あなたの内なるアーティストを解き放つ：クリエイティブポートレート写真の段階的なガイド
創造的なポートレート写真は、単に肖像を捉えるだけではありません。写真をキャンバスとして使用して、視覚的なストーリーテリングを通してアイデア、感情、ストーリーを表現することです。 このガイドは、最初の概念から最終的な画像まで、プロセスを分解し、本当にユニークなポートレートを作成するのに役立つヒントとテクニックを提供します。
i。計画と準備：創造性の基礎を築く
1。概念化：どのような話をしたいですか？
* あなたのビジョンを定義します： カメラを拾う前に、ブレーンストーミングをしてください。 どんなメッセージを伝えたいですか？肖像画はどのような感情を呼び起こすべきですか？考慮する：
* テーマ： それはおとぎ話、メランコリックなムード、アイデンティティのお祝い、社会に関する解説ですか？
* インスピレーション： 絵画、映画、他の写真家、自然、またはインスピレーションのための音楽を見てください。 ムードボードを作成してください！
* ターゲットオーディエンス： この肖像画は誰ですか？ ギャラリーに表示されたり、オンラインで共有されたり、個人的に保管したりしますか？
* 物語を開発： あなたの肖像画は映画のシーンと考えてください。 前に何が起こったのか、そして後にどうなるのか？この物語は、次のようにあなたの選択を知らせます
* 場所： このシーンはどこで行われますか？
* ワードローブ： あなたの主題は何を着ていますか、そしてそれはどのように物語に貢献しますか？
* 小道具： どのオブジェクトが存在し、それらはどのような意味を保持していますか？
2。モデルの選択とコラボレーション：
* 正しい顔（および態度）を見つけてください： モデルはあなたのストーリーテラーです。外観と個性があなたのビジョンに合った人を選んでください。
* 概念を伝えます： 気分ボード、アイデア、そしてあなたが目指している全体的な感覚を共有してください。 オープンコミュニケーションは、モデルがキャラクターを理解し、具体化できることを保証します。
* コラボレーションが重要です： モデルの提案と解釈に開かれています。 彼らの入力は、多くの場合、あなたの概念を高め、予期せぬ方法でそれを実現することができます。
3。ロケーションスカウトと照明の評価：
* 場所、場所、場所： 環境は強力な要素です。あなたのテーマと物語を補完する場所を選択してください。
* 屋内対屋外： それぞれがユニークな可能性と課題を提供します。 利用可能な光とそれがあなたの気分にどのように影響するかを考えてください。
* スカウト先： 事前に場所にアクセスして、照明条件を1日の異なる時間に評価し、潜在的な射撃角を特定し、障害物に注意してください。
* 照明計画： あなたがあなたの主題を彫刻し、望ましい雰囲気を作り出すためにあなたがどのように光を使うかを考えてください。
* 自然光： ゴールデンアワー（日の出の1時間後、日没前）は、ポートレートに理想的な柔らかく温かい光を提供します。 曇りの日は、拡散し、照明さえも提供します。
* 人工光： ストロボ、スピードライト、または連続したライトを使用して、ライトの強度、方向、色を制御します。 ソフトボックス、傘、グリッドなどの修飾子を検討して、光を形作ります。
4。ギアチェックリスト：
* カメラ： DSLRまたはミラーレスカメラはすべて機能します。 あなたのビジョンに合ったレンズを選択してください。
* レンズ：
* ポートレートレンズ： 50mm、85mm、135mmのレンズは、お世辞の視点と浅い被写界深度を作成する能力のために、ポートレートに人気があります。
* 広角レンズ： 環境を組み込み、劇的な視点を作成するために創造的に使用できます（歪みを避けるために慎重に使用）。
* 照明機器（必要に応じて）：
* ストロボ/スピードライト： 強力で制御可能な光の場合。
* 修飾子： ソフトボックス、傘、グリッド、リフレクター。
* 三脚： 特に低光の安定性のため。
* リフレクター： 光を跳ね返し、影を埋めます。
* 小道具： あなたの物語に貢献するものは何でも。
* アクセサリー： 余分なバッテリー、メモリカード、レンズクリーナー。
ii。撮影：あなたのビジョンを生き返らせる
1。シーンの設定：
* ポジショニング： モデルを場所に配置し、さまざまなポーズを試してください。
* 構成： 構成のルール（3分の1のルール、先頭の線、対称）を使用して、視聴者の目を導き、視覚的に魅力的な画像を作成します。
* バックグラウンド認識： あなたの主題の背後にあるものに注意してください。 それがあなたのビジョンに気を取られたり衝突したりしないことを確認してください。 必要に応じて、被写界深度を使用して背景を曖昧にします。
2。ポーズと監督：
* 明確に通信： モデルに具体的かつ明確な指示を与えます。 「顎を柔らかくする」、「あごをわずかに持ち上げる」、「カメラを過ぎて見て」などの単語を使用してください。
* 感情の作成： 単にモデルに「笑顔」を求めるのではなく、本物の感情を引き出してみてください。 彼らに冗談を言ったり、彼らを幸せにする何かについて考えるように頼むか、シナリオを演じてもらいましょう。
