i。基本を理解する
* 前景のフレーミングとは？ これは、シーンの前景にある要素（または要素）を使用して、メインの主題の周りにフレームを作成する構成技術です。このフレームは、葉、建築のディテール、自然な開口部、または他の人々からのものです。
* なぜフォアグラウンドフレーミングを使用しますか？
* 深さを追加： それは深さと寸法の感覚を作り出し、画像をより視覚的に魅力的にします。
* 注意を引く： 視聴者の目を主題に導き、それらを焦点にするのに役立ちます。
* 興味を追加： 写真に複雑さと視覚的な陰謀の層を提供します。
* コンテキストを作成します： 画像の場所、ムード、またはストーリーに関する情報を提供できます。
* シーンを柔らかくします： ぼやけた前景フレームは、画像を優しく柔らかくし、被写体に焦点を当てることができます。
* 気晴らしを隠す： 巧妙なフレーミングは、バックグラウンドの気を散らす要素を隠すのに役立ちます。
ii。潜在的な前景フレーミング要素の識別
環境内の要素を自然に組み立てることができる要素を探してください。ここにいくつかのアイデアがあります：
* 自然：
* 葉： 木、枝、葉、花、背の高い草、茂み。
* 自然の開口部： 木、洞窟、岩層のアーチ。
* 水： 水たまり、小川、湖の反射。
* アーキテクチャ：
* 出入り口： アーチ、窓、出入り口、門。
* 建物： 柱、アーチ、フェンス、壁。
* 橋： 橋の下、橋のアーチを通って。
* 人工物：
* カーテン： 窓、出入り口、テント。
* ファブリック： ベール、スカーフ、毛布。
* 手と腕： （顔や体の前で開催され、少し焦点が合っていない）
* 反射面： 鏡、窓、ガラス
* 人： （手前で焦点を合わせて、他の人物のフレームを作成します）
* ライト＆シャドウ：
*強い影の領域を使用して明るい照らされた主題を組み立てる
iii。構成技術
* 3分の1のルール： 前景のフレーミングを3分の1のルールと組み合わせて、バランスのとれた魅力的な構成を作成します。 3分の1グリッドのルールの線または交差点に沿って被写体を配置し、フレームを使用して先行回線を強化します。
* 先行回線： フォアグラウンドフレームを使用して、視聴者の目を主題に導く主要なラインを作成します。 たとえば、被験者を指しているブランチ。
* 対称性： アーキテクチャまたは自然なフレームを使用して、対称的な構成を作成します。
* フィールドの深さ：
* 浅い被写界深度（広い開口部 - たとえば、f/2.8、f/4）： これは、フォアグラウンドフレームを曖昧にするためによく使用され、深さとテクスチャを追加しながら被写体を際立たせます。柔らかく夢のような効果を生み出します。
* フィールドの深さの深さ（狭い口径 - たとえば、f/8、f/11）： これにより、被験者と前景フレームの両方が焦点を合わせます。これらの関係を強調し、明確な場所の感覚を提供したい場合に効果的です。
* 異なる角度での実験： 高角度または低角から撮影して、前景フレームが視点をどのように変化させ、全体的な構成に追加するかを確認してください。しゃがみ、登ったり、動き回って最も説得力のある角度を見つけます。
* フレームと微妙なフレーミングを埋めます： フォアグラウンドフレームで被写体を完全に囲むか、より微妙に使用してフレームを提案することを選択できます。両方のアプローチを試して、シーンに最適なものを確認します。
* 色とテクスチャを考慮してください： 前景フレームの色と質感、およびそれが主題をどのように補完するかに注意してください。 対照的な色は動的効果を生み出すことができますが、同様の色はより調和のとれた感触を作り出すことができます。
iv。カメラの設定とギア
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。 ぼやけた前景の広い開口部（低fの値）と鋭い前景の狭い開口部（高f番号）。
* 焦点距離： 広角レンズは前景を誇張することができ、望遠レンズはシーンを圧縮できます。どの焦点距離があなたのビジョンに最適なのかを確認してください。 35mmから85mmは、多くの場合、ポートレートに適した範囲です。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカスを使用して、被験者がシャープであることを確認します。
* 暴露： 適切な曝露を確保するための被験者の顔のメーター。前景が非常に明るいまたは暗い場合は、露出補正を調整する必要があるかもしれません。
* 三脚（オプション）： 三脚は、特に低照度の状態で、または狭い開口部を使用する場合、シャープネスを維持するのに役立ちます。
* レンズフィルター（オプション）： 偏光フィルターは、まぶしさと反射を減らすことができます。これは、水やガラスの近くで撃つときに役立ちます。
v。実用的なヒントと考慮事項
* スカウトの場所： 偵察場所の潜在的なフレーミングの機会を探してください。 環境を使用してポートレートを強化する方法を考えてください。
* あなたの主題と通信： あなたの主題にあなたが達成しようとしていることを知らせ、それらをフレーム内の最高の位置に導いてください。
* 動き回る： 動き回って、さまざまな角度や構成を試してみることを恐れないでください。位置にわずかな変更でさえ大きな違いをもたらす可能性があります。
* 気晴らしに注意してください： フォアグラウンドフレームが被写体から気を散らさないようにしてください。明るすぎたり、カラフルすぎたり、忙しすぎたりする要素を避けてください。
* 練習： 前景のフレーミングをマスターする最良の方法は、練習することです。 さまざまな要素、角度、および設定を試してください。
* 後処理： コントラスト、明るさ、色を調整してフレームをさらに強調し、被験者に注意を引くことにより、後処理の前景フレーミングを強化できます。ビネットを追加して、フレームのエッジを暗くすることもできます。
* ストーリーについて考えてみてください： 前景のフレーミングがあなたが伝えようとしている物語にどのように貢献できるかを考えてください。 それは謎、親密さ、または場所の感覚を追加しますか？
vi。例とインスピレーション
* 出入り口や窓に囲まれたポートレート： 親密さと謎の感覚を作り出します。
* 木と葉で囲まれたポートレート： 画像に自然で有機的な要素を追加します。
* 手または腕に囲まれたポートレート： つながりと脆弱性の感覚を作成します。
* 他の人によって囲まれたポートレート： コンテキストとストーリーテリングの感覚を追加します。
* 反射によって囲まれたポートレート： シュールで夢のような効果を作成します。
これらの原則を理解して適用することにより、前景フレーミングを効果的に使用してポートレート写真を高め、ストーリーを伝え、視聴者の注意を引く魅力的な画像を作成できます。創造的で実験し、楽しんでいることを忘れないでください！