i。基礎：コア原則の理解
* 対称性を破る： 人体は自然に対称的ですが、ポートレートの対称性は静的で生命のないように見えることがあります。 わずかな角度または非対称性により、ポーズはよりダイナミックで興味深いものになります。
* 「ねじれ」と形状の作成： 視覚的なフローと興味深いラインを作成することを考えてください。
*被写体にカメラに向かって顔を維持しながら、カメラから肩を向けてもらいます。これにより、ウエストにわずかな「ねじれ」が作成されます。これは、一般的にストレートオンショットよりもお世辞です。
*硬くて四角いスタンスを避けてください。 体重を片足にシフトさせます。
* 角度はあなたの友達です： 角度は、ほとんど常に直線よりも優れています。頭のわずかな傾き、身体の回転、または手足の角度がすべて寸法を追加します。
* 細長い、短くしないでください： ポーズが身体部分の外観にどのように影響するかを考えてください。
*手足が圧縮されたり、予防済みのポーズを避けてください。 たとえば、カメラに肘を直接向けると、腕が短くなる可能性があります。
*首を伸ばすことで（緊張せずに）被写体をより優雅に見せることができます。
* 光を検討してください： 光の方向が劇的に肖像画に影響を与えます。 ポーズは光源を考慮する必要があります。たとえば、光が側面から来ている場合、被験者は、より良い照明のために光に向かって顔をわずかに斜めにしたい場合があります。
* 快適性が重要です： あなたの被験者が不快な場合、それは彼らの表現と姿勢に示されます。 ポーズが自然に感じられることを確認するか、それを行うまで調整してください。
* 通信は重要です： あなたの主題に話しかけてください！あなたが達成しようとしていることを説明し、それらに特定の指示を与えます。 必要に応じてポーズを自分で示してください。 肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
ii。 特定のポーズテクニックと角度
a。頭と顔：
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは興味を加え、顎のラインを柔らかくします。 頭を前方に傾けて（より親密な感触のために）または背中（より自信のある外観のために）を試します。 あまりにも多くの傾きが不自然に見える可能性があるため、それをやり過ぎないように注意してください。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは、視聴者との接続を作成します。 ただし、アイコンタクトを壊すこと（わずかにカメラ外に見えます）も効果的であり、より物思いにふける、または率直な感触を作り出します。 光源に目を向けることを検討してください。
* あごの位置： 多くの場合、最も重要な調整！ 被写体を少し前後に顎にさらすと、顎のラインを定義し、二重顎の外観を減らすことができます。 これを微妙に説明し、自己意識を感じさせないでください。
* 笑顔： 本物の笑顔が常に最高です。 主題を励まして、彼らを幸せにする何かを考えるように勧めます。 わずかな「squinch」（目をわずかに絞り込む）は、笑顔をより本物に見せることができます。被写体に唇を軽く財布することを検討してください。
* 顔の角度： 被写体に顔をわずかに左または右に向けさせます。 ほとんどの人は顔の「より良い」側面を持っているので、それを見つけるために実験してください。
b。胴体と肩：
* 「s-curve」： 女性の被験者にとって、体内にわずかな「s-curve」を作成することは非常にお世辞になる可能性があります。これには、腰のわずかな傾きと脊椎の曲線が含まれます。
* 重量分布： 被写体に体重を片足にシフトしてもらいます。 これにより、肩と腰がリラックスし、より自然で硬直したポーズが生まれます。
* 肩の位置： 一般的に、肩を下げて耳から離してリラックスすることはよりお世辞です。 身をかがめないでください。
* 角度のある肩： 前述のように、カメラに向かって顔を維持しながら肩をカメラから遠ざけると、お世辞が生じます。 角度の程度は、被験者と望ましい外観に依存します。
* 小道具の使用： 壁に寄りかかったり、小道具を持ったり、スツールに座ったりすると、興味を増し、ポーズを壊すことができます。