* 角度の実験： さまざまな高さや角度から撃ち、最もお世辞でダイナミックな視点を見つけます。
* embrace欠陥： あなたのモデルの自然な性格を輝かせることを恐れないでください。 不完全さは、多くの場合、ポートレートに信頼性とキャラクターを追加することができます。
3。照明のマスター：
* 自然光技術：
* ポジショニング： 被験者を斜めに斜めに光源に直面して、寸法と影を作成します。
* リフレクター： リフレクターを使用して、被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋めます。
* 拡散： スクリムまたは薄い生地を使用して、厳しい日光を和らげます。
* 人工光技術：
* ワンライトセットアップ： 単一の光源から始めて、その配置と修飾子を実験します。
* 2ライトセットアップ： キーライトを使用して被写体を照らし、塗りつぶしの光を照らして影を埋めます。
* バックライト： 被験者の後ろにライトを配置して、ハロー効果を作成します。
4。技術的な考慮事項：
* aperture： 目的の被写界深度を作成する開口部を選択します。 より広い開口部（f/1.8、f/2.8など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。より小さな開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： カメラの揺れを避けるのに十分な速さのシャッタースピードを選択してください。 経験則は、少なくともレンズの焦点距離に等しいシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、少なくとも1/50秒のシャッター速度を使用します）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な露出を達成するために必要な場合にのみ上げます。
* フォーカス： 被験者の目が鋭く焦点を合わせていることを確認してください。 単一点オートフォーカスを使用し、焦点を慎重に選択します。
iii。後処理：視力の向上
1。選択とculling：
* 最高のものを選択： あなたの画像を調べて、あなたのビジョンを最もよく捉えたものを選択し、あなたのストーリーを語ります。 批判的である！
* 式に焦点を当てます： 強い感情とつながりのある画像に優先順位を付けます。
* 技術品質： 選択を行うときは、シャープネス、露出、構成を検討してください。
2。基本的な調整：
* 暴露： 過剰または露出不足を修正します。
* コントラスト： コントラストを調整して、より動的な画像を作成します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影で詳細を回復します。
* ホワイトバランス： 色キャストを修正します。
3。クリエイティブ編集：
* カラーグレーディング： 色を使用して、ポートレートの気分と雰囲気を高めます。
* 温かい色調： 暖かさと幸福感を作り出します。
* クールなトーン： 憂鬱または謎の感覚を作り出します。
* モノクロ： フォームとテクスチャを強調します。
* レタッチ： 皮膚を微妙にレタッチして、傷や欠陥を取り除きます。 被写体を不自然に見せることができるため、過剰な再建を避けてください。
* doding＆burning： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたり、次元を作成したりします。
* 特殊効果： テクスチャ、オーバーレイ、またはその他の特殊効果を追加して、ポートレートの創造的な側面を強化して実験してください。 それらを控えめで上品に使用してください。
4。ソフトウェア：
* Adobe Lightroom： 写真を編集および整理するための強力で汎用性の高いツール。
* Adobe Photoshop： 複雑な編集をレタッチおよび作成するためのより高度なツール。
* 1つをキャプチャ： 優れたカラー処理機能を備えた別の人気のある写真編集ソフトウェア。
iv。 成功のための重要なポイントとヒント
* 練習は完璧になります： さまざまなテクニックとスタイルを試して、自分に最適なものを見つけてください。
* 実験を受け入れる： 新しいことを試して、あなたの境界を押し広げることを恐れないでください。
* マスターを研究： 他の写真家やアーティストの作品から学びます。
* 独自のスタイルを開発： 他の人をコピーしようとしないでください。あなた自身のユニークな声とビジョンを見つけてください。
* ストーリーに焦点を当てます： 最も重要なことは、あなたの肖像画を通して説得力のある物語を語ることであることを忘れないでください。
* フィードバックを取得： 他の人と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* 楽しんでください！ 写真は楽しいはずです。
これらのステップに従って創造性を受け入れることで、あなたの主題の本質を捉えて強力な物語を語る、見事で忘れられない肖像画の写真を作成できます。幸運を！