1。間違い：悪いポーズ（硬く、厄介、不自然）
* なぜそれが問題なのか： 硬いポーズは、不自然で魅力的な肖像画を作成します。それは、主題を不快で自己意識に見せます。
* それを修正する方法：
* 通信が重要です： あなたの主題に話しかけ、彼らを快適に感じさせ、穏やかな提案で彼らを導きます。
* 自然なポーズから始める： シンプルでリラックスした位置から始めて、よりダイナミックなポーズを徐々に紹介します。
* 対称性を破る： しばしば硬く見えるので、完全に対称的なポーズを避けてください。 体、肩、または頭をわずかに釣り付けることができます。
* 角度と曲線を使用： 腕と脚のわずかな曲がりを奨励します。直線はしばしば不自然に見えます。
* 重量分布を考慮してください： あなたの被験者に、体重をわずかに片足にシフトするように依頼してください。これにより、よりリラックスしたダイナミックな姿勢を作成できます。
* 手の配置の問題： 手に注意してください！ 彼らはリラックスして、ぎこちなく粗く隠されていないはずです。 例：ポケット（部分的または完全に）で、頬の上に置かれ、オブジェクトを保持し、互いに絡み合っています。
* コマンドではなく方向を示します： 「ここに立つ」と言う代わりに、「あなたの体重を左足にシフトしてもいいですか？」を試してみてください。または「肩を光に向かって少し角度を付けてもらえますか？」
* 動きを奨励する： 主題を歩き、笑い、または環境と交流させて、より多くの率直な瞬間を捉えてください。
* 参考文献の研究： 賞賛するポートレートを見て、ポーズを分析してください。それらのポーズを友人や家族と複製することを練習します。
2。間違い：照明が悪い
* なぜそれが問題なのか： 悪い照明は、おかしな影を作り出したり、肌の色を洗ったり、被写体を厳しく見せたりすることがあります。それは間違いなくポートレート写真の最も重要な側面です。
* それを修正する方法：
* 直射日光を避けてください： 厳しい正午の太陽は深い影と目を細めます。 直射日光で撃たなければならない場合は、ディフューザーを使用するか、日陰を見つけてみてください。
* 柔らかく拡散した光を抱きしめます： 曇りの日、開いた日陰、またはディフューザーを使用して日光を和らげることが理想的です。
* リフレクターの使用： リフレクターは、ライトを被写体に戻し、影を埋め、微妙な輝きを加えます。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。
* 人工光の使用を学ぶ： 屋内で撮影する場合は、ストロボまたはスピードライトを備えたソフトボックスまたは傘を使用することを検討してください。さまざまな照明セットアップ（例：レンブラント照明、スプリット照明）を試します。
* 背景を見る： 露出の問題を引き起こす可能性があるため、背景が被験者よりも明るくないことを確認してください。
* 色温度に注意してください： カメラのホワイトバランスを照明条件（日光、日陰、タングステンなど）に一致させます。 後処理では、ホワイトバランスを調整できます。
* 光方向の実験： さまざまな角度の光（サイド照明、バックライト、フロントライティング）を試して、それが被験者の気分と形にどのように影響するかを確認してください。
3。間違い：気を散らす背景
* なぜそれが問題なのか： 散らかったまたは気を散らす背景は、視聴者の注意を被験者から引き離します。
* それを修正する方法：
* 清潔でシンプルな背景を選択します： プレーンな壁、固体、ぼやけた葉、または開いたスペースを探してください。
* 浅い深さの被写界深度： 広い開口部（f/2.8、f/1.8など）は、背景を曖昧にし、心地よいBokeh効果を生み出します。
* 角度を変更： わずかに移動すると、背景を劇的に変える可能性があります。
* 被写体を動かす： 気を散らす領域の前に被写体を置きます。
* 色とパターンを考慮してください： 忙しいパターンや、被写体の衣服と衝突する色の背景を避けてください。
* 行に注意してください： 被験者の頭や体から成長しているように見える線を避けてください。
* 後処理調整： 編集では、背景を微妙にぼやけたり暗くして、被験者をさらに強調することができます。
4。間違い：誤った焦点
* なぜそれが問題なのか： 焦点が合っていないポートレートは、めったに救助できません。 詳細をキャプチャし、視聴者の目を引くためには、シャープな焦点が重要です。
* それを修正する方法：
