説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、環境内で主題を捉えるポートレートです。この設定は単なる背景ではありません。それは物語の不可欠な部分であり、肖像画に文脈、洞察、深さを提供します。被験者の顔のみに焦点を当てたスタジオの肖像画とは異なり、環境の肖像画は、人の性格、職業、情熱、またはライフスタイルについて何かを明らかにすることを目指しています。
効果的な環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
1。計画と準備：
* あなたの主題を知っています： あなたが知っているほど、適切な環境を選択してポーズをとることができます。彼らの仕事、趣味、または情熱を研究します。彼らの性格と彼らが伝えたいことを理解するために、事前に彼らに話しかけてください。
* 適切な場所を選択します： これが最も重要な側面です。あなたの被験者の人生を真に反映している場所を探してください。考慮する：
* 職業： 彼らの職場、スタジオ、オフィス、または彼らの仕事に関連する場所。
* 趣味： 庭師のための庭、フィットネス愛好家のためのジム、作家のための図書館。
* 個人的な生活： 彼らの家、お気に入りの公園、感傷的な価値のある場所。
* 時刻：を考慮してください 自然光はあなたの親友です。 ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、しばしば最もお世辞の光を提供します。 光が環境とあなたの主題とどのように相互作用するかを考えてください。 曇りの日は柔らかく、肖像画にも良い光を提供します。
* スカウティング： 事前に場所にアクセスして、光、潜在的な角度、背景を評価してください。排除する必要がある潜在的な注意散漫を特定します。
* 許可： 特に私有財産の場合は、選択した場所で写真を撮る許可を常に取得してください。
* 機器： 必要なものを考えてください：
* カメラ＆レンズ： 35mm、50mm、85mmなどの汎用性の高いレンズは、素晴らしい出発点です。より広いレンズ（24mm以下）は環境を強調することができますが、近づきすぎると特徴を歪めることができます。望遠レンズ（85mm+）は、浅い被写界深度を作成し、被験者を分離できます。
* 照明： リフレクター、ディフューザー、またはスピードライトは、光を管理し、望ましい効果を生み出すのに役立ちます。自然光が好まれることがよくありますが、補足照明が必要になる場合があります。
* 三脚： 低照度の状況に役立つ、またはクリエイティブエフェクトのためにスローシャッタースピードを使用する場合。
2。作曲とポーズ：
* 話をする： 構成は物語に貢献するはずです。 環境が主題とどのように相互作用するかを考えてください。 シーンの真ん中に配置しないでください。それとの関係について考えてください。
* 3分の1のルール： 古典的な構成技術。 被写体を線に沿って、またはこれらの線の交差点に沿って配置して、よりダイナミックな画像を使用します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者（出入り口、窓、木など）を組み立てます。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度（f/2.8やf/4のような広い開口部で達成）は、背景を曖昧にし、被験者を強調することができます。より広い被写界深度（f/8以上）は、より多くの環境を焦点を合わせ、コンテキストを追加します。
* ポーズ： 自然で本物のポーズを目指します。あなたの主題を導きますが、彼らの性格を輝かせましょう。
* 相互作用： 作業、読書、楽器の演奏など、環境とやり取りしてもらいます。
* ジェスチャー： 手の配置とボディーランゲージに注意してください。硬いまたは厄介なポーズを避けてください。
* アイコンタクト： カメラとの直接のアイコンタクトは強力な接続を作成することができますが、カメラ外に見えると、思慮深さや熟考を伝えることができます。
* 自然なモーメントをキャプチャ： ポーズをとったショットの間の率直なショットは、しばしば最も明らかで本物です。
3。照明と露出：
* 自然光が重要です： 自然光を効果的に読み、使用することを学びます。 探す：
* ゴールデンアワー： 暖かく、柔らかい光。
* オープンシェード： 均等に、拡散した光（木、ポーチなど）。
* 方向光： シャドウとハイライトを作成し、次元を追加します。
* 塗りつぶしフラッシュ： 低電力設定でフラッシュを使用して影を埋め、特に明るい日光の中で被験者の顔に微妙なハイライトを追加します。
* リフレクター： 被写体の顔に光を跳ね返して、影を明るくし、よりお世辞の光を作成します。
* 暴露： 適切な露出を確保するために慎重にメーター。クリッピングを避けるために、ハイライトと影に注意してください。ヒストグラムを使用して、露出設定をガイドします。
4。後処理：
* 微妙な機能強化： 自然に見える編集を目指します。露出、コントラスト、ホワイトバランスを調整します。
* カラーグレーディング： 微妙な色の調整は、画像の気分と雰囲気を高めることができます。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を引き出しますが、過度に鋭く避けてください。
* ノイズリダクション： 特に高いISO画像では、必要に応じてノイズを減らします。
* トリミング： 画像をトリミングして構成を微調整します。
例とインスピレーション：
* Steve McCurry： 環境での人々の象徴的な肖像画で知られており、多様な文化で人間の状態を捉えています。 （例えば、アフガニスタンの女の子）
* Annie Leibovitz： 物語と精巧な設定に重点を置いた有名人の肖像画。 （例えば、牛乳の浴槽でウーピー・ゴールドバーグ）
* アーヴィングペン： 単純化された環境で主題の本質を明らかにする清潔で古典的な肖像画。
* SebastiãoSalgado： 強力な黒と白の環境の肖像画は、しばしば労働者と貧困の人々の生活を描いています。
例のシナリオとヒント：
* シェフ： 材料、調理器具、貿易の道具に囲まれたキッチンで写真を撮ります。それらを動作させ、料理を準備します。
* ミュージシャン： ステージ、練習室、または音楽を刺激する場所で写真を撮ります。楽器を演奏したり作曲したりすることをキャプチャします。
* アーティスト： 彼らのアートワーク、ブラシ、絵の具に囲まれたスタジオでそれらを撮影します。それらをキャプチャして新しい作品を作成します。
* ライター： ホームオフィス、図書館、またはお気に入りのコーヒーショップで写真を撮ります。それらを書いたり、本に囲まれたりしてキャプチャします。
* アスリート： フィールド、ジムで、またはスポーツの練習をしている写真を撮ります。彼らのスキルを紹介して、彼らを行動して捕らえます。
回避する一般的な間違い：
* 散らかった背景： 気を散らす背景は、主題を損なう可能性があります。忙しくない背景を選択するか、浅い被写界深度を使用してシーンを簡素化します。
* 照明が悪い： 過酷な照明は、おかしな影を作り出すことができます。 正午に直射日光で射撃を避けてください。
* 硬いポーズ： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* 環境を無視する： 環境は、単なる背景ではなく、ストーリーの不可欠な部分である必要があります。
* 過剰編集： 編集を微妙で自然に見せてください。
キーテイクアウト：
* ストーリーテリング： 最も重要な側面は、環境を通じて主題についての物語を語ることです。
* 接続： 主題とのつながりを確立して、本物の魅力的なポートレートを作成します。
* 光は最重要です： 自然光を使用して美しくお世辞の画像を作成する芸術を習得します。
* 詳細に注意を払ってください： 作曲からポーズ、ポスト処理まで、すべての詳細が重要です。
これらのヒントに従って、環境の肖像写真家の熟練した作品を研究することで、あなた自身のスタイルを開発し、あなたが撮影する人々の物語を明らかにする魅力的な画像を作成することができます。幸運を！