i。基礎：なぜポーズが重要なのか
* メッセージの通信： ポーズはじっと立っているだけではありません。それは、個性、自信、気分、そして肖像画の全体的なメッセージを伝えます。あなたは親しみやすく、パワフルで、芸術的で、または何か他のものを見ようとしていますか？ この意図を理解することはポーズを形作ります。
* お世辞の機能： 良いポーズはあなたの最高の機能を強調し、認識された欠陥を最小限に抑えます。 誰もがユニークな角度と位置を持っているので、それらをより魅力的に見せます。
* 視覚的関心の作成： 動的なポーズは、一般に静的なポーズよりも魅力的です。 重量、手の配置、または頭の角度の微妙なシフトでさえ、大きな違いを生むことができます。
* 視聴者の目を導く： よく作られたポーズは、肖像画の構成を通して視聴者の目を導き、主題（あなた）を強調し、バランスのとれた視覚的に魅力的なイメージを作成します。
* 自信： うまくポーズをとることで、自信を高めることができます。 カメラの前で何をすべきかを知ることは、不安を軽減し、より自然でリラックスした表現をもたらすことができます。
ii。コア原則とテクニック：
* ボディーランゲージの理解：
* 肩： カメラをまっすぐに向けないでください。 体をわずかに（約45度）回すことは、一般的にはよりお世辞とスリミングです。
* 重量分布： 体重を片足にシフトします。これにより、体内に微妙な曲線が作成され、ポーズがよりダイナミックで自然になります。 膝をロックしないでください！
* 腕： 腕を体に直接押すのは避けてください。これにより、腕が大きく見えるようになります。腕と胴体の間に小さなギャップを残して、定義を作成します。腕を少し曲げます。
* ハンド： 手は難しい場合があります。リラックスさせてください。 握りしめられた拳や硬くて厄介な位置を避けてください。 自然な手の配置は次のとおりです。
*腰に軽く休んでいます。
*オブジェクトを保持します。
*ポケットに（部分的に）。
*顔や髪に優しく触れます。
* あごと首： 首をわずかに伸ばし、あごを少し下げます。これにより、首が伸び、二重あごの外観が減ります。 あなたの頭の冠からあなたを引き上げる弦を想像してください。
* 脊椎： 前かがみは避けてください。良い姿勢を維持しますが、硬直しないでください。背骨の穏やかな曲線はダイナミズムを追加します。
* ヘッドアングルとアイコンタクト：
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、興味を加えて機能を柔らかくすることができます。さまざまな方向に頭を傾けることを実験します。
* アイコンタクト： カメラ（したがって視聴者）との直接アイコンタクトが接続を作成します。 しかし、カメラから少し外れているように見えると、より思慮深い、または神秘的な気分が生まれます。 目の方向に関する写真家の指示に従ってください。
* "Squinching"： これは目の微妙な絞り込みであり、あなたがより自信と魅力的に見えるようにします。 それは完全な点灯ではなく、下まぶたの周りのわずかな緊張です。
* 表情：
* リラクゼーション： 最も重要なことは、顔の筋肉を弛緩させることです。緊張が示されています。
* 真正性： 本物の表現を目指してください。 あなたの顔に自然な笑顔をもたらすために前向きまたは魅力的なことを考えてください。
* 「モナリサ」笑顔： 微妙でわずかな笑顔は、しばしば広くて歯のある笑顔よりもお世辞です（ただし、文脈によっては素晴らしいこともあります）。
* 強制笑顔は避けてください： 偽の笑顔はあなたの口だけに届きます。 本物の笑顔には、目の周りの筋肉も含まれます。
* 鏡での練習： 鏡の前でさまざまな表現を試して、あなたに最も自然でお世辞に見えるものを確認します。
* 動きの重要性：
* 微妙なシフト： 写真撮影全体でポーズを少し調整することを恐れないでください。
