1。計画と準備：
* あなたの場所をスカウト：
* タイミングが重要です： 一日の異なる時間に潜在的な場所にアクセスして、光がどのように変化するかを確認してください。柔らかく暖かい光のために、「黄金の時間」（日の出の直後と日没の直前）に注意してください。
* 背景： あなたの主題を補完する清潔で整頓された背景を探してください。レンガの壁、葉、またはオープンフィールドなどのテクスチャを考えてください。 色について考えてください - 彼らはあなたの被写体の衣服や肌の色と衝突しますか？
* アクセシビリティと快適さ： あなたとあなたの主題があなたの選択した場所に簡単にアクセスできるようにしてください。必要に応じて座席を検討し、快適で安全な環境であることを確認してください。
* 法的考慮事項： 公園や私有地で撮影している場合は、許可証または制限を確認してください。
* あなたの主題と通信：
* ワードローブ： ワードローブのオプションについてあなたの主題について話し合う。よく写真を撮る色やスタイルについてアドバイスしてください。忙しいパターンやロゴを避けてください。 ニュートラルトーンはしばしばうまく機能します。
* 期待： あなたの主題への撮影に対するあなたのビジョンを説明してください。彼らが理解すればするほど、彼らはよりリラックスして協力的になります。
* 快適さ： 彼らの快適さを優先します。 休憩、水を提供し、ムードを軽くて楽しいものに保ちます。
2。照明技術：
* 自然光を受け入れる： 目標は、自然光を利用することです。
* ゴールデンアワー： 前述のように、ゴールデンアワーは最もお世辞の光を提供します。
* 曇りの日： 曇りの日はあなたの友達です！彼らは光を拡散させ、厳しい影を最小限に抑える柔らかく、照明さえも作成します。
* 厳しい日光回避： 直接的で厳しい日光は、お世辞の影と目を見張るものを作り出すことができます。可能であれば昼太陽の下で撮影を避けてください。必要に応じて、日陰を探してください。
* 光修飾子： これらのツールは、自然光を形作り制御するのに役立ちます。
* リフレクター： リフレクターを使用して、光を被写体に跳ね返し、影を埋めてハイライトを追加します。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。白いリフレクターは、柔らかく中立的な光を提供します。
* ディフューザー： Diffuser（Scrim）を使用して、厳しい日光を和らげます。 それはポータブルシェードのように機能し、より均等でお世辞の光を作り出します。 また、木や建物などの天然ディフューザーを使用することもできます。
* ブラックフラグ/ゴボ： 黒い旗を使用して、特定の領域に衝突するのを防ぎ、コントラストを追加し、光を形作ります。
* シェードを見つける：
* ナチュラルシェード： 木、建物、またはオーバーハングが提供する日陰を探してください。
* シェードの作成： ナチュラルシェードが利用できない場合は、大きなディフューザーを使用するか、独自のポータブルシェード構造を使用してください。
3。作曲とポーズ：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。 これらのラインに沿って、またはより視覚的に魅力的な構成のために、これらの線に沿って、またはそれらの交差点にあなたの主題の重要な要素を配置します。
* 先行回線： 環境（パス、フェンスなど）の線を使用して、視聴者の目の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空のスペースを使用して、穏やかでバランスの雰囲気を作り出します。
* あなたの視点を変化させます： さまざまな角度からのシュート - 低、高、および目レベル。 さまざまな焦点距離を試します。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： 硬くて不自然なポーズを避けてください。あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* 角度： 直接前方に向かうのではなく、被写体がカメラに向かってわずかに体を伸ばしてもらいます。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。 握りしめられた拳や厄介な位置を避けてください。 彼らに何かを持っても、ポケットに手を置いてもらい、顔をそっと触れてください。
* 式： 本物の感情を捉えます。 あなたの主題に話しかけたり、冗談を言ったり、自然な笑顔や表情を引き出すために情熱を持っていることについて彼らに尋ねてください。
* 動き： 動きを奨励します。ウォーキング、笑い、髪をくるくると、わずかな調整でさえ、はるかにダイナミックな画像になります。
* バックグラウンド認識： 気を散らす要素については、常に背景を確認してください。 気晴らしを排除するために、あなたの位置または被験者の位置を調整します。
4。カメラの設定：
* aperture：
* 浅い被写界深度： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を隔離します。これはしばしばポートレートに望ましいです。
* より深いフィールドの深さ： 焦点を合わせてより多くの背景が必要な場合は、より狭い開口（f/5.6、f/8）を使用します。
* iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（理想的にはISO 100）維持します。 必要に応じて適切な露出を維持するためにそれを増やしてください。
* シャッター速度：
*モーションブラーを防ぐのに十分な速さでシャッター速度が速くなるようにします。 一般的なルールは、少なくとも焦点距離の逆数であるシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。
* ホワイトバランス：
*照明条件に合わせて、ホワイトバランスを適切に設定します。 自動ホワイトバランス（AWB）を使用するか、「昼光」、「曇り」、「シェード」などのプリセットを選択します。後処理で調整することもできます。
* フォーカス：
*単一点オートフォーカスを使用して、被験者の目に集中します（通常、カメラに最も近い目）。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： カメラがシャッター速度を自動的に選択している間に、開口部を制御できます。
* マニュアル（m）： 開口部とシャッター速度の両方を完全に制御できます。
5。ギアの考慮事項：
* カメラ： 交換可能なレンズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。
* レンズ：
* ポートレートレンズ： 多くの場合、ポートレートには50mmから135mmの範囲のレンズが好まれます。 85mmレンズは古典的な選択です。
* ズームレンズ： ズームレンズ（例：24-70mmまたは70-200mm）は汎用性を提供します。
* リフレクター： 影を埋めるために不可欠です。
* ディフューザー： 過酷な日光を和らげるのに役立ちます。
* ライトメーター（オプション）： 挑戦的な照明の状況で正確な露出を得るのに役立ちます。
* 三脚（オプション）： 低照度の状況に役立つ、または遅いシャッター速度を使用する必要がある場合。
* アシスタント（オプション）： アシスタントは、照明、ポーズ、およびギアの運搬を支援できます。
6。後処理：
* 露出を調整： 過剰または露出不足を修正します。
* ホワイトバランスを調整： 正確な色のホワイトバランスを微調整します。
* コントラストとハイライト/シャドウを調整します： コントラストを強化し、ハイライトと影の詳細を引き出します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、画像をわずかに研ぎます。
* 色補正： 好みに合わせて色を調整します。
* レタッチ（オプション）： 傷や気晴らしを取り除きます。微妙になり、自然な外観を目指してください。
* トリミング： 構成を改良します。
「自然な」外観のための重要なポイント：
* 自然光の優先順位： 人工照明を控えめに使用してください。環境にあなたの主題を照らしましょう。
* 率直な瞬間： あなたの主題からの自然な相互作用と反応を奨励します。本物の笑顔と表現をキャプチャします。
* 最小ポーズ： 主題を導きますが、過度に構造化されたポーズや強制ポーズを避けてください。
* 真正性： あなたの主題の真の本質を捉えるよう努めてください。
* 微妙なレタッチ： 編集するときは、画像を大幅に変更するのではなく、画像を強化することに焦点を当てます。目標は、偽物を見せずに主題を最高の見た目にすることです。
これらのヒントに従うことで、屋外スタジオの設定で美しく自然な肖像画を作成できます。忍耐強く、創造的で、楽しんでください！さまざまなテクニックを試して、あなたに最適なものを見つけてください。幸運を！