c。腕と手：
* 「死んだ腕」を避けてください： 腕が脇にまっすぐぶら下がっています。 彼らに何かすることを与えてください。
* 肘を曲げる： 肘のわずかな曲がりは自然な曲線を追加し、腕が硬く見えないようにします。
* 手の配置： 手は難しい場合があります。 ここにいくつかのオプションがあります：
*腰に手を置いています。
*ポケットに手を置く（埋められていない - 手を少し見える）。
*小道具を保持します。
*環境との対話（たとえば、木に触れ、テーブルの上に置いています）。
*顔にそっと触れます（ただし、顔を覆い隠しないでください）。
*もう一方の腕を持っています。
* 手の甲を表示しないでください： 一般的に、手の側面を示すことは、背中を示すよりもお世辞です。
* 握りしめられた拳を避けてください： 手をリラックスしてください。
d。足と足：
* 脚の配置： 全身ショットについては、脚の位置について考えてください。
*足首の脚を交差させると、よりエレガントなポーズが作成されます。
*片足をわずかに前方に置くと、動きの感覚が生まれます。
*足を近づけすぎないようにしてください。
* 足の位置： つま先をわずかに向けると、脚が伸びる可能性があります。
* 体の角度： 足と足を含む全身を釣り、寸法を追加します。
iii。 さまざまなボディタイプと性別のポーズ
* 女性のポーズ： 多くの場合、曲線と柔らかさを強調します。 「S-Curve」を考えて、頭を傾け、流れる生地を使用してください。
* 男性のポーズ： 多くの場合、強さと自信を強調します。 より直立した姿勢、強い顎のラインの定義、正方形の肩を考えてみましょう。
* 太りすぎの被験者：
*体を広げることができるので、まっすぐなショットを避けてください。
*ボディに角度を付けて、スリミング効果を作成します。
*ゆるい衣服を使用して、問題のある領域を強調するタイトな衣服を避けてください。
*二重顎の外観を最小限に抑えるために、あごの位置に注意してください。
*ポーズを使用して、形状と定義を作成します。
* 背の高い被験者：
*背景に注意し、頭を切断しないようにしてください。
*身長を減らすために座ったり、傾いたりするポーズを検討してください。
*広角レンズを使用して、より動的な視点を作成します。
* 短い被験者：
*ポーズを使用して体を伸ばします。
*わずかに高い表面でポーズをとることを検討してください。
*背景の垂直線を使用して、高さの感覚を作成します。
iv。 練習と実験
* 鏡付きの練習： 鏡の前でポーズをとって、何が機能し、何が機能しないのかを感じることができます。
* 調べるポートレート： あなたが尊敬するポートレートを分析します。 ポーズ、角度、照明に注意してください。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。 いくつかのポーズが機能し、いくつかはそうではありません。 重要なのは、あなたの過ちから学び、あなたのスキルを磨き続けることです。
* フィードバックを取得： 他の写真家やあなたの主題からフィードバックを求めてください。
* 参照を使用： ポーズリファレンス（オンラインまたは本で）のコレクションを保管して、あなたを刺激してください。
v。重要なリマインダー
* 観察者になります。 被験者の自然な姿勢と動きに注意してください。 不自然に感じるポーズにそれらを強制しようとしないでください。
* リラックス。 リラックスした写真家は、彼らのテーマをリラックスさせるのに役立ちます。
* 楽しんでください！ ポーズは、あなたとあなたの主題の両方にとって楽しいプロセスでなければなりません。
* コンテキストの問題： ポートレートの全体的な目標とスタイルを考えてください。企業のヘッドショットには、カジュアルなライフスタイルの肖像画とは異なるアプローチが必要です。
* 後処理： ポーズは方程式の一部にすぎないことを忘れないでください。 ポートレートを強化し、軽微な欠陥を修正するために、後処理を使用することもできます。
ポーズは、開発に時間と練習が必要なアートとスキルです。コア原則を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、よりお世辞、ダイナミックで、魅力的なポートレートを作成できます。幸運を！