ポートレートアングルの鍵：それは視点と感情についてです
肖像画の角度は、視聴者の視点を操作して、望ましい気分を作成し、主題の特定の機能を強調（または強調する）することです。 *正しい *または *間違った *角度はありません。それはあなたが伝えようとしている物語と被験者の特徴に完全に依存します。
i。正面（前頭）の角度
* 説明： カメラは被写体に直接向いています。 被験者はカメラを直接見ています。
* 視覚表現： カメラのレンズから被験者の顔の中央までの直線を想像してください。
* 使用する時期：
* 接続の確立： 視聴者を引き寄せる直接的で正直な感触を作成します。
* 正式な肖像画： プロのヘッドショットやより伝統的なポートレートスタイルでよく使用されます。
* 対称性の強調： 被験者が自然に対称的な顔を持っている場合、これは良い選択になる可能性があります。
* 信頼できる画像が欲しい： この角度は、信頼性に相当する直接性を伝えることができます。
* 長所：
*直接的で魅力的。
*シンプルでクラシック。
*強い顔の特徴を強調できます。
* cons：
*被験者の顔が対称でない場合は、面倒な場合があります。
*うまく実行されていないと、静的または退屈に見えることがあります。
*主題が自意識があるかもしれない欠陥を含むすべてを示しています。
ii。 3/4角度（わずかな回転）
* 説明： 被験者は片側にわずかに向けられます。 あなたは彼らの顔の約4分の3を見ています。片方の目は通常、もう片方の目よりもカメラにわずかに近くなります。
* 視覚表現： 被験者がカメラから約45度離れて頭を回転させると想像してください。
* 使用する時期：
* 最も多用途： これは一般的にお世辞で安全な角度です。
* スリミング効果： 顔を狭く見せることができます。
* 顔の特定の側面を強調表示： 1つの頬骨または目を強調します。
* より動的な構成の作成： 非対称性と視覚的関心のタッチを追加します。
* 長所：
*ほとんどの顔の形で非常にお世辞。
*寸法と深さを追加します。
*正面撮影よりも柔らかく自然に見える。
*いくつかの欠陥を隠します。
* cons：
*潜在的に一般的に感じる可能性があり、使いすぎることができます。
*被写体がリラックスしているようにするために、慎重なポーズが必要です。
iii。プロファイル角
* 説明： 被験者は完全に片側に向けられ、顔の側面のみを示しています。
* 視覚表現： 被験者のシルエットを見ていると想像してみてください。 鼻、額、あごの輪郭が見えます。
* 使用する時期：
* 顔の形状を強調表示： ジョーライン、ノーズ、および全体的なプロファイルを強調します。
* ミステリーまたは熟考の感覚の作成： 被験者は背を向けて、彼らが思考で失われていることを示唆しています。
* 芸術的なポートレート： より劇的または様式化された外観によく使用されます。
* 匿名性の伝達： 顔が少ないため、匿名を感じることができます。
* 長所：
*印象的でドラマチック。
*非常にエレガントで洗練されています。
*顔の線と形に注意を向けます。
* cons：
*被験者があまり定義されていないプロファイルを持っている場合、面倒な場合があります。
*うまく機能するには、光と影を強く理解する必要があります。
*感情やつながりを示すのに理想的ではありません。
iv。肩越しの角度
* 説明： 被験者はカメラを見ていますが、彼らの体は背を向けているので、あなたは彼らが彼らの肩越しに見ているのを見ます。
* 視覚表現： 主にカメラに背中を置いて立っていて、頭を回してレンズを直接見ることを想像してください。
* 使用する時期：
* 陰謀の作成： 謎の感覚を加え、視聴者に主題が何を見ているのか疑問に思わせます。
* 動きまたは行動を提案する： 被験者が背を向けようとしているか、移動の過程にあることを意味します。
* 環境への接続を示す： 視聴者は、主題が観察していることを垣間見ることができます。
* 長所：
*動的で視覚的に興味深い。
