控えめなポートレートの作成：ステップバイステップガイド
控えめなポートレートは、主に暗い色調が特徴で、劇的でしばしば不機嫌そうな雰囲気を作り出しています。彼らは影を強調し、主題の特定の領域のみを強調し、それらの詳細に注意を引きます。作成方法は次のとおりです。
i。計画と準備：
1。概念とムード：
* ストーリーを決定する： どんな気持ちを伝えたいですか？ 陰謀、謎、強さ、脆弱性？これは、照明、ポーズ、モデルの表現に影響を与えます。
* インスピレーション： インスピレーションのために既存の控えめなポートレートを見てください。光の配置と、それが主題の形成方法に注意してください。
2。場所：
* 暗いまたは制御可能な環境： 最小限の自然光のある部屋が理想的です。ブラックアウトカーテンを備えたスタジオはさらに良いです。
* 暗い背景： 黒い背景（生地、シームレスな紙、塗装壁）が不可欠です。 背景が主題に近いほど、暗く保つのが簡単になります。
3。機器：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラはすべて機能します。
* レンズ： 肖像画レンズ（50mm、85mm、または長い）は、圧縮と浅い幅の深さの深さに推奨されます。
* 光源： 使用する光源が少ないほど、光を制御し、低キー効果を作成するのが簡単になります。
* strobe/speedlight： 最も汎用性の高いオプションは、電力と光の修飾子を正確に制御できるようにします。
* 連続光（LEDまたはタングステン）： ライトの効果をリアルタイムで見ると、初心者にとってより簡単です。しかし、タングステンの球根で熱に注意してください。
* 光修飾子（重要！）：
* ソフトボックス： 緩やかな拡散した光を徐々に崩壊させます。
* スヌート： 特定の領域に光の狭いビームを向けます。
* グリッド： スヌートに似ていますが、わずかに広く、より制御された光のビームが可能になります。
* 納屋のドア： その部分をブロックすることにより、光を形作り、指示します。
* ライトスタンド： 光源を配置します。
* リフレクター（オプション）： 影を微妙に埋めるために使用できますが、無理をしないように注意してください。黒いカードは光を差し引くこともできます。
* 三脚（オプションですが推奨）： 特に低光の状態で、鋭い画像を保証します。
4。モデル準備：
* 衣類： 通常、暗い服が最適です。明るいパターンや過度に反射的な素材を避けてください。
* メイク： マットメイクは、ハイライトを最小限に抑えるために一般的に好まれます。頬骨や目などの特定の領域を強調表示して、光をキャッチすることを検討してください。
* 通信： あなたのビジョンをモデルに明確に伝えて、彼らは望ましい気分と表現を理解します。
ii。セットアップと照明：
1。カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます（理想的にはISO 100-400）。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。 より広い開口部（例：f/2.8、f/4）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。 ただし、顔の重要な領域に焦点を合わせていることに注意してください（例：目）。
* シャッター速度： シャッタースピードを調整して、ISOと絞りに基づいて画像を適切に公開します。明るい光での撮影と比較して、少し遅いシャッター速度が必要になる可能性があります。
* 撮影モード： 開口部の優先度（AVまたはA）またはマニュアル（M）モードをお勧めします。 開口部の優先順位では、開口部を制御し、カメラはシャッター速度を選択します。手動モードでは、両方を制御します。
* ホワイトバランス： 光源（タングステン、昼光、フラッシュなど）に適切にホワイトバランスを設定します。
2。照明セットアップ（キーライトフォーカスアプローチ）：
* キーライト（主な光源）： これは最も重要な光です。 これらのテクニックを試してください：
* ポジショニング： キーライトを側に置き、少し後ろに配置することから始めます 主題。これにより、強い影が作成され、顔の輪郭を強調します。 さまざまな角度を試して、最もよく見えるものを確認してください。また、より劇的な効果を得るために、より多くの側に配置することもできます。
* 修飾子： Softbox、Snoot、またはGridを使用して、光の流出を制御します。ソフトボックスはより柔らかい光を提供し、スヌートまたはグリッドはより焦点を絞ったビームを作成します。
* フェザーリング： 「フェザーリング」は、光の最も明るい部分が被写体の顔を見逃すだけであるため、光を釣ることを意味します。これにより、光と影の間のより漸進的で心地よい移行が生まれます。 これは、過酷さを最小限に抑えるためのソフトボックスで特に重要です。
* 距離： 光を近づけると、より明るく、潜在的に厳しいものになります。さらに離れて移動すると、薄暗くなり、柔らかくなります。
* 背景： あなたの背景が暗いままであることを確認してください。必要に応じて、被験者を背景からさらに遠ざけるか、被験者の光電力を減らして、それに到達する光の流出を避けます。
* 光（オプション、非常に微妙です！）： 影があまりにも厳しすぎる場合は、塗りつぶしの光を *非常に微妙に *導入できます。 これは通常、キーライトの反対側に配置されたリフレクターです。 リフレクターの代わりに黒いカードから始めます。それは、影を明るくするのではなく、ハイライトを排除するためです。リフレクターを使用している場合は、銀色の反射器を使用して、明るい塗りつぶしに、または柔らかい塗りつぶしに白いリフレクターを使用してください。慎重に配置し、控えめに使用します。目標は、影を排除するのではなく、かろうじて明るくすることです。
iii。ショットを撮る：
1。フォーカス： 被験者の目（通常はカメラに最も近い目）に正確に焦点を合わせます。
2。構成： 構成を検討してください。 3分の1またはその他の構成ガイドラインのルールを使用して、視覚的に魅力的な画像を作成します。
3。ポーズ： モデルのポーズに注意してください。 リラックスして、さまざまな角度で実験するように勧めます。微妙な頭の傾きと表現のわずかな変化は、大きな違いを生む可能性があります。
4。露出： カメラのヒストグラムを監視します。 トーンのほとんどが暗い領域に集中していることを確認したいが、影を完全に切り取らないでください（最も暗い領域ですべての詳細を失うことを意味します）。 必要に応じて、絞り、シャッタースピード、または軽い電力を少し調整します。
5。シュートテザー（オプション）： カメラをコンピューターに接続し、焦点、構成、照明のより良い評価を得るために、より大きな画面で画像を表示します。
iv。後処理：
1。生の処理：
* 暴露： 必要に応じて全体的な露出を調整しますが、画像を過度に締めすぎないように注意してください。
* コントラスト： 劇的な効果を高めるためにコントラストを増やします。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影を優しく調整して、詳細を回復するか、影を深めます。
* 黒と白： 最適なコントラストのために、黒人と白を微調整します。
* 透明度とテクスチャ： これらを控えめに使用してください。多すぎると、画像が不自然に見えるようになります。
* ノイズリダクション： 特に、より高いISOを使用する必要がある場合は、必要に応じてノイズリダクションを適用します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングを適用します。
2。レタッチ（必要に応じて）：
* 皮膚の滑らかさ： 皮膚を滑らかにして傷を除去するために、周波数分離や避難や燃焼などのテクニックを使用します。
* 眼の向上： 目を微妙に強化して、より魅力的にします。
* ダッジとバーン： ハイライトと影を改良して、顔を彫り、より3次元の外観を作成します。
3。色グレーディング（オプション）：
* 微妙な色調を追加して気分を高める。 クールなトーン（ブルース、グリーン）は憂鬱の感覚を作り出すことができますが、温かい色調（オレンジ、ブラウン）は暖かさの感覚を呼び起こすことができます。 しかし、多くの控えめな肖像画は白黒で最もよく見えます。
成功のためのヒント：
* 練習： さまざまな照明セットアップと修飾子を試して、あなたに最適なものを確認します。
* Start Simple： 最初はあまりにも多くのライトや複雑なテクニックを使用しようとしないでください。
* 細部に注意してください： 詳細は、最終結果に大きな違いをもたらす可能性があります。
* より少ないもの： 被験者を過度に照らしたり、画像を過度に処理したりする衝動に抵抗します。控えめな肖像画の美しさは、そのシンプルさと繊細さにあります。
* 影を受け入れます： 影を恐れないでください。彼らは、控えめな肖像画を定義する劇的でムーディーな外観を作成するために不可欠です。
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、後処理がはるかに柔軟になります。
* レビューと学習： 各撮影の後、画像を確認し、何がうまくいったのか、何が改善できるのかを分析します。
これらの手順に従って定期的に練習することで、主題の本質を捉えて強力なメッセージを伝える見事な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！