i。計画と準備:
* スペースを評価:
* サイズ: 使いやすいスペースはどれくらいありますか? より多くのスペースにより、照明とポーズでより柔軟性が可能になります。
* 色とテクスチャ: 壁、床、天井はどのようなものですか?彼らは暗いですか、それとも明るいですか?清潔で滑らかな、またはラフでテクスチャー?これはあなたの写真のムードに大きな影響を与えます。必要に応じて、塗装または表面を覆うことを検討してください。
* クラッター: ガレージは乱雑で有名です。清潔で焦点を絞った環境を作成するために不必要なものをクリアします。
* 照明: 自然光はどのようなものですか?ガレージのドア、窓、またはその両方から来ていますか?時刻と光がどのように変化するかに注意してください。これを人工光で補う必要があります。
* 電源アウトレット: 照明機器のための十分なアクセス可能な電力コンセントがあることを確認してください。延長コードとパワーストリップを安全に使用します。
* あなたのビジョンを定義します:
* 気分: あなたはあなたの肖像画でどんな感情を呼び起こしたいですか? 憂鬱で、強力で、神秘的で、ロマンチック? これは、照明、ポーズ、ワードローブの選択に影響を与えます。
* スタイル: あなたはハイキー(明るくて風通しが良い)、控えめな(暗くて不機嫌な)、またはその間に何かが欲しいですか?
* 背景: しっかりした色?テクスチャー?抽象的な? 多くの場合、シンプルな背景が劇的なポートレートに最適です。
* モデル/件名: それらの特徴、個性、衣類スタイルは何ですか?どのようにしてそれらを最もよく紹介できますか?
* 機器を集めてください:
* カメラ: DSLRまたはミラーレスカメラはすべて機能します。 マニュアルモードを使用して最大の制御を行います。
* レンズ: プライムレンズ(35mm、50mm、85mm)は、ポートレートに最適です。 広い開口部(f/2.8以上)を備えたズームレンズも機能します。
* 照明: これは、劇的な肖像画の *重要な *です。ここにいくつかのオプションがあります:
* ストロボ/スピードライト: 強力で汎用性があります。 少なくとも1つ、できれば2つまたは3つが必要です。
* 連続照明: LEDパネルまたはビデオライトは、初心者の場合は使いやすいですが、ストロボよりも強力ではないことがよくあります。
* 修飾子: ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド、スヌート。 これらは光を形作り制御します。ソフトボックスは光を拡散し、より柔らかい影を作成し、スヌートは光の焦点を合わせたビームを作成します。
* クランプライト/ワークライト: 安価な作業ライトでさえ、特に拡散材料を使用して、創造的に使用できます。
* 背景:
* シームレスな論文: ニュートラルな色(黒、白、灰色)のシームレスな紙のロールは、古典的な選択です。
* ファブリックの背景: シート、カーテン、またはテクスチャのある毛布でさえ機能します。
* 壁: ガレージに既存の壁を使用してください。
* 三脚: 鋭い写真、特に低光の場合に不可欠です。
* リフレクター: シンプルな白または銀の反射器は、光を影に跳ね返すことができます。
* オプション:
* ライトメーター: 光レベルを正確に測定するのに役立ちます。
* ワイヤレストリガー: オフカメラフラッシュ用。
* ガファーテープ: 物事を確保するために非常に貴重です。
* クランプ: 背景またはリフレクターを保持する。
* 小道具: 椅子、便、生地、または物語に追加されるもの。
ii。ガレージスタジオのセットアップ:
* 背景: 背景を安全にセットアップします。 しわがない、均等に照らされていることを確認してください(または、特定の効果のために意図的に不均一に照らされています)。
* 照明セットアップ: さまざまな照明の配置を試してください。 劇的な肖像画の一般的なものがいくつかあります:
* シングルライト: 被験者に対して45度の角度で配置された修飾子(ソフトボックスまたは傘)を備えた単一の光源を使用します。これにより、顔の片側に劇的な影が作成されます。 反対側のリフレクターを使用して、わずかに影を埋めます。
* レンブラント照明: メインライトを被写体の側面および上にわずかに配置します。これにより、光源の反対側の頬に小さな三角形が生成されます。