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 目（または少なくとも片方の目）が鋭いことを確認してください。
* 単一点オートフォーカスを使用： これにより、フォーカスポイントを正確に選択できます。
* フォーカスピーキングを有効にします（利用可能な場合）： フォーカスピーキングは、焦点を合わせている領域を強調し、シャープな焦点を獲得しやすくします。
* バックボタンフォーカスの使用を検討してください： これにより、フォーカス関数がシャッターボタンから分離され、より多くの制御が可能になります。
* 各ショットの後に焦点を確認してください： カメラのLCD画面の画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
* 三脚を使用します（特に低光の）： 三脚は、安定した焦点を維持するのに役立ちます。
* 畑の深さに注意してください： 浅い被写界深度には、より正確な焦点が必要です。
5。間違い：過剰編集/編集不良
* なぜそれが問題なのか： 編集されたポートレートは、不自然でプラスチックのように見え、真正性を失う可能性があります。編集が悪いと、気を散らすアーティファクトやカラーキャストが導入されます。
* それを修正する方法：
* より少ないもの： 微妙な調整から始めて、必要に応じて徐々に強度を高めます。
* 自然な皮膚トーンに焦点を当てます： 肌をオレンジ色、黄色、または灰色に見せないでください。
* 滑らかな肌を過度にしないでください： 自然な外観を維持するために、テクスチャを保持します。
* 過酷なコントラストや過剰な鋭い避けは避けてください： これらは人工的な外観を作成できます。
* 基本的な編集手法を学習： マスター露出、コントラスト、ホワイトバランス、色補正、シャープニング。
* プリセットを控えめに使用： プリセットは良い出発点になる可能性がありますが、特定の画像に合わせて常にカスタマイズしてください。
* 細部に注意してください： 傷や気晴らしを取り除きますが、自然の特徴を消し去らないでください。
* モニターを校正します： モニターが色を正確に表示していることを確認してください。
* 編集中に休憩を取る： 目の疲労を避け、客観性を維持するために、頻繁に画面から離れてください。
* フィードバックを取得： 編集について他の写真家や友人に意見を求めてください。
* 練習、練習、練習： 編集すればするほど、自然に見えるものとそうでないものを認識することができます。
6。間違い：被験者の性格を考慮しない
* なぜそれが問題なのか： ポートレートは、単なる肖像以上のものをキャプチャする必要があります。それは、被験者の性格、気分、性格を反映する必要があります。
* それを修正する方法：
* あなたの主題を知る： 撮影の前に彼らに話しかけて、彼らの興味、趣味、性格について学びましょう。
* 彼らのマンネリズムを観察してください： 彼らが他の人とどのように動き、話し、交流するかに注意してください。
* 彼らがリラックスして自分自身になることを奨励します： 快適で支援的な環境を作成します。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。自然な表現と相互作用を探してください。
* 個性を反映する場所を選択します： ミュージシャンは音楽会場で撮影されるかもしれませんが、アーティストはスタジオで写真を撮ることができます。
* 彼らにとって意味のある小道具を組み込みます： 本、楽器、またはスポーツ用品の一部は、ポートレートにコンテキストと個性を追加できます。
7。間違い：構成を無視します
* なぜそれが問題なのか： 構成が悪いと、肖像画が不均衡、面白くない、または気を散らすように感じることができます。
* それを修正する方法：
* 3分の1のルール： フレームを9つの等しい部分に分け、ラインまたは交差点に重要な要素を配置します。
* 先行回線： 行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作り出し、主題に注意を引きます。
* フレーミング： フォアグラウンドの要素を使用して、被験者をフレーム化し、深さを追加します。
* 対称性とパターン： 対称性または繰り返しパターンを使用して、視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 角度と視点： さまざまな射撃角度を試して、ユニークな視点を作成します。 上、下、または側面から撮影します。
