1。前景フレーミングの利点を理解する：
* 深さと寸法を追加します： 前景の要素は、3次元の感覚を作り出し、ポートレートの平坦な気分になります。
* 視聴者の目を描きます： フォアグラウンドフレームは視覚ガイドとして機能し、視聴者の目を主題に導きます。
* コンテキストとストーリーテリングを提供します： フォアグラウンドの要素は、場所、環境、または被験者の性格に関する情報を追加できます。
* 興味と陰謀を生み出します： 部分的にあいまいな被験者は、視聴者を好奇心lew盛で、画像にもっと関与させる可能性があります。
* 光を柔らかくして拡散します： 前景の要素は、時々厳しい光を拡散させ、よりお世辞効果を生み出すことがあります。
* 親密さまたは観察の層を追加します： 前景のフレーミングは、何かを覗き見する感覚をシミュレートし、盗撮や親密さの感覚を作り出します。
2。正しい前景要素を見つける：
* 見回す： あなたの周囲に細心の注意を払ってください。フレームとして使用できるオブジェクトは近くにありますか？
* 主題を考慮してください： どの要素が主題を補完し、全体的なムードを作成しようとしていますか？
* 箱の外側を考えてみてください： 明白な選択に限定しないでください。あなたの創造性を使用して、予期しない興味深いフレーミング要素を見つけてください。
* 一般的な例：
* 自然要素： 木、枝、葉、花、草、岩、水、雪。
* アーキテクチャ要素： アーチ、出入り口、窓、フェンス、手すり、建物。
* 人とオブジェクト： 手、腕、他の人、衣類、私物、家具。
* 要素： 光、影、テクスチャ、パターン。
* 色の考慮事項： フォアグラウンド要素の色が、被写体の色と背景とどのように相互作用するかを考えてください。
3。構成技術：
* ポジショニング：
* バランス： 前景フレーミングの量と被験者の可視性のバランスを見つけます。フレーミングが多すぎると被験者を圧倒することがありますが、あまりにも少なすぎると効果的ではないかもしれません。
* 3分の1のルール： より視覚的に魅力的な構成のために、サードグリッドのルールの線または交差点に沿って、被験者および/またはフレーミング要素を配置することを検討してください。
* 対称性： 対称フレーミング要素を使用して、秩序とバランスの感覚を作成します。
* 非対称性： 非対称のフレーミング要素を使用して、よりダイナミックで興味深い構成を作成します。
* フィールドの深さ：
* 浅い被写界深度： 広い開口部（f/2.8、f/1.8など）を使用して、前景要素を曖昧にし、柔らかく夢のような効果を生み出します。これは、主題により多くの注意を引くのにも役立ちます。
* フィールドの深さ： 小さな開口部（f/8、f/11など）を使用して、前景要素と被験者の両方を焦点を合わせます。これは、視聴者に環境のコンテキストと詳細を理解してもらいたい場合に役立ちます。 多くの場合、より明るいシーン、または三脚が必要です。
* 視点：
* 低角度： 低い角度からの撮影は、前景要素を強調し、被写体をより大きくまたはより強力に見せることができます。
* 高角度： 高角度からの撮影は、シーンのより広いビューを提供し、距離感を生み出すことができます。
* 先行回線： フォアグラウンド要素を使用して、視聴者の目を主題に導く主要な線を作成します。
* レイヤー： フォアグラウンド、ミッドグラウンド、背景に要素を組み込むことにより、複数の深さの層を作成します。
4。カメラの設定：
* aperture： 上記のように、開口部は被写界深度を制御するために重要です。
* 焦点距離： より長い焦点距離（例：85mm、135mm）は、背景を圧縮し、浅いフィールドの深さを作成するのに役立ちます。これは、前景要素をぼかすのに役立ちます。より広い角度のレンズは、より多くの周囲を組み込むことができます。
* フォーカス： フォアグラウンドの要素、主題、またはその両方に集中するかどうかを決定します。あなたのビジョンに最適なものを確認するために実験してください。
* メーター： 特に前景要素が非常に暗いか非常に明るい場合、光の計量に注意してください。被験者が適切に露出されていることを確認するために、暴露補償を調整する必要があるかもしれません。
5。実用的なヒント：
* 動き回る： あなたが見る最初のフレーミングオプションに落ち着かないでください。最も説得力のある構成を見つけるために、さまざまな角度、位置、距離を試してください。
* 光を検討してください： 光がフォアグラウンドの要素と対象とどのように相互作用するかに注意してください。面白い影、ハイライト、テクスチャを探してください。
* あなたの主題と通信： あなたの主題があなたが達成しようとしていることを快適で認識していることを確認してください。
* 練習は完璧になります： 前景のフレーミングを実験すればするほど、機会を認識し、インパクトのあるポートレートを作成することになります。
* 後処理： その明るさ、コントラスト、または色を調整することにより、ポスト処理の前景要素を強化できます。 ビネットを追加して、被写体にさらに注意を引くことを検討してください。
* 微妙になる： 最高の前景フレーミングは、しばしば自然で控えめに感じます。気を散らしたり圧倒的な要素を使用したりしないでください。
例とシナリオ：
* 森の肖像画： 前景の枝または葉を使用して、被写体の周りに自然なフレームを作成し、謎の感覚と自然へのつながりを加えます。
* アーバンポートレート： 出入り口または窓枠を使用して、囲いの感覚を作成するか、都市内の被験者の位置を強調します。
* ビーチポートレート： 前景にある流木または波を使用して、シーンに深さとテクスチャを追加し、その場所を強化します。
* 率直な肖像画： 人の腕を前景の要素として使用して、他の人を率直なショットで微妙にフレーム化し、親密さや観察の感覚を作り出します。
要約すると、前景のフレーミングは、肖像画の写真を高めることができる強力なテクニックです。フレーミング要素を慎重に選択および配置することにより、画像に深さ、興味、コンテキストを追加し、より魅力的で魅力的なポートレートを作成できます。