトバランス設定を選択できます。
* 2。ワードローブ＆スタイリング：
* 色理論： 色の関係について考えてください。補完的な色（青/オレンジ、赤/緑、黄色/紫）は視覚的なコントラストを作成し、お互いをポップにします。 類似の色（色のホイールの隣に隣接する色）は、調和のとれた心地よい外観を作り出します。
* 変化した色を避けます（時々）： ミュートされた色は美しくなることがありますが、彼らはあなたが望んでいる「ポップ」を与えません。 大胆で豊かな色合いを考えてください。
* 背景を考慮してください： 被験者の衣装を補完する背景を選択し、それと競合しません。 シンプルでニュートラルな背景は、カラフルな衣装を際立たせることができます。
* 詳細問題： スカーフ、ジュエリー、帽子などのアクセサリーは、色と視覚的な興味のポップを追加できます。
* 3。カメラの設定：
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、後処理の柔軟性が向上します。詳細を回復し、色をより効果的に調整できます。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせて、ホワイトバランスを適切に設定します。 カメラで許可されている場合は、「昼光」、「曇り」、「タングステン」、カスタムホワイトバランスなどのプリセットを使用します。 カメラ内でそれを正しくすると時間を節約できます。
* 画像スタイル/プロファイル（該当する場合）： 一部のカメラには、構築された画像スタイルがあります（例：「Vivid」、「Landscape」）。 これらを試して、あなたの好みに合わせて色を強化するかどうかを確認してください。 ただし、無理をしないように注意してください。
* 暴露： わずかに露出しすぎて（クリッピングハイライトではありません）、色がより明るく鮮やかに見えることがあります。 ヒストグラムを使用して、クリッピングをチェックします。
* aperture： 幅の広い開口部（f/2.8やf/4などの小さいfナンバー）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者の色をさらに強調することを検討してください。
ii。基本的な後処理（Photoshopは必要ありません！）
これらの調整は、Lightroom Mobile、Snapseed、携帯電話の組み込み写真エディター、または同様のアプリで行うことができます。
* 1。基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。少し実験することを恐れないでください。
* コントラスト： コントラストを増やして、明るい領域と暗い領域の違いをより顕著にします。 微妙な増加は、深さとポップを追加することができます。 過剰に過ぎないように注意してください。
* ハイライト/シャドウ： これらのスライダーを使用して、吹き飛ばされたハイライトまたはブロックされた影で詳細を回復します。 ディテールを戻すと、隠された色が明らかになります。
* 白/黒： これらのスライダーは、画像の絶対的な最も明るく暗いポイントに影響します。ヒストグラムを見て、注意して調整します。
* 2。色の強化：
* vibrance： 画像の飽和色の飽和を増加させます。 これは一般に飽和よりも安全な選択肢です。なぜなら、皮膚の色調が不自然に見える可能性が低いからです。 これはあなたの友達です！
* 飽和： 画像内の *すべて *色の飽和を増加させます。特に肌の色合いでは、これを控えめに使用して、色を簡単に人工的に見せることができます。
* HSL/カラーミキサー（色相、飽和、輝度）： これは、あなたが本当にあなたの色を微調整できる場所です。 ほとんどのアプリには、個々のカラーチャネル（赤、オレンジ、黄色、緑、青、紫、マゼンタ）の色合い、飽和、および輝度を調整できるHSLパネルがあります。
* 色相： 実際の色を変更します（たとえば、わずかにオレンジ色の色をより赤い色に移します）。
* 飽和： 特定の色の強度を増加または減少させます。
* 輝度： 特定の色の明るさを調整します。
* カラーグレーディング（スプリットトーニング）： 画像のハイライトと影に微妙な色の色合いを追加できます。 これを使用して、特定のムードを作成したり、全体的なカラーパレットを強化したりできます。
* 3。シャープネスと透明度：
* 明確さ： ミッドトーンズにコントラストを追加し、詳細をよりシャープで定義されているように見えます。 明快さを微妙に増やすと、色がより活気に満ちているようになります。
* シャープニング： シャープニングは画像のエッジを強化し、より鮮明に見えます。 過剰な震えが望ましくないアーティファクトを作成する可能性があるため、これを控えめに使用してください。
iii。重要なヒントと考慮事項
* 微妙なのが重要です： 目標は、色を強化することであり、それらを不自然に見せることではありません。 スライダーを押しすぎないでください。
* 肌のトーン保存： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 過度に飽和または過度に調整された皮膚トーンは、不自然でおかしく見えないように見えることがあります。 HSLスライダーを使用して、必要に応じて肌のトーンを微調整します（特にオレンジと赤）。
* モニターキャリブレーション： モニターが適切に校正されていることを確認して、正確な色を表示します。 それ以外の場合、画面に表示されるものは、他の人が見るものではないかもしれません。
* 練習は完璧になります： さまざまな設定とテクニックを試して、あなたとあなたのスタイルに最適なものを見つけてください。
* 前後： 編集が実際に画像を改善していることを確認するために、常に「前」と「後」画像を比較してください。
* 被験者の周囲を考慮してください： あなたの肖像画の背景がすでに非常にカラフルである場合、色をポップするためにそれほど多くのことをする必要はないかもしれません。 時々、ニュートラルな背景があなたの被写体の色を本当に際立たせるのに最適です。
要約：
ポートレートで鮮やかな色を取得することは、撮影中の慎重な計画と実行の組み合わせであり、その後、微妙ではあるが効果的な後処理調整が行われます。光、色の理論、基本的な編集技術を理解することで、Photoshopのような複雑なソフトウェアに依存せずに、本当にポップな色で見事なポートレートを作成できます。幸運を！