* 被験者の中心を避けます： 場合によっては機能することがありますが、被験者を中心にすると、しばしば静的で面白くない構成が生じます。
* フレームのエッジをご覧ください： 気を散らすものが端で忍び寄っていることを確認してください。
8。間違い：カメラの設定が正しくありません
* なぜそれが問題なのか： 誤ったカメラの設定は、露出過剰または露出不足の画像、ぼやけたショット、または機能しない浅い被写界深度につながる可能性があります。
* それを修正する方法：
* aperture： 浅い幅の深さとぼやけた背景には、広い開口（f/2.8、f/1.8など）を使用します。 より狭い開口部（f/8、f/11）を使用して、より多くの被写界深度を使用します。
* シャッター速度： モーションを凍結してカメラの揺れを防ぐのに十分な速さのシャッタースピードを使用します。 良い出発点は、1/焦点距離です（たとえば、50mmレンズの場合は1/50秒）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を維持するために必要な場合にのみISOを増やします。
* メーターモード： 正しい露出を得るために、さまざまな計量モード（評価、中心体、スポット）を試してください。
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGファイルよりも多くの情報が含まれているため、後処理により柔軟性が向上します。
* 暴露の三角形を理解してください： アパーチャ、シャッタースピード、およびISOがどのように協力して露出を制御するかを学びます。
* ヒストグラムを使用： カメラのヒストグラムを使用して、画像が適切に露出していることを確認し、ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。
9。間違い：間違ったレンズの使用
* なぜそれが問題なのか： 間違ったレンズを使用すると、被験者の特徴を歪めたり、見逃せない視点を作成したりできます。
* それを修正する方法：
* 理想的な焦点距離： ポートレートの場合、50mmから135mmの焦点距離が一般的に理想的であると考えられています。 多くの場合、85mmはお気に入りです。
* 広角レンズを避けます（意図的でない限り）： 広角レンズ（例：24mm、35mm）は、近くで使用すると顔の特徴を歪めることができます。
* 望遠レンズ（圧縮背景用）を検討してください： 望遠レンズ（たとえば、200mm）は、浅い被写界深度を作成し、背景を圧縮して、近づけるように見えます。
* プライムレンズ対ズームレンズ： プライムレンズ（固定焦点距離）は、多くの場合、ズームレンズよりも優れた画質とより広い開口部を提供します。ただし、ズームレンズにより柔軟性が向上します。
* レンズを被写体と設定に一致させます： 広角レンズは環境の肖像画に適している可能性がありますが、望遠レンズの方がヘッドショットに適している場合があります。
10。間違い：被写体とつながっていない
* なぜそれが問題なのか： あなたがあなたの主題に関与していないなら、肖像画はおそらく切り離されていて非人格的だと感じるでしょう。
* それを修正する方法：
* 笑顔で友好的になる： 本物の笑顔は、あなたの主題を快適に感じるのに大いに役立つことができます。
* アイコンタクトをとる： 主題とアイコンタクトを維持して、信頼関係を構築します。
* 励ましと賞賛を提供する： 彼らが良い仕事をしていることをあなたの主題に知らせてください。
* 彼らの懸念に耳を傾け、それらに取り組む： 彼らが何かに不快感を抱いているなら、喜んで調整してください。
* あなた自身になる： 信頼性は、信頼を築き、本物のつながりを作り出すための鍵です。
* あなた自身について少し共有： これは、被験者がより快適に感じるのに役立ちます。
* 瞬間に存在する： 携帯電話を片付けて、相互作用に集中します。
11。間違い：詳細を無視します
* なぜそれが問題なのか： 詳細は、ポートレートの全体的な品質に大きな違いをもたらす可能性があります。
* それを修正する方法：
* 被験者の衣服を確認してください： 彼らの服がきれいで、しわがなく、お世辞であることを確認してください。
* 髪と化粧に注意してください： 撮影前に被験者に髪と化粧をチェックするように依頼してください。
* 気晴らしを削除： 気を散らすオブジェクトを背景または前景から削除します。
