1。計画と準備
* 概念と気分： どんな感情を伝えたいですか？ 控えめな肖像画は、しばしば内省、謎、ドラマ、または強さを示唆しています。 これはあなたのポーズと表現に影響を与えます。
* 件名： シャドウとドラマチックな照明に役立つ特徴が十分に役立つ主題を選択してください。強い骨構造または自然な表現力のある顔について考えてください。 彼らの服を考えてください。 暗い色は光を吸収し、控えめな外観を向上させます。忙しいパターンを避けてください。
* 場所： 理想的には、簡単に暗くできる部屋が最適です。 暗い壁のある部屋はボーナスですが、必須ではありません。 光を制御する必要があります。
* 機器：
* カメラ： DSLR、ミラーレス、またはスマートフォンでさえ（特に低光では結果が異なる場合があります）。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は、浅い被写界深度に最適ですが、レンズは機能します。
* 光源： これは重要です。
* strobe/flash： これは、最も制御可能で強力なオプションです。
* Speedlight（外部フラッシュ）： ストロボよりもポータブルで、しばしばより手頃な価格です。
* 連続光（LEDパネル、ランプ）： 光効果をリアルタイムで見るのが簡単ですが、しばしば強力ではありません。カラーバランスが取れていることを確認してください！
* ウィンドウライト（制御）： 単一のウィンドウを使用して、光の大部分をブロックして、非常に劇的な照明シナリオを作成できます。
* 光修飾子（強く推奨）：
* ソフトボックス： より柔らかく、より拡散した光を作成します。
* 傘： 光を柔らかくするための別のオプション。
* スヌートまたはグリッド： 光を狭いビームに集中させ、劇的なハイライトを作成します。
* 納屋のドア： 軽い流出を形作り制御します。
* 背景： 暗い背景が重要です。 黒い布、暗い紙、または薄暗い照明の壁が機能します。あなたの主題が背景から遠くなるほど、より良いです。
* 三脚（オプション）： 特にゆっくりとしたシャッター速度を使用する場合は、安定性に役立ちます。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターを使用して、より多くの影を追加できます。
* ライトメーター（オプション）： 正確な暴露測定（特にスタジオ照明の場合）。
* テストショット： あなたの被写体が到着する前に、オブジェクトまたはあなた自身のテストショットをいくつか撮って、照明をダイヤルインしてください。
2。照明のセットアップ
* 単一の光源が重要です： ローキーの本質は制御された光です。目標は、強い影を持つ単一の定義された光源を作成することです。互いに競合する複数の光源を避けてください。
* 光の配置：
* サイド照明： あなたの光源をあなたの主題の側面に置きます。これにより、機能を定義する劇的な影が作成されます。
* バックライト（リムライト）： 光を後ろに置き、わずかにあなたの主題の側面に配置します。これにより、ハロー効果が作成され、背景から分離されます。ハイライトを吹き飛ばさないように注意してください。
* トップ照明： 被写体の上に光を配置し、少し前方に角度を付けます。これにより、目とあごの下に劇的な影が生じる可能性があります。
* 光の羽毛： 「フェザーリング」は光を釣っているため、光ビームの *エッジ *が被写体に落ちるようになります。これは、多くの場合、顔に光ビームの直接中心を持つよりも、より柔らかく、よりお世辞の光を生成します。
* 距離が重要： あなたの主題に光が近づくほど、光が柔らかくなります。 光をさらに遠ざけると、より硬く、より鏡面的な光が生じます。
* 背景分離： 背景があなたの主題よりもかなり暗いことを確認してください。被写体を背景から遠ざけます。スヌートまたはグリッドを使用して、背景に光がこぼれないようにします。
* 光強度： 低電力設定から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やします。カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトの過剰露出を避けるのに役立ちます。
* アンビエントライトをブロック： 部屋のライトをオフにし、カーテンを閉じ、不要な光源を排除します。 光を制御すればするほど、より良くなります。
3。カメラの設定
