i。基礎を理解する
* 影の写真の本質： シャドウ写真は、画像に影があるだけではありません。それらを重要な構成要素とストーリーテリング要素として使用することです。 それは、気分を作り出し、形を明らかにし、詳細を隠すために、光と暗闇を操作することです。
* 重要な成分：
* 制御された光源： これは *重要です *。 あなたは光を導き、形作ることができる必要があります。 多くの場合、単一の強力な光源が最適です（以下で詳しく説明します）。
* 件名： 誰か（または何か）が影を投げかけます。 彼らのポーズ、表現、衣服を考えてみてください。
* 背景： 平易な背景（壁、紙、布）は、多くの場合、影を強調するのに最適に機能しますが、より抽象的な効果のためにパターン化された背景を使用することもできます。
* ドラマの感覚： これが無形の要素です。あなたが伝えたい物語、あなたが作りたい気分（謎、憂鬱、強さなど）について考え、それを増幅するために影を使ってください。
ii。機器とセットアップ
* 光源：
* 人工光： 最も制御可能なオプション。
* strobe/flash： 強力な光のバーストを提供します。 修飾子（グリッド、スヌート、納屋のドア）を使用して、ビームをさらに形作ります。
* 連続光： LEDパネル、タングステンランプ、さらには強力なデスクランプ。 影をリアルタイムで見るのは簡単です。
* 自然光： 動作することができますが、制御するのは難しいです。 晴れた日の窓はあなたの最善の策です。 フラグ（黒いボード）を使用して、不要な光をブロックし、影を形作る必要があるかもしれません。
* 修飾子（光を整えるために重要）：
* グリッド： 光を狭いビームに集中させます。 スポットライト効果に最適です。
* スヌート： グリッドに似ていますが、多くの場合、よりシャープなカットオフがあります。
* 納屋のドア： 光に付着する金属フラップにより、特定の領域から光をブロックできます。
* フラグ（ゴボ）： 光をブロックまたは形作るためのさまざまなサイズの黒いボード。予算がある場合は段ボールを使用してください。
* ディフューザー： 光を柔らかくし、より柔らかい影を作ります。 （一般的に劇的な影には必要ありません）
* カメラとレンズ：
* カメラはになります 、しかし、DSLRまたはミラーレスカメラを使用すると、設定をより詳細に制御できます。
* レンズ： 多くの場合、ポートレートには標準（50mm）または短い望遠（85mm）レンズが推奨されます。 ズームレンズを使用すると、柔軟性が得られます。
* 背景：
*シンプルで整理されていないのが最善です。
*白、灰色、または黒の背景はうまく機能します。
*より高度になると、テクスチャの背景やパターンを検討してください。
iii。劇的な影の照明技術
* キーライト配置（最も重要）：
* サイド照明： 光源を被写体の側面に配置します。これにより、顔の反対側に強い影が作成され、テクスチャと形状が強調されます。 光源の角度（高さと側面）は、シャドウパターンを劇的に変えます。
* トップ照明（上記）： 被写体の上に光を置き、目、鼻、あごの下に影をキャストします。 謎やドラマの感覚を作り出すことができます。 正しく行われなければ、お世辞になる可能性があるため、注意してください。
* 下照明（下）： （あまり一般的ではなく、より劇的/不安な）光を被写体の下に置き、影を上に向けます。 これにより、非常に不自然で劇的な外観が生まれます。
* バック照明： 被写体の後ろに光を置き、シルエットを作成します。 これを前面に少量の塗りつぶしライトと組み合わせて、詳細を明らかにすることができます。
* シャドウシェーピング：
* 距離： 光源が近づくほど、影が柔らかくなります（劇的ではなく、ラップアラウンド）。 光源がさらに遠くなるほど、影をより硬く定義しました（より劇的）。
* 修飾子： グリッド、スヌート、納屋のドアを使用して、光の広がりを制御し、特定の影の形を作成します。
* 被験者の位置： 被験者のポーズや光への顔の角度の小さな変化でさえ、影のパターンを大幅に変えることができます。 実験！
* オブジェクトで影を作成する：
* 小道具： 光と被写体の間にオブジェクト（葉、ブラインド、ファブリックなど）を保持して、顔や体に興味深い影を投げかけます。
* カットアウト： 段ボールから形状を切り取り、それらを通り抜ける光を輝かせることでパターンを作成します。
iv。カメラの設定と後処理
* カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 f/2.8以下は背景を曖昧にし、主題に注意を集中させます。 f/8以上は、より深い被写界を備えたより鋭い画像を提供します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 適切な露出を得るには、シャッター速度を調整します。 必要に応じて三脚を使用して、ぼやけを避けます。
* メーター： スポットメータリングを使用して、顔のハイライト領域を測定します。
* ホワイトバランス： 光源に適切にホワイトバランスを設定します。
* rawでの射撃： Raw形式で撮影して、後処理の柔軟性を高めます。
* 後処理：
* コントラスト： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* 黒/影： 黒と影を調整して、影の詳細を微調整します。 より多くのドラマのためにそれらを暗くするか、少し明るくするためにそれらを少し明るくすることができます。
* ハイライト/白： ハイライトが吹き飛ばされないようにするためにハイライトを制御します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、少量のシャープニングを適用します。
* 白黒変換： シャドウ写真撮影はしばしば白黒で見事に見え、光と影をさらに強調します。
v。 ヒントとトリック
* 実験： さまざまな照明角、修飾子、ポーズを試すことを恐れないでください。
* 観察： あなたの主題に光と影がどのように落ちるかに注意してください。
* 話をする： 影を使って気分を作り、物語を伝えます。
* 目に焦点を当てます： 強い影があっても、目が鋭く、光があることを確認してください。これにより、視聴者との接続を維持できます。
* 練習： 練習すればするほど、光を操作し、劇的な影を作り出すことになります。
* インスピレーション： シャドウフォトグラフィーのマスターである写真家の作品を研究してください（例：Film Noir Stills、古典的な肖像画）。
一般的なビデオテーマ：
* ワンライトセットアップ： 多くのビデオは、たった1つの光源で優れた結果を達成できることを強調しています。これは素晴らしい出発点です。
* 手頃な価格のギア： 多くの人は、影の写真を作成するために高価な機器を必要としないことを強調しています。 DIY修飾子は一般的です。
* ステップバイステップデモンストレーション： ライトのセットアップから被験者のポーズまで、画像の編集まで、プロセス全体を示すビデオを探してください。
* 舞台裏： 照明のセットアップと結果の画像を並べて示すビデオは特に役立ちます。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、影の写真を備えた劇的な肖像画を作成できます。幸運を！