* 必要に応じて衣類を調整します： 襟をまっすぐにし、ストラップを調整します。
* 迷走毛を見てください： いくつかの野良毛は後処理で簡単に修正できますが、撮影中にそれらを捕まえる方が良いです。
* レンズをきれいにする： レンズのほこりや指紋は、画質を低下させる可能性があります。
12。間違い：明確なビジョンがない
* なぜそれが問題なのか： 明確なビジョンがなければ、あなたはただ指して撮影しているだけで、最高のものを望んでいます。結果はしばしば一貫性がなく、まとまりのあるスタイルがありません。
* それを修正する方法：
* ブレインストーミングのアイデア： 撮影の前に、伝えたい気分、スタイル、メッセージについて考えてください。
* ムードボードを作成： あなたを刺激する画像を収集し、最終結果を視覚化するのに役立ちます。
* 照明を計画： 使用する照明の種類と、それがポートレートのムードにどのように影響するかを決定します。
* 場所：を選択します 主題と全体的なビジョンを補完する場所を選択します。
* 小道具とワードローブを検討： ワードローブと小道具を事前に計画して、それらが望ましいスタイルに合わせていることを確認します。
* あなたのビジョンを主題に伝えます： あなたが達成しようとしていることを理解するように、あなたのアイデアを主題に説明してください。
13。間違い：適切なホワイトバランスを使用していません
* なぜそれが問題なのか： ホワイトのバランスが誤っていると、不自然な肌の色合いや全体的な色キャストが発生する可能性があり、イメージを魅力的にします。
* それを修正する方法：
* ホワイトバランスを理解する： ホワイトバランスは、異なる照明条件下で「白」がどのように見えるべきかをカメラに伝えます。
* プリセットまたはカスタムホワイトバランスを使用： 適切なホワイトバランスプリセット（日光、シェード、タングステンなど）を選択するか、グレーカードを使用してカスタムホワイトバランスを作成します。
* rawでのシュート： 生ファイルを使用すると、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
* 画像を監視： カメラのLCD画面の色に注意して、必要に応じてホワイトバランスを調整します。
14。間違い：顔をよくポーズしない
* なぜそれが問題なのか： 顔は肖像画の焦点であり、そのポーズの方法は全体的な印象に劇的に影響を与える可能性があります。
* それを修正する方法：
* ジョーラインに注意してください： 頭を前後に少し傾けると、ジョーラインを定義し、よりお世辞のプロファイルを作成するのに役立ちます。
* 「二重あご」を避けてください： 被写体に首を伸ばしてもらい、あごを少し前に前に持ってください。
* 目を柔らかくする： 被験者に目をリラックスさせ、目を細めないように頼みます。
* 額を見る： 額が大きすぎたり目立つように見えるようにする角度を避けてください。
* 頭を回す： 頭のわずかなターンは、寸法を追加し、より興味深い構成を作成することができます。
* 自然に笑顔： 主題を笑わせるか、何か幸せなことを考えて、本物の笑顔を励ましてください。目を少し「squinch」と少し微笑むことができます。
15。間違い：十分に練習していない
* なぜそれが問題なのか： 他のスキルと同様に、写真は改善するために練習が必要です。
* それを修正する方法：
* 定期的に撮影： 撮影すればするほど、間違いを認識して修正することになります。
* さまざまなテクニックの実験： 新しい照明セットアップ、ポーズテクニック、カメラの設定をお試しください。
* シークフィードバック： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 他の人の研究を研究： あなたが尊敬するポートレートを分析し、それらがどのように作成されたかを理解しようとします。
* ワークショップまたはクラスを受講： 正式な指導は、新しいスキルとテクニックを学ぶのに役立ちます。
* 失敗することを恐れないでください： 間違いは学習プロセスの一部です。それらを受け入れ、改善する機会として使用します。
* 自画像での練習： モデルにアクセスできない場合は、自分で使用してください！実験するのに最適な方法です。
これらの一般的な間違いを認識し、提供されたアドバイスに従うことにより、ポートレート写真のスキルを向上させ、主題の本質を捉える素晴らしい画像を作成できます。幸運を！