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* aperture： 浅い被写界深度のために、比較的広い開口部（f/2.8、f/4、f/5.6など）から始めて、背景を曖昧にし、被験者の顔に注意を集中させます。焦点に注意してください。 焦点を合わせてより多くの顔を必要とする場合は、より高いf値まで停止します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くしてください（例：ISO 100、200）。光源が十分に強力でなければ、少し増やす必要があるかもしれません。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、全体的な露出を制御します。通常、1/125または1/200で十分ですが、実験します。フラッシュを使用している場合、シャッター速度はカメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200または1/250）の下にある必要があります。
* メーターモード： スポットメータリングを使用します。被験者の顔の最も明るい部分（通常は頬または額）を計量し、それに応じて露出の補償を調整します。 ローキー効果を強化するために、わずかに露出を解除することをお勧めします。
* ホワイトバランス： 光源に適したホワイトバランスを設定します（たとえば、フラッシュ、タングステン、昼光、カスタム）。
4。あなたの主題を指示する
* ポーズ：
* 角度のある体： あなたの主題に彼らの体を光源にわずかに角度してください。これにより、より興味深い影が生まれます。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きを試して、顔の影のパターンを変更します。
* アイコンタクト： 伝えたい感情を考えてください。直接アイコンタクトは強力になる可能性がありますが、目をそらして内省を示唆します。
* ハンド： 手に注意してください。 彼らは物語に追加することも、気を散らすこともできます。
* 式：
*あなたが目指している気分を伝えます。 あなたの被験者を導き、望ましい感情を呼び起こします。
*自然な表現を奨励します。強制的な笑顔は避けてください。
* フィードバック： 被験者にカメラのLCD画面に画像を表示し、ポーズと表現に関するフィードバックを提供します。
5。ショットを撮る
* 慎重にフォーカス： あなたの焦点があなたの被験者の目に鋭いことを確認してください。
* 複数のショットを撮る： さまざまなポーズ、表現、角度を試します。
* ハイライトと影に注意を払ってください： あなたのハイライトが吹き飛ばされない（純粋な白）、そしてあなたの影が十分なディテール（純粋な黒ではない）を持っていることを確認してください。 カメラのヒストグラムはこれに役立ちます。
6。後処理
* 生の処理：
* 暴露： 全体的な露出を調整して、控えめな外観を微調整します。あなたは少し露出を解除したいかもしれません。
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ハイライトと影： ハイライトスライダーを調整して、明るい領域の詳細を回復します。 Shadowsスライダーを使用して、必要に応じて暗い領域を開きますが、無理をしないように注意してください。
* 黒と白： これらのスライダーを調整して、音色の範囲を改良します。
* 透明度とテクスチャ： 明確さとテクスチャを微妙に調整すると、詳細が向上します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特により高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、シャープニングを適用します。
* 白黒変換（オプション）： 白黒に変換すると、肖像画のドラマとムードを高めることができます。 変換するときは、音色の範囲とコントラストに注意してください。
* 避けおよび燃焼（オプション）： 回避（照明）とburning（暗く）を使用して、画像のさまざまな領域の明るさを選択的に調整します。これは、特定の機能を強調したり、より劇的な効果を生み出すために使用できます。
* レタッチ： 微妙な肌のレタッチを行うには、傷を取り除くか、しわを滑らかにすることができます。やり直しをしないように注意してください。
ヒントと考慮事項：
* 練習： さまざまな照明セットアップ、カメラの設定、ポーズテクニックを試して、自分に最適なものを見つけるために実験してください。
* ヒストグラム： カメラのヒストグラムを使用して、後処理で使用して、画像の音色の範囲を監視します。ヒストグラムは、控えめな肖像画の左側（暗い色調）に向かって歪む必要があります。
* より少ないもの： 後処理をやりすぎないでください。多くの場合、微妙な調整は劇的な変化よりも効果的です。
* 話をする： あなたがあなたのポートレートで伝えたい物語について考え、その物語を伝えるために照明、ポーズ、表現を使用してください。
* 色での実験： ローキーはしばしば白黒に関連付けられていますが、色の控えめなポートレートを作成することもできます。 ミュートされた、飽和した色を使用します。
これらのステップに従って、独自の創造的なアイデアを実験することで、あなたが望む気分と感情を捉える見事なローキーのポートレートを作成できます。幸運を！