i。ポートレートの影の力を理解する
* 影がすること：
* 深さと寸法の作成： フラット照明により、被験者は2dに見えます。影は深さを導入し、顔（または被写体の他の部分）をより彫刻しているように見せます。
* 気分と感情を追加： 影は、それらがどのように使用されるかに応じて、ミステリー、ドラマ、さらには予感の感覚を呼び起こします。
* 特定の機能を強調表示： 戦略的な影の配置は、頬骨、ヤウリン、または目を強調することができます。
* 被験者の性格を伝えます： 影は、内省、強さ、または脆弱性を示唆しています。
* 開始前の重要な考慮事項：
* コンセプト/ストーリー： どんな気分を伝えたいですか？これについてあなたの撮影を計画します。 あなたは厳しいコントラストや、より微妙で不機嫌そうな感じをしていますか？
* 被験者の機能： あなたの被験者の顔の形を考えてください。 影は機能を平らまたは誇張することができます。
* 背景： 気分を補完する背景を選択し、主題の影から気をそらさないでください。シンプルな背景はしばしば最適に機能します。
ii。劇的な影の照明技術
* 単一の光源が重要です：
* ハードライト対ソフトライト：
* ハードライト： 小さくて直接光源（直射日光やむき出しの球根など）は、コントラストが高い鋭く明確に定義された影を作成します。より劇的で容赦ない。 テクスチャを強調するのに適しています。
* ソフトライト： より大きく拡散した光源（曇り空、ソフトボックス、またはリフレクターから跳ね返る光など）は、コントラストが少ない柔らかく、より緩やかな影を作成します。 より寛容でお世辞ですが、それでもドラマを作成することができます。
* 光源の例：
* 自然光： 特に早朝または午後遅くに、窓からの日光。
* 人工光： スピードライト（フラッシュ）、ストロボ、連続ライト（LEDパネル、タングステン電球）。
* 照明位置とその効果：
* サイド照明： 側面から来る光は、顔の半分に劇的な影を作り出し、テクスチャと輪郭を強調します。 劇的な肖像画には非常に一般的です。
* トップ照明（上記）： 目、鼻、あごの下に影を作成します。 劇的な場合もありますが、注意深く使用しないと、お世辞になることもあります。
* バック照明： 光が被写体の概要を示すシルエットまたはリム光効果を作成します。 とても印象的です。 多くの場合、顔に光を跳ね返すためにリフレクターが必要です。
* 低照明（下）： （あごの下の懐中電灯のように） - 不気味なまたは不自然な効果を作成できます。 典型的なポートレートではあまり一般的ではありませんが、創造的に使用できます。
* 光の変更：
* ディフューザー： ソフトボックス、傘、拡散パネルは硬い光を和らげます。
* リフレクター： ライトを被写体に戻し、影を埋めてハイライトを追加します。 白、銀、ゴールドの反射器は、さまざまな効果があります。
* フラグ（またはゴボ）： 光をブロックし、より鋭く、より制御された影を作成する黒い生地またはボード。 光を形作るために非常に重要です。
* グリッド： ライトに取り付けて、ビームを絞り込み、ライトスピルを制御します。
iii。構成とポーズ
* 影に焦点を合わせます： 後付けだけでなく、影を構成の不可欠な部分にします。
* ネガティブスペース： 被写体の周りの空きスペースを使用して、影を強調し、孤立感やドラマの感覚を作り出します。
* 影のポーズ：
* 光の角度を考えてみましょう： 影が希望の場所に落ちるように、光源に関連して被写体をポーズします。
* 顔を回します： 頭の角度のわずかな変化でさえ、顔の影のパターンを劇的に変える可能性があります。
* 手の配置を実験： 手は顔に面白い影を落とすことができます。
* 小道具を使用： 小道具（帽子、スカーフ、オブジェクト）は、追加の影を作成し、ストーリーテリングに追加できます。
* トリミング： 影のパターンと被験者の表現を強調するためにしっかりと収穫します。
iv。カメラの設定と撮影技術
* マニュアルモード（m）での撮影： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者の顔に注意を集中させます。主題を分離するのに適しています。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より深い被写界深度を作り出し、シーンの多くを焦点を合わせます。 背景をシャープにしたい場合、または強い光を使用している場合に便利です。
* シャッター速度： カメラに入る光の量を制御します。 それを調整して、目的の露出を達成します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を得るために必要な場合にのみ増やしてください。
* メーター：
* スポットメーター： フレームの小さな領域から光を計上し、被験者の顔を正確に露出させることができます。
* 評価/マトリックスメーター： シーン全体を計量し、露出を平均します。 コントラストの高い状況には理想的ではないかもしれません。
* フォーカス： 被験者の目（または顔の最も重要な部分）に正確に焦点を合わせます。
* rawでのシュート： 後処理の柔軟性を高めます。
* 三脚（オプション）を使用： 速度が遅いため、鋭さを確保するのに役立ちます。
v。後処理（編集）
* 白黒変換： 多くの場合、シャドウポートレートのドラマを強化します。
* コントラスト調整： 影を深めるためのコントラストを増やし、ハイライトを明るくします。
* ダッジとバーン： 影とハイライトをさらに強化するために、特定の領域を明るく（ダッジ）または暗く（燃やします）。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして、詳細とテクスチャを引き出します。
* トーンカーブ調整： 画像の全体的なトーンを微調整します。
* ローカル調整： LightroomまたはPhotoshopのブラシを使用して、影を暗くする、目を明るくするなど、画像の特定の領域を調整します。
vi。ヒントとトリック
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな照明位置、ポーズ、カメラの設定を試すことです。
* あなた自身の練習： 鏡を使用して、異なる照明角が自分の顔にどのように影響するかを確認してください。
* 毎日のオブジェクトを光修飾子として使用します： 段ボールをフラグとして使用できます。白いシートはディフューザーなどとして使用できます。
* マスターカメラマンの作品を研究： Yousuf KarshやAnnie Leibovitzなどの影を使用したことで知られている写真家の作品を見てください。
* 鏡面のハイライトに注意してください： 皮膚の光源の小さな明るい反射。 これらは肖像画に命を加えることができます。
* 話をする： あなたがあなたのポートレートで伝えたい物語について考え、影を使ってその物語を伝えるのを助けてください。
vii。トラブルシューティング
* 厳しい影： ディフューザーまたはリフレクターを使用して、光を柔らかくします。
* 十分なコントラスト： より硬い光源を使用するか、後処理のコントラストを増やします。
* お見逃しなく影： 照明位置を調整するか、被験者を異なる方法でポーズします。
* 注意散漫な背景： 浅い被写界深度を使用するか、よりシンプルな背景を選択します。
これらのガイドラインに従うことにより、シャドウフォトグラフィーで劇的で説得力のあるポートレートを作成できます。幸運を！練習して楽しんでください。