1。利点を理解する：
* 深さを追加： レイヤー化の感覚を作成し、視聴者をシーンに引き込み、ポートレートをより3次元にします。
* 注意を引く： 当然、視聴者の目を主題に導き、それらを焦点として強調します。
* コンテキストを提供します： 場所、環境、または気分についての手がかりを与え、肖像画のストーリーテリングの側面を強化します。
* 視覚的関心を追加： テクスチャ、色、またはパターンを紹介し、全体的な構成をよりダイナミックで魅力的にします。
* 注意散漫： 不要な背景要素を戦略的にカバーできます。
* 親密さの感覚を作成します： 被写体をフレーミングすると、親密さとつながりの感覚が生じる可能性があります。
2。正しい前景要素の選択：
* 自然要素：
* 葉： 枝、葉、花、背の高い草、木。さまざまなテクスチャや色のために、さまざまな種類の葉を試してください。
* 水： 反射、波紋、または水域の端だけでさえ。
* 岩： 頑丈または自然なフレームを提供できます。
* 空： 面白い空の一部を上の被験者フレームとして使用します。
* アーキテクチャ要素：
* アーチウェイ： クラシックでエレガントなフレーミングオプション。
* Windows： 盗撮または監禁の感覚を提供します。
* 出入り口： 移行または新しい始まりを象徴することができます。
* フェンス/壁： 分離またはエンクロージャーの感覚を作成します。
* 橋： 視点と深さの感覚を追加します。
* 人工物：
* ファブリック/カーテン： 画像を柔らかくし、テクスチャを追加します。
* 建物： 建物のライン内で被験者をフレーミングします。
* 車両： 動きの感覚または特定の時代を追加します。
* 小道具： 主題を補完するための創造的で意図的な方法で使用されます。
3。効果的な前景フレーミングの技術：
* 射撃角度：
* 低角度： フォアグラウンドの要素を強調し、壮大な感覚を作り出すことができます。
* 高角度： フォアグラウンド要素が被写体の上にある場合（たとえば、手すりを介してバルコニーから射撃する場合）に機能する可能性があります。
* 目のレベル： より自然で簡単です。
* 野外深さ（開口）：
* 浅い被写界深度（f/1.8、f/2.8のような広い開口）： フォアグラウンドの要素を曖昧にし、柔らかく夢のような効果を生み出し、被験者をさらに強調します。 これは最も一般的で効果的な手法です。 視聴者に前景を認識してもらいたいが、気を散らさないでください。
* フィールドの深さの深さ（f/8、f/11のような狭い開口）： 環境を紹介したり、より詳細な画像を作成したりする場合は、前景と主題の両方を鋭く保ちます。 うまくやってくるのはもっと困難です。
* 構成：
* 3分の1のルール： バランスの取れた構成のために、サードグリッドのルールの線または交差点に沿って主題と前景の要素を配置することを検討してください。
* 先行回線： 前景の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* 対称性： バランスと調和を生み出します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空のスペースを使用して、それらに注意を引いてください。
* フォーカス：
* 主題に焦点を当てます： これは通常、好ましい方法です。前景を柔らかくて焦点を合わせていないようにして、鋭い主題に目を向けます。
* フォーカスを使用した実験： 時には、前景 *比較的 *シャープを維持しながら、被験者をわずかにぼやけている場合があります。 しかし、これはあまり一般的ではありません。
* 色とトーン：
* コントラスト： 対象と対象の間の対照的な色またはトーンを使用して、被験者を際立たせます。
* 補完的な色： 視覚的に魅力的で調和のとれた画像を作成できます。
* モノクロ： 画像を簡素化し、テクスチャとフォームを強調します。
* 実験：
* 異なる前景要素を試してください： 型破りなフレーミングテクニックを試すことを恐れないでください。
* 動き回る： 視点を変えて、前景要素が主題とどのように相互作用するかを確認します。
* 複数のショットを撮る： さまざまな角度、開口部、および構成をキャプチャして、最良の結果を見つけます。
4。回避するための一般的な間違い：
* 気を散らす前景： フォアグラウンドの要素が被験者から圧倒されたり気を散らしたりしないことを確認してください。 対象と競合するのではなく、被験者を *補完 *する必要があります。
* 被験者の不明瞭： 前景で被写体を完全にブロックしないでください。目に見える被写体の十分なままにしておきます。
* 目的の欠如： フォアグラウンド要素がポートレートに意味またはコンテキストを追加することを確認します。 使用するためだけに使用しないでください。
* 焦点が悪い： 意図的に深い被写界深度を使用している場合を除き、フォアグラウンドが焦点が合っていないように十分にぼやけていることを確認してください。鋭い前景は気を散らすことができます。
* 悪い色の調和： 前景と被写体の間の色の衝突に注意してください。
5。実用的なヒント：
* スカウトの場所： 場所を偵察しながら、興味深いフレーミングの機会を探してください。
* あなたの主題と通信： あなたが達成しようとしていることと、彼らがどのように助けることができるかを彼らに知らせてください。 彼らに方向性を与えます。
* 三脚を使用： 特に低光の場合、またはより長い露出を使用する場合、役立ちます。
* 後処理： 色、コントラスト、シャープネスを調整して、フレーミング効果をさらに高めます。
要約すると、前景のフレーミングは、深さ、興味、文脈を追加することで肖像画の写真を高めることができる創造的なテクニックです。前景の要素を慎重に選択し、射撃角度と絞りを調整し、さまざまな構成を実験することで、視聴者の注意を引く見事なポートレートを作成し、説得力のあるストーリーを伝えることができます。