1。キー照明の方向性の理解：
* フロント照明： 光源は主題の直接の前にあります。
* 長所： 照明でさえ、影を最小限に抑え、ポートレートのお世辞（しわを隠します）。
* cons： 平らで退屈な場合があり、深さと寸法がありません。 パスポートの写真を考えてください。
* パンチの拡張： フロント照明が「パンチ」に使用されることはめったにありません。 ベースとして使用してから、別の角度から塗りつぶしのライトを追加できます。
* サイド照明（90度）： 光源は、被験者の側面に90度に配置されます。
* 長所： 強い影を作成し、テクスチャを強調し、深さと寸法、劇的な効果を追加します。
* cons： 光が強すぎる場合は厳しい場合があり、顔の半分を完全に黒くする影を作成する可能性があります。
* パンチの拡張： ムーディーな肖像画に最適です。頬骨、しわ（年齢/経験を見せたい場合）、顔の輪郭などの特徴を強調し、顔に光が塗られるようにあなたの被写体を配置します。影の深さを念頭に置き、必要に応じてリフレクターを使用して柔らかくします。
* バック照明： 光源は被験者のすぐ後ろにあります。
* 長所： シルエット、リム照明（ハロー効果）、夢のような、エーテルの感触を作成し、被写体を背景から分離します。
* cons： 正しく露出するのが難しい場合があり、慎重なメーターと編集が必要になる場合があります。被験者は露出不足になる可能性があります。
* パンチの拡張： 明るい背景（日没、日の出）に対する劇的なシルエットに使用します。 リム照明の場合、リム照明を際立たせるために被験者がわずかに露出していないことを確認してください。ヘアライト（特に髪に向けられたバックライト）は、さらに多くの定義を追加できます。
* トップ照明： 光源は被験者の真上です。
* 長所： 劇的であり、頭と肩の上部を強調します。
* cons： 目と鼻の下に厳しい影を落とすことができ、被写体を疲れているか見にくいように見せます。
* パンチの拡張： 標準的なポートレートではあまり一般的ではありません。スポットライト効果や帽子の強調など、特定の状況でうまく機能する可能性があります。 より頻繁にモディファイ剤を使用して、光を柔らかくします。
* 底照明（照明の下）： 光源は被験者の真下です。
* 長所： 不自然、不気味な、または劇的な効果を作成します。
* cons： ポートレートのために非常に面白くない、奇妙な影をキャストします。
* パンチの拡張： 非常にニッチで、特定の創造的または演劇効果にのみ使用されます。キャンプファイヤーの物語やホラー映画シーンを考えてください。
2。 「パンチ」の重要な考慮事項：
* 影： 影は「パンチ」を追加するためのあなたの親友です。 それらは次元と定義を作成します。
* コントラスト： より高いコントラスト（明るい領域と暗い領域の強い差）は、しばしばより劇的で衝撃的な画像につながります。
* テクスチャ： サイド照明は特に質感を強調し、肌、衣服、髪の詳細を引き出します。
* 感情： 異なる照明角度は、さまざまな感情を呼び起こす可能性があります。 より劇的で感情的なポートレートには、サイドライティングとバック照明がよく使用されます。
3。光角を使用するための実用的なヒント：
* 光を観察します： 撮影を開始する前に、既存の光（日光、人工光）の方向と品質に注意してください。
* 主題の位置： 希望の効果を達成するために、光源に関連する被験者を移動します。実験することを恐れないでください！
* リフレクターの使用： リフレクターは、光を影に戻し、それらを柔らかくし、塗りつぶしの光を追加できます。 白、銀、ゴールドの反射器はさまざまな効果を提供します。
* diffusers：を使用します ディフューザーは光を柔らかくし、厳しい影を減らし、より均等な照明を作り出します。 スクリムと傘は一般的なディフューザーです。
* 動き回る： わずかに異なる角度から複数のショットを撮ります。 位置のわずかな変化でさえ、光に大きな影響を与える可能性があります。
* 修飾子を使用した実験：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、一般的には方向性が低くなります。
* グリッド： 軽い流出を制御し、より集中したビームを作成します。
* スヌート： スポットライト効果を作成します。
* 逆方式の法則を理解する： 光の強度は、距離の正方形とともに減少します。 光源を近づけたり遠ざけると、照明が大幅に変化します。
* rawでのシュート： RAWファイルにはJPEGよりも多くの情報が含まれているため、露出、コントラスト、および影を調整するために、後処理の柔軟性が高まります。
* 後処理： 照明効果を高め、希望する外観を実現するために、後処理で画像を微調整します。 露出、コントラスト、ハイライト、影、白人/黒を調整します。
* 練習、練習、練習！ 照明をマスターする最良の方法は、あなたの間違いから実験して学ぶことです。
例：
* 劇的な肖像画： ソフトボックスを使用してサイドライティングを使用して、顔の片側に劇的な影を作成します。 反対側のリフレクターを使用して、影をわずかに柔らかくします。後処理のコントラストを増やします。
* エーテルの肖像画： リフレクターでバック照明を使用して、被験者の顔に光を跳ね返します。 柔らかく拡散した光のある場所で撃ちます。
* シルエット： 主題を明るい夕日に配置し、空を露出させ、被写体をシルエットにします。
* 男性的な肖像画： サイド照明を使用して、顎のラインと頬骨を強調します。 後処理のテクスチャを強調します。
* フェミニンポートレート： 大きなソフトボックスまたは傘で柔らかく拡散した照明を使用します。 より均一でお世辞の光を作成するために、リフレクターで影を埋めます。
さまざまな光の角度とそれがあなたの主題にどのように影響するかを理解することにより、あなたは重要な「パンチ」を追加し、視覚的に見事で感情的に説得力のある人々の写真を作成することができます。常に光とそれがあなたの主題とどのように相互作用しているかに注意することを忘れないでください。幸運を！