* 歩行または動きのポーズ： これらは非常に自然でダイナミックに見えます。
* 環境に反応する： 周囲と関わってください。 壁に寄りかかって、木に触れ、窓の外を見てください。
iii。状況上の考慮事項：
* スタンディングポーズ：
* 古典的な「S」曲線： 体重を片足に移し、腕をわずかに曲げ、頭を傾けると、体にお世辞の「s」形状が生じる可能性があります。
* 手の配置： 上記の提案を参照してください。
* 脚の位置： 足首で足を交差させて、よりリラックスした外観にします。
* 座ったポーズ：
* 前かがみは避けてください： まっすぐに座って、肩をリラックスしてください。
* あなたの体の角度： カメラに直接向いて座ってはいけません。
* 小道具を使用： 椅子の腕に寄りかかったり、本を持ったり、膝の上に手を置いたりすると、興味があります。
* 脚の交差： 膝または足首で足を交差させます。座っているときに服がどのように覆われているかに注意してください。
* 横になってポーズ：
* 頭をサポート： 腕または枕を使用して頭を上げてください。
* あなたの体の角度： 背中に平らに横たわらないでください。
* 曲線の作成： 膝を曲げて、背中を少しアーチ状にします。
* 快適さに焦点を当てます： 不快な場合は、表現に表示されます。
* グループポーズ：
* さまざまな高さ： 一部の人が座って、一部のスタンド、そしていくつかのleanせてください。
* 接続の作成： 人々がお互いに触れるように勧めます（例えば、肩の周りの腕）。
* 直線を避ける： 人々をよろめて、彼らがすべて連続して並んでいるわけではありません。
* 個人的なスペースに注意してください： 誰もが物理的な接触のレベルに満足していることを確認してください。
iv。写真家との作業：
* 通信が重要です： 写真撮影の目標について写真家に話してください。どんな気分を作ろうとしていますか？強調したり最小化したりしたい機能はありますか？
* 方向を聞く： 写真家には撮影のビジョンがあり、ポーズに関するガイダンスを提供します。提案を受け入れてください。
* 質問： 何かについて確信が持てない場合は、明確にすることをお願いしないでください。
* フィードバックを提供： ポーズが不快または不自然に感じられる場合は、写真家に知らせてください。
* プロセスを信頼してください： リラックスして楽しんでください！快適になればなるほど、写真は良くなります。
v。避けるべきこと：
* 剛性： 最も一般的なポーズ間違いは、硬すぎることです。筋肉をリラックスさせ、自然に動かしてください。
* 厄介な手の配置： あなたの手が何をしているかに注意してください。
* 前かがみ： 良い姿勢を維持します。
* カメラに直接向いている（ほとんどの場合）： あなたの体の釣りは通常、よりお世辞です。
* 強制笑顔： 本物の表現を目指してください。
* 環境を無視する： あなたの周囲と関わってください。
* 不快感： 不快な場合は、表現に表示されます。
* 自分自身を他の人と比較する： あなた自身の最高のバージョンであることに焦点を当ててください。
vi。練習と準備：
* 鏡の前での練習： さまざまなポーズや表現を試して、自分に最適なものを確認してください。
* 研究は雑誌でポーズをとっており、オンライン： モデルがどのようにポーズをとり、鏡にポーズを再現しようとするかに注意してください。
* セルフィーを撮る： さまざまな照明と角度でポーズをとる練習。
* 自信を持っている服を着る： あなたの服はあなたの姿勢と気分に影響を与える可能性があります。
* 十分な睡眠をとる： よく留められていることは、リラックスしてベストを尽くすのに役立ちます。
* 水和物： 肌を健康に保つためにたくさんの水を飲んでください。
これらの原則を理解し、ポーズを練習することで、ポートレートエクスペリエンスを大幅に改善し、誇りに思う画像を作成できます。目標は、カメラの前で快適で、自信があり、本物だと感じることです。幸運を！