*肖像画に物語の感覚を追加します。
*盗撮の感覚を作り出すために使用できます。
* cons：
*正しくポーズをとるのが難しい場合があります。
*被験者の顔を強調するために特定の照明が必要になる場合があります。
v。高角度（見下ろす）
* 説明： カメラは被写体の上に配置され、それらを見下ろしています。
* 視覚表現： わずかに盛り上がったプラットフォームの上に立って、あなたの下の誰かを撮影することを想像してください。
* 使用する時期：
* 被験者を小さく見えるように見えるか、より脆弱に見える： 無力感や服従の感覚を生み出すことができます。
* 目を強調する： 目をより大きく、より表現力豊かに見せることができます。
* 二重顎の最小化： 下向きの角度は、これを隠すのに役立ちます。
* スケールを示す： 大きなシーン内で写真を撮る場合、これは理想的です。
* 長所：
*スリミングすることができます。
*劇的または芸術的な効果を作成できます。
*被験者の性格について特定のストーリーを伝えるために使用できます。
* cons：
*やり過ぎると、見にくい場合があります。
*被験者を弱く見えるように見えるか、従順に見えることがありますが、それは望まれない場合があります。
*体の割合を歪める可能性があります。
vi。低角度（見上げ）
* 説明： カメラは被写体の下に配置され、それらを見上げます。
* 視覚表現： ひざまずいて、あなたの上に立っている人を撮影することを想像してみてください。
* 使用する時期：
* 被写体をより大きく、より強力に、またはより印象的に見せる： a敬の念や尊敬の感覚を生み出すことができます。
* 高さの強調： 背の高い被写体や建物を撮影するときに役立ちます。
* 壮大さを示す： 支配を伝えるのに理想的です。
* 長所：
*非常に劇的で強力な場合があります。
*主題を英雄的または重要に見せることができます。
*身長を披露するのに最適です。
* cons：
*やり過ぎると、見にくい場合があります。
*顔と体の割合を歪めることができます。
*被写体をrog慢または威圧的に見せることができます。
*多くの場合、ダブルチンを隠すのに優れていません。
vii。オランダの角度（カメラの傾き）
* 説明： カメラは片側に傾いており、歪んだ地平線を作成します。 被験者は通常、中心からもありません。
* 視覚表現： カメラを斜めの角度で保持することを想像してください。
* 使用する時期：
* 不安または見当識障害の感覚を作成する： 何かが「オフ」または不均衡であることを伝えるためによく使用されます。
* 視覚的関心とダイナミズムの追加： 静的シーンをよりアクティブに感じることができます。
* キャラクターの心の状態を強調する： キャラクターが混乱している、不安、または不安定であることを示すために使用できます。
* 長所：
*特定の気分を作成するのに非常に効果的です。
*構成に強い視覚要素を追加します。
* cons：
*使いすぎると気を散らすことができます。
*控えめに、目的を持って使用する必要があります。
*視聴者に不快感を感じることができます。
角度を超えた重要な考慮事項：
* 照明： 光源の角度が重要です。 サイド照明は、テクスチャーと形状を強調できます。正面照明は機能を柔らかくすることができます。
* 式： 被験者の表情は角度を補完する必要があります。
* 背景： 気を散らす背景は、そうでなければ良い肖像画を台無しにする可能性があります。清潔でシンプルにしてください。
* レンズの選択： 広角レンズは特徴を歪め、望遠レンズはそれらを圧縮できます。目的の効果のために適切なレンズを選択してください。
* アイコンタクト： 被験者がカメラを直接見ているかどうかは、ポートレートの感触に大きな影響を与えます。
要約： 実験！ 別の角度を試して、あなたの主題に最適なものとあなたが伝えようとしている物語を見ることを恐れないでください。 重要なのは、各角度が持つ効果に留意し、意図的に使用することです。幸運を！