i。 コア原則の理解：
* デザイン要素としての影： 影を避けるべき問題として見るのではなく、顔を彫刻し、謎を追加し、視聴者の目を導くためのツールとしてそれらを受け入れます。 影はハイライトと同じくらい重要です。
* 光源制御： 光源の品質、方向、強度は *すべて *です。 小さな調整は、影に大きな違いをもたらします。
* 意図が重要です： 知っている *なぜ *あなたはあなたがいる場所に影を置いています。 強い顎のラインを強調したいですか？ 脆弱性の感覚を作成しますか？ シュルレアリスムの要素を追加しますか？
* コントラスト： 劇的な肖像画は対照的に繁栄します。光と影の良いバランスは、寸法と陰謀を追加します。
* 気分と感情： さまざまなシャドウパターンがさまざまなムードを伝えることができる方法を理解してください。たとえば、深い影は不安になる可能性がありますが、ソフトシャッドはよりロマンチックになります。
ii。 ギアとセットアップ：
* カメラ： 絞り、シャッター速度、ISOの手動制御を可能にするカメラは機能します。 DSLRまたはミラーレスカメラが理想的です。
* レンズ： お世辞の視点には、ポートレートレンズ（50mm、85mm、100mm、100mmなど）が推奨されます。 ズームレンズも機能します。
* 光源：
* 自然光： 窓はあなたの親友です、特に少し曇りの日に。光の角度と方向に注意してください。
* 人工光：
* Studio Strobe/Flash： 光の強度と方向を最も制御します。修飾子を使用して光を形作ります。
* 連続光： LEDパネルやランプは、リアルタイムで影を視覚化するのが簡単です。
* スピードライト/ホットシューフラッシュ： ストロボよりもポータブルですが、望ましい結果を得るには、より多くの実験が必要になる場合があります。
* 光修飾子（重要）：
* ソフトボックス/傘： 柔らかく拡散した光を徐々に影で作成します（より穏やかなドラマチックな外観に適しています）。
* リフレクター： 光を柔らかくするために影に戻って跳ね返るか、わずかに満たします。 白、銀、ゴールドの反射器は、さまざまな品質の光を提供します。
* スヌート/グリッド： 焦点を絞った光のビームを作成し、ハードエッジの影につながります（劇的で正確な影の配置に最適です）。 ターゲットを絞ったハイライトと非常に暗い影を作成するために不可欠です。
* フラグ/ゴボ： 光をブロックし、影を作成または強化するために使用されます。
* 背景： シンプルで暗い背景（黒、濃い灰色）は、多くの場合、主題と影を強調するのに最適です。
* 三脚（オプション）： 特に低光の状況では、一貫したフレーミングに役立ちます。
iii。 照明技術と影のパターン（ビデオの中心）：
* サイド照明（クラシック）： 光源を被写体の片側に配置します。 顔の点灯と影のある側面の間に強いコントラストを作成します。テクスチャと形状を強調するのに最適です。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形の光の三角形が特徴です。 深さと寸法を追加します。 光を少し下に下に向けて角度を付けます。
* 分割照明： 顔は光と影で正確に半分に分割されます。 非常に劇的で神秘的です。
* ループ照明： メインライトは、被写体のわずかに上にあり、鼻の下に小さなループ型の影を作成します。 お世辞で多才なテクニック。
* バックライト： 被写体の後ろにライトを配置して、シルエットまたはリムライトを作成します。 リフレクターと組み合わせて、顔に塗りつぶしの光を加えることができます。
* オブジェクトを使用して影をキャストする： 光源と被写体の間にオブジェクト（ブラインド、植物、ネット、テクスチャーガラス、切り抜き形状など）を紹介して、顔に興味深いパターンの影を作成します。これはあなたが本当に創造的になることができる場所です。
* 手/腕からの影： 被験者は、自分の手や腕を使って自分の顔に影を落とすことができます。これは非常に表現力豊かで、親密さや謎の感覚を作り出すことができます。
* High Key vs. Low Key： 違いを理解します。 ハイキー画像には、主に軽い色調と柔らかい影があります。控えめな画像には、主に暗い色調と強い影があります。シャドウ写真はしばしば控えめに傾いています。
iv。 ポーズと構成：
* 表情： 被験者の表現と、それが影とどのように相互作用するかを考えてください。物思いにふける、または激しい表現は特に効果的です。
* 角度： さまざまな角度を試して、影が顔の形をどのように変えるかを確認します。
* しっかりと作物： 多くの無関係な背景を含めるのではなく、顔と影に焦点を合わせます。
* 視線を指示： 被写体が見ている場所は、肖像画の雰囲気に影響を与える可能性があります。
v。 撮影と編集：
* rawでのシュート： 後処理により柔軟性が向上します。
* 手動モード（m）： 露出設定（絞り、シャッター速度、ISO）を完全に制御できます。
* 開口部での実験： より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの画像を焦点にします。
* ライトメーター（オプション）を使用： 特に人工光を使用する場合、正確な露出を確保するのに役立ちます。
* 後処理：
* コントラスト調整： コントラストを増やして、影とハイライトを強化します。
* ダッジとバーン： 特定の領域を微妙に明るく（ダッジ）または暗く（燃やして）、影とハイライトを改良します。
* 白黒変換： 多くの場合、影の写真の劇的な効果を高めます。
* シャープニング： 詳細を引き出すために、シャープニングのタッチを追加します。
* カラーグレーディング（オプション）： 色を調整して、特定のムードを作成します。
vi。 ビデオで強調するための重要なポイント：
* 練習と実験： シャドウ写真には、マスターするには多くの練習が必要です。さまざまな照明セットアップ、ポーズ、編集テクニックを実験することを恐れないでください。
* 光と影を観察： 光と影があなたの周りの世界にどのように影響するかに注意してください。 Shadow Photographyに優れている写真家の作品を研究してください。
* 話をする： 影を使って、肖像画に謎、ドラマ、感情の感覚を作り出します。 あなたがあなたの画像で伝えたい物語について考えてください。
* 楽しんでください！ ルールを破って新しいことを試すことを恐れないでください。
これらのポイントをカバーすることにより、ビデオチュートリアルでは、視聴者にシャドウフォトグラフィーを使用して見事で劇的なポートレートを作成する方法を確実に理解します。頑張って！