1。計画とギア
* 概念： どんな気分を呼び起こしていますか？ポートレートに伝えたい気持ちについて考えてください。これにより、ポーズ、ワードローブ、照明がお知らせします。 ローキーは、しばしば、陰鬱な、深刻な、または瞑想的な表現とうまく機能します。
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ機能します。絞り、シャッター速度、およびISOを制御できる必要があります。
* レンズ： 35mm-85mmの範囲のプライムレンズは、ポートレート（フルフレームカメラ）に最適です。 50mmまたは85mmは非常に一般的です。 ズームレンズも機能する可能性がありますが、プライムレンズは多くの場合、低光の性能と浅い被写界深度を提供します。
* 光源：
* Studio Strobe/Flash： 最も制御可能で一貫性。 ソフトボックスまたは傘を備えた単一のストロボは、良い出発点です。 納屋のドアやスヌートは、光を向けるのに役立ちます。
* 連続光： LEDパネルや強力なランプでさえ機能する可能性があります。 ただし、より高いISOとより遅いシャッター速度が必要になる場合があります。 色の温度が適切であることを確認してください。
* 自然光： 重いカーテンで窓を使用するか、夕暮れ/夜明けで撃って光の量を制御します。控えめな外観を実現するには、ほとんどの光をブロックする必要があります。
* 背景： 暗い、ニュートラルな背景。 黒い布、暗い壁、またはシートさえもうまく機能します。 重要なのは、暗くて反射しないことです。
* リフレクター（オプション）： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、少量の光を影に跳ね返すことができますが、無理をしないように注意してください。 ブラックフォームコアは、影を深めるための「ネガティブフィル」としても機能します。
* ライトスタンド（オプション）： ストロボまたは連続光を使用している場合。
* トリガー（オプション）： オフカメラフラッシュを使用する場合
2。セットアップ（重要な）
* 背景配置： 主題を背景から十分に離れて配置し、それらに落ちる光が背景にこぼれたり、明るくしたりしないでください。これにより、分離が作成されます。理想的には、数フィート。
* 光の配置： これが最も重要な部分です！目標は、被写体の顔に小さな明確な光の領域を作成し、残りを影にしたままにすることです。 ここにいくつかの一般的なアプローチがあります：
* サイド照明： 光源を被写体の片側に少し前方に置きます。 これにより、顔の反対側に強い影が作成されます。 これは古典的な控えめな外観です。目的のシャドウパターンを実現するには、角度を試してみる必要がある場合があります。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に光の小さな三角形が現れるように光を配置します。これは非常にお世辞で人気のある照明パターンです。光の端は、顔を遠くに行くことなく、目の角にほとんど触れる必要があります。
* トップ照明： 上に光を置き、被写体の前に少し置きます。これにより、目とあごの下に劇的な影が生まれます。 *あまりにも *高く配置しないように注意してください。そうしないと、見にくいように見えます。
* バックライト： 被写体の後ろに光を置き、髪と肩を照らし、顔を影に残します。これにより、シルエット効果が作成されます。
* 修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を柔らかくし、より漸進的な影を作成します。 より劇的で集中した光が必要な場合は、スヌートまたはグリッドを使用して光を向け、こぼれを減らします。
* ライトスタンド（使用する場合）： スタンドにライトをしっかりと取り付けます。
* リフレクター/ネガティブフィル（オプション）： リフレクターを使用する場合は、光源の反対側に配置して、光を影に跳ね返します。ネガティブフィル（ブラックフォームコア）を使用する場合は、光源の反対側に配置して、影をさらに深めます。
3。カメラの設定
* マニュアルモード（m）での撮影： これにより、暴露を完全に制御できます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、カメラのベースISO（通常100または200）から始めます。 必要に応じて増やしてください。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 浅い被写界深度（ぼやけの背景）の場合、レンズが許す場合は、f/2.8、f/4、さらには幅の広い開口部を使用します。 焦点を合わせた顔の詳細については、f/5.6やf/8のような狭い開口部を使用します。目に焦点を合わせてください！
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、全体的な露出を制御します。 スタジオストロボを使用している場合、シャッター速度はカメラのフラッシュ同期速度以下（通常は1/200番目または1/250秒）である必要があります。連続光を使用している場合は、より遅いシャッター速度を使用する必要がある場合があります。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します。スタジオストロボを使用している場合は、「フラッシュ」または「ストロボ」に設定します。日光を使用している場合は、「日光」に設定してください。タングステンまたは蛍光灯を使用する場合は、それに応じて設定します。これにより、正確な色が確保されます。
* メーターモード： 「スポットメータリング」または「部分的な計量」を使用して、被験者の顔の最も明るい部分（光で照らされた領域）を測定します。これにより、影が暗闇に落ちることを可能にしながら、ハイライトが適切に露出されることが保証されます。
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
4。撮影と調整
* テストショットを撮影： 照明、影、および全体的な露出を評価します。 カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影を切り取らない（詳細を失う）ことを確認してください。ヒストグラムは左に歪んでいる必要があり、暗い画像を示しています。
* 光電力を調整： 画像が明るすぎる場合は、光源のパワーを下げるか、シャッター速度を低下させます。暗すぎる場合は、光のパワーを増やすか、シャッター速度を上げてください。
* ライト位置を調整します： あなたの光の位置を少し調整すると、影のパターンに大きな違いが生じる可能性があります。あなたの主題にとって最もお世辞と劇的な光を見つけるために実験してください。
* ポーズ： ポーズと表現を考慮してください。控えめな肖像画は、多くの場合、深刻なポーズや瞑想的なポーズの恩恵を受けます。あなたの被験者に、影を強調するために光に向かって少し向かって顔を向けるように頼みます。
* フォーカス： 常に目に集中してください！
* 複数のショットを撮る： さまざまなポーズ、表現、および軽い角度を試します。
5。後処理
* Adobe Lightroomのような生のエディターを使用するか、1つをキャプチャします。
* 露出を調整： 全体的な露出を下げて、控えめな外観を向上させます。
* コントラストを調整： コントラストを増やして影を深め、ハイライトをポップにします。
* ハイライトと影を調整します： ハイライトを下げてクリッピングを防ぎ、影をわずかに上げて詳細を回復します（あまり多くはありません！）。
* 白人と黒を調整します： 白を少し押してハイライトを明るくし、黒を押して影を暗くします。
* シャープニング： 画像をわずかに磨き、特に目の周りで詳細を強化します。
* ノイズリダクション： より高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用して画像を滑らかにします。
* ダッジアンドバーン（オプション）： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、照明と影をさらに強化します。
成功のためのヒント
* 練習： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを確認してください。
* 観察： アイデアやインスピレーションを得るために、他の写真家による控えめな肖像画を勉強してください。
* 通信： あなたのビジョンをあなたの主題に明確に伝えて、彼らがあなたが創造しようとしている気分を理解してください。
* 忍耐強く： 控えめな肖像画を習得するには時間と練習が必要です。最初のいくつかの試みが完璧でない場合でも、落胆しないでください。
* 細部に注意してください： 野良毛、衣服のしわ、傷のような小さな細部は、控えめな肖像画で気を散らすことができます。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、気分とドラマに満ちた見事なローキーのポートレートを作成できます。幸運を！