* 分割照明: 光を配置して、被験者の顔の半分だけを照らすようにして、非常に劇的で不機嫌そうな効果を生み出します。
* バックライト/リム照明: 被験者の後ろに光を配置して、それらの周りにハロー効果を作成します。 顔を照らすために前のリフレクターを使用します。
* カメラ設定:
* 手動モード(m): アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* aperture(f-stop): 浅い深さとぼやけの背景には、広い開口(f/2.8、f/4)を使用します。 より焦点を絞ったより鋭い画像のために、より小さな開口部(f/8、f/11)を使用します。
* シャッター速度: シャッター速度を1/125番目に1秒または高速に設定して、モーションブラーを避けます(被験者が動いている場合)。
* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低くしてください(ISO 100、200)。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* ホワイトバランス: 使用している照明の種類に応じてホワイトバランスを設定します(たとえば、白熱灯のタングステン、ストロボのフラッシュ)。
* フォーカス: 被験者の目に慎重に集中します。
iii。劇的な肖像画を撮影:
* あなたの主題の指示:
* ポーズ: あなたの主題を、お世辞のポーズに導き、望ましい感情を伝えます。さまざまな角度と表現を実験します。
* 通信: あなたの主題とはっきりとコミュニケーションをとってください。 あなたが彼らにしたいことを彼らに伝えて、彼らに肯定的なフィードバックを与えます。
* 快適さ: あなたの主題を快適でリラックスさせてください。 リラックスしたテーマは、写真でより自然に見えます。
* 照明の洗練:
* 影を観察します: 影に細心の注意を払ってください。彼らはあまりにも厳しいですか?柔らかすぎますか?それに応じて照明を調整します。
* 光の羽毛: 柔らかいエッジとより心地よい光を作成するために、被写体からわずかに離れた光の角度を付けます。
* 実験: さまざまな照明のセットアップと角度を試すことを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、実験することです。
* 瞬間をキャプチャ:
* rawでのシュート: RAW形式での撮影により、後処理がより柔軟になります。
* たくさんのショットを撮る: 写真を撮るほど、いくつかの素晴らしい写真を手に入れる可能性が高くなります。
* ショットを変更します: ワイドショット、ミディアムショット、クローズアップを撮ります。
iv。後処理:
* 色補正: ホワイトバランス、露出、コントラストを調整して、目的の外観を実現します。
* レタッチ: 傷を取り除き、肌を滑らかにし、目を高めます。やり直しをしないように注意してください。
* シャープニング: 画像をシャープにして詳細を引き出します。
* かわすと燃焼: ドディングとバーニングテクニックを使用して、画像の領域を選択的に明るくして暗くして、影とハイライトを強化します。
* 白黒変換: 白黒に変換すると、肖像画のドラマが強化されます。さまざまな白黒変換を試して、画像に最適なものを見つけます。
劇的な外観を達成するためのヒント:
* 影を強調する: ドラマチックな肖像画は、深さと寸法を作成するために強い影に依存することがよくあります。
* コントラスト:を使用します 深い黒と明るい白との高いコントラスト画像は、非常に劇的なものになる可能性があります。
* シンプルに保ちます: シンプルな背景と最小限の注意散漫は、主題に注意を集中するのに役立ちます。
* 目に焦点を当てます: 目は魂の窓です。それらが鋭くて明るいことを確認してください。
* 角度の実験: さまざまな角度から撮影して、興味深い視点を作成してみてください。
* 小道具を使用: 小道具はストーリーに追加し、より劇的なシーンを作成できます。
* 話をする: あなたがあなたのポートレートで伝えたい物語について考え、その物語を伝えるために照明、ポーズ、ワードローブを使用してください。
これらの手順に従うことで、ガレージを見事で劇的な肖像画をキャプチャするための創造的な空間に変えることができます。実験し、忍耐強く、楽しんでください!