1。利点を理解する：
* 深さと寸法を追加します： 前景の要素は、レイヤーの感覚を作り出し、ポートレートが平らではなく、3次元の気分になります。
* 視聴者の目を描きます： フレーミング要素は、自然に視聴者の目の目を主題に導き、それらを明確な焦点にします。
* コンテキストとストーリーテリングを提供します： フォアグラウンドは、場所、被験者の性格、または伝えようとしている気分についての手がかりを追加できます。
* 視覚的な関心を作成します： フレームは、背景を分解し、画像をより魅力的にする形状、色、テクスチャ、パターンを導入できます。
* エッジを柔らかくして、被験者を分離できます： 選択的焦点（浅い被写界深度）を使用することにより、前景フレームを曖昧にし、被験者をさらに分離できます。
2。潜在的な前景要素の識別：
撮影場所を見回して、これらのオプションを検討してください。
* 自然要素：
* 葉： 葉、枝、花、草、木。
* 岩層： アーチ、岩、テクスチャー表面。
* 水： 反射、波紋、滴。
* 天気： 窓の上の雨滴、霧、枝をろ過する日光。
* アーキテクチャ要素：
* 窓と出入り口： 古典的なフレーミングの機会を提供します。
* アーチ： 対称的でエレガントなフレームを作成します。
* 手すり： 視覚的な関心を追加するラインとパターン。
* フェンス： テクスチャとエンクロージャーの感覚を提供します。
* 人工物：
* ファブリック： スカーフ、カーテン、テーブルクロス。
* 日常のアイテム： カップ、本、楽器（主題に関連する場合）。
* ハンド： 特に効果的に顔をフレーム化するために使用できます。
3。構成技術：
* カラーパレットを検討してください： 前景要素が被験者と全体的な配色を補完することを確認します。主題から気を散らす衝突を避けてください。
* バランスと対称性： 対称的でバランスの取れたフレームが必要か、より非対称的で動的なフレームが必要かを決定します。
* 3分の1のルール： よりバランスのとれた構成のために、3分の1のルールに従って、被験者と前景要素を配置することを実験します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りにいくつかのスペースを残して、彼らが呼吸し、フレームがあまりにも収縮しすぎないようにします。
* 部分フレームとフルフレーム： 常に完全なフレームが必要ではありません。場合によっては、画像の一部のみをカバーする部分的なフレームがより効果的です。
* 距離を変化させます： フォアグラウンド要素をレンズの近くまたはさらに離れて配置することを実験します。
* 視点について考えてみてください： 広角レンズを使用して、前景または望遠レンズを強調してスペースを圧縮し、前景を近くに見せます。
4。カメラの設定とフォーカス：
* aperture（f-stop）： 広い開口部（f/1.8、f/2.8、f/4などの低f番号）を使用して、浅い被写界深度を作成します。これにより、前景要素がぼやけ、鋭くて焦点を当てた主題により注意を向けます。フォアグラウンド *と *の両方が焦点を合わせている場合は *両方が必要な場合は、より小さな開口部（f/8、f/11のようなより高いfナンバー）を使用します。
* フォーカスポイント： 焦点が被写体の目（または最もシャープになりたい被写体の一部）にロックされていることを確認してください。 時間をかけてフォーカスを再確認してください。
* メーター： 前景要素にぶつかる光と、それが全体的な露出にどのように影響するかに注意してください。 設定を調整するか、露出補償を使用して、被験者の露出を避けたり、露出したりしないようにします。
5。ワークフローと練習：
* あなたの場所をスカウト： 撮影の前に、潜在的なフレーミング要素を特定するために場所を探索する時間を費やしてください。
* 実験： さまざまな角度、視点、前景要素を試すことを恐れないでください。
* テストショットを撮る： 被写体が到着する前に、いくつかのテストショットを撮って、構成とカメラの設定を微調整します。
* あなたの主題と通信： 被験者のポーズと表現を指示して、フレーミング要素と全体的なムードを補完します。
* レビューと学習： 撮影後、写真を確認し、何がうまくいったのか、次回に改善できるものを分析します。
例のシナリオと考慮事項：
* 庭の肖像： 開花枝を使用して被験者の顔をフレーム化し、柔らかくロマンチックな効果を得るために花をぼかします。
* アーバンポートレート： 戸口またはアーチウェイを利用して主題を組み立て、場所の感覚を作り出し、建築的関心を追加します。
* 水による肖像： 対称性と深さを加えて、被験者の水中の反射をフレーミング要素としてキャプチャします。
* 率直な肖像画： 環境内の他の人やオブジェクトを前景要素として使用し、より自然で自発的な感触を作り出します。
回避する一般的な間違い：
* 気を散らす前景： 対象を補完する要素を選択しますが、注意を払うために競争しません。散らかった、または過度に忙しい前景を避けてください。
* 被験者のブロック： 前景要素が被験者の顔や体をあまり曖昧にしないことを確認してください。
* 誤った焦点： あなたの主題がシャープで焦点を合わせていることを確認してください。ぼやけた被験者は、テクニックの目的を打ち負かします。
* 強制または不自然なフレーミング： フレーミングは、強制または不自然なものではなく、オーガニックで目的があると感じるはずです。
* 背景の無視： 背景が前景や被験者とどのように相互作用するかを忘れないでください。 散らかったまたは気を散らす背景は、前景の良いフレーミングの利点を無効にする可能性があります。
これらのテクニックを一貫して実践し、細部に注意を払うことで、前景の芸術を習得し、ポートレート写真を新しいレベルに上げることができます。楽しんで創造的になることを